90年代由MTV音乐频道推出的Unplugged演唱会，可以说也让不插电这种更接近音乐原始状态的演出形式一度风靡全球，当耳膜终日被重金属的隆隆之声所侵扰着，Unplugged的出现更像是人类一种本能的反抗，虽然这种只是单纯拨去插头的方式仅仅是一次行为，而并不涉及某种音乐风格的确立，不过确也一度衍生出一种不插电的文化现象。 　　1996年，MTV在继第一次邀请亚洲艺人Chage&Aska（恰克与飞鸟）之后，在年底又将触角伸到了华人世界，而在综合歌手的现场演唱功力、西方人的接受度，以及在Unplugged这种形式拓展的可能性之后，最终选择了华语歌坛第一位R&B的男歌手庾澄庆登台于英国的舞台，而华人歌手也终于可以在Aerosmith、Sting、R.E.M.、Nirvana、Roxette、Bob Dylan之后将用汉语演唱的音乐永远的纪录到Unplugged系列演唱会的史册中去了。 　　开首曲《整晚的音乐》是哈林第五张专辑中的一首歌，典型的哈林式的BREAK DANCE式的作品。据说当时还在服兵役的哈林在站岗时老是会在脑海里浮现出今后自己开演唱会时的场面，而在他的设想里《整晚的音乐》就是演唱会的第一首曲子，没想到若干年后当哈林终于有机会做演唱会时，真的就信守了当时对自己的承诺，甚至成了他演出的一个定律。这次在MTV演出的《整晚的音乐》基本保持了上一次在香港演艺艺术学院歌剧厅那次的曲风，即融入了弗拉门戈元素，与录音室版本相比更多了一种身体的节奏感。值得一提的是，这是台湾比较早的英文入词的作品，而"奇幻的节奏带着我们的脚步，重复那段旋律就是整晚的音乐”这句西化处理的旋律的演唱速率也是当时在台湾流行歌曲里最快的。 　　《进入我的世界》是哈林第六张专辑里的一首瘐式情歌。曲子有一个轻爵士的开头，中性的SAX很具诱惑力，歌曲的基本框架还是传统的岛式情歌，不过庾澄庆的 R&B即兴演唱听来还是觉得它与一般大众流行歌曲的不同，越听到后来，你根本就不会再注意到瘐澄庆的歌词，而完全被他的炫技所吸引。不过此次 MTV演出的最后，当哈林在乐器渐渐隐去后的收声部分还是不够圆润与自然。 　　《改变所有的错》和《进入我的世界》同属一张专辑，是我在多年前曾经非常喜欢的一首歌曲。这一次不插电的版本用了最干净的编曲，第一段里只用箱琴作为主体为哈林伴唱，琴弦亮丽的音色很好地衬托出哈林略带一点沙哑的嗓音。 　　《不要拔掉我的插头》还是来自《改变所有的错》专辑，那是一张庾澄庆与Dan Ferguson合作完成的一张专辑，据说也是他录的最开心的专辑之一。开始的键盘和SAX在我听来真的想起了《走遍美国》那部外语教学篇的标题音乐，仅此一点，你就该知道他是一个多么崇洋的人。 　　听《快乐是个什么东西》的开头，你肯定会以为是Eric Clapton的作品，虽然哈林的嗓子没有Clapton那么厚重和敦实，但听来还是具有一定质感的，在演唱中他还运用了此之前只有在欧美乐手那里才能听得到的布鲁斯即兴的假声和吼叫，而颓废的前段和激昂的后段也都很好地传承出了早期华语布鲁斯的一种可能性。 　　《码头之歌》是庾澄庆为祝福好友而写的作品。显示出这个曾经叛逆的青年那曾经黑中亮的一面。这次的现场版本加上了古典式的弦乐，多了一种高贵的悲伤气质。 　　《靠近》是哈林加盟"新力哥伦比亚"的第一张专辑的主打歌。在专辑里就曾有它的原声版本，非常喜欢这种单纯的音乐，只有一把箱琴，很轻柔地，整首歌曲几乎完全是由庾澄庆在控制与主宰，而专辑里真假声转换之频繁与妥贴也绝对是华语歌手里很难有人能够胜任的，特别是因为汉语发音的特点，在某一个字上突然用一个假声往往会造成和上下真声转承连接时的痕迹，但哈林却能很好地将它们一一烫平。 　　《Beth》是瘐澄庆翻唱美国著名的金属乐队KISS的一首作品。音乐以钢琴和弦乐作为主体，瘐澄庆的声线承现出的柔情的一面，听来很让人伤感的那种感觉。 　　《想哭就到我怀里哭》用清唱开头，忧郁的钢琴就像是窗外寂静的月亮在陪伴着一个大男人的倾诉，而铃鼓呢？也许就是那一抹不经意的星光。 　　《无所不在》很像是那些华丽俱乐部里常会听到的曲子，SAX呈上了献媚的眼神，而歌词呢？你几乎不用去读，反正唱得也是废话。 　　《快乐颂》顶尖拍档时的作品，作品曾经在92年红遍宝岛，"你快乐吗？"几乎像若干年后流行于内地的那句"你今天洗头了吗？"的广告语一样成为了一句问候语。歌词写得可以上我们的春节联欢晚会傻乐了，倒是融入非洲音乐元素的编排还有点那么意思。 　　《想念你》是一首典型的台式情歌，主歌与副歌段落分明，标题语也鲜亮和招人喜欢，不过在唱到这首歌时，庾澄庆的嗓音已经明显开始出现了疲惫的沙哑。 　　《让我一次爱个够》是说到瘐澄庆就不能不说的歌，与专辑不同的是，演唱会版本按排了一个更爵士的开头，SAX的旋律有一种中性的唯美，全曲再没有十几年那么爽快直接，而更为柔美和内敛，庾澄庆在真声部已经完全失去了往日的光彩，只能频繁的运用假声将感情升华。 　　《Thouble》也是一首翻唱的作品，而我最喜欢的是罗希那颗料感极强的吉它。 　　这次哈林在英国的演出，基本采用了之前在香港演艺艺术学院歌剧厅演出时的编曲，也可以说在上Unplugged之前，庾澄庆本人已经深深地喜欢上了不插电这种更强调歌手与乐手演唱功力和演奏功力的演出形式。 　　哈林所做的音乐几乎是百分之百的欧陆风情，在西方人听来，他的这些音乐除了语言不懂之外应该是没有任何不适的，而在听这张唱片的时候我也总是在想着，如果哈林在那次演出中能够更多带去中国的音乐元素的话，肯定会更有意思的，而Unplugged的历史也肯定会变得更有意思和更真正的国际化。