*「明日边界」艾蜜莉布朗，「圣母峰」乔许布洛林，「天人交战」班尼西欧岱托罗互飙演技劲道力作! 　　* 以「爱的万物论」荣获奥斯卡与金球奖最佳原创音乐奖的冰岛作曲家尤汉尤韩森(Jóhann Jóhannsson)交互运用电子氛围音乐与古典乐，创造出兼具戏剧张力与听觉魅力的影音诗篇 　　电影音乐由2015年以「爱的万物论The Theory of Everything」一片荣获奥斯卡与金球奖最佳原创音乐奖的冰岛作曲家尤汉．尤韩森(Jóhann Jóhannsson)担纲，这是尤韩森继「私法争锋」之后，二度与导演维勒弗合作的作品。他的电影音乐近作包括:金马奖最佳影片「推拿」，匈牙利电影「恶童日记」，中国导演娄烨的「浮城谜事」，旅美韩国导演金素英的「亲亲爱伦」。 　　尤韩森选择以柏林做为音乐创作的基地，他多样且多元的音乐创作风格为他赢得来自像是发表音乐会乐曲作品的纽约市现代古典乐组织Bang On A Can，由擅长诠释作曲家Steve Reich乐曲的男中音与指挥家Paul Hillier组成的人声演唱乐团Theatre Of Voices，冰岛交响乐团的音乐创作邀约，还有为纽约实验电影工作者Bill Morrison以忧郁风格纪录英格兰Durham市的煤矿文化的作品「The Miners` Hymns」谱写的铜管乐。尤韩森在一连串的电影音乐作品之余，2015年也发表许多类型音乐作品，包含与2014年获得葛莱美奖的人声乐团Roomful Of Teeth ，美国当代音乐乐团在纽约大都会艺术博物馆发表的乐曲"Drone Mass";在5月于比利时的The Kortrijk Feasival中与The Spectra Ensemble乐团合作发表深受Olaf Stapledon在1930年发表的同名科幻小说启发，融合视觉与听觉的作品"Last And First Man"。 　　尤韩森在大学研习文学与语言课程后，玩了十年的独立摇滚乐团，在听过电子乐大师Brian Eno在1970年代的作品后，随即沉浸于利用古典乐乐器创作极简音乐与氛围音乐，努力从传统音乐与电子乐的整合创作中开创独特的音乐，他在1999年于雷克亚卫克创立了艺术，研究组织与唱片公司概念的组合Kitchen Motors，努力促成爵士，古典，电子，庞克，金属摇滚乐各领域之间的跨界实验，同年，他与三位键盘与合成器同好组成类比音乐组合Apparat Organ Quartet，他在做了两张专辑后于2012年离团，他也发行过五张个人专辑，包括:2010年结合视觉影像与音乐向近期的旅居地哥本哈根与当地人民致敬的作品「Copenhagen Dreams」。无论是为现代舞蹈，剧场，电影，流行歌手，或是自己的专辑进行音乐创作，尤韩森总是进行着对于自然原音与电​​子乐之间的探索与整合，也执着于音乐的结构与音乐的极简型态。 　　在【怒火边界】中，尤汉．尤韩森交互运用电子乐与古典乐塑造紧绷，灰暗，沉重，焦躁，恐惧，不安，险象环生的情境，除了藉由电子氛围音乐铺陈电影角色的心情感受与戏剧张力，尤韩森也让乐器各自施展不同的情境魔力，像是在"Desert Music"这段音乐中由大提琴带出悲伤，沮丧的情境感受，在"Melancholia"这段音乐中由西班牙吉他营造出隐藏在平静底下的忧郁心情，或是在片尾音乐"Alejandro`s Song"中透过电子乐的扭曲变音声效与低嚎的人声演唱制造不安的情绪...充分展现不凡的大师级配乐功力....