《见与不见》 　　——2011，罗中旭“新海派音乐”幽雅呈现 　　这不是一首情歌， 　　不是一首缠绵悱恻或是铭心刻骨的情歌； 　　是一种直抵思绪、触及心灵的情愫。 　　什么是爱？? 　　曾经，我们以为，爱是轰轰烈烈、撕心裂肺的； 　　曾经，我们以为，爱是年少轻狂、肆意来去的； 　　而如今，罗中旭用歌声诠释了爱的至高境界——大爱至深、无惧纷扰、包容一切！ 　　无论世事如何变迁、光阴怎样轮回，它就在那里，无声无息，不喧不灭。 　　悠闲的阳光午后，繁华喧闹的街边，一间小咖啡馆内，昏黄的灯光，黑漆的钢琴，从演奏者指间传出阵阵幽然的琴声，灵动的音符散落在香浓四溢的咖啡中，缓缓入口，沁入心灵，让人品味着乐曲中忧而不伤的感情世界。 　　安然平和的歌声伴着钢琴曲动情的演绎着，“不喧不灭”四字极为精到的诠释了这首歌所传达的爱的至高境界——大爱至深、无惧纷扰、包容一切！罗中旭极具感染力的嗓音，在钢琴的映衬下显得格外深邃与感性，娓娓道出世间难以洞悉的至深至爱。 　　《见与不见》是继此前《让爱靠近》之后，身为上海人的罗中旭在2011年新年伊始带给乐迷的一种独具“罗氏”风格的“新海派音乐”。它有别于人们最熟悉的《星光灿烂》的大气磅礴，继存了原有“海派音乐”中刻有旧上海年代烙印的怀旧与小资，又因融合了当今新上海的时代氛围而多了份卓尔不群的雅致与时尚。 　　“新海派音乐”可以这样理解，它是植根于海派文化基础上的“西方古典音乐+旧上海怀旧情怀+对新上海的赏析”的一种表达。所以在《见与不见》中，我们可以感受到西方古典音乐的高贵与浪漫，呼吸到三四十年代旧上海滩的小资与情调，同时也可以体味到留驻在新上海繁景之下的宁静与淡然。 ? 　　这首歌的曲子罗中旭完成于去年深秋，缘于一段过往的情愫。其后他曾故地找寻，却发觉内心并没产生想象中那么强烈的撞击，反而出乎意料的平静，于是他索性将谱好的曲子连同刻意寻觅一道扔进回忆。直到有一天，他发现仓央嘉措的一首诗与这首曲子要表达的意境如此贴近，马上稍作改动，连夜进棚，一气呵成！迟来的《见与不见》终于问世，歌中充满着淡然与平和，而罗中旭的内心却再难以平静……他用歌声，告诉人们，什么是爱，怎样去爱。