刘 惜 君 　　加盟亚神音乐 　　首张个人专辑 　　《当 我身边 空无一人》 　　 　　八百天的时间，够我们做些什麽？ 　　 　　谈一场轰轰烈烈的恋爱。 　　收两次生日礼物。 　　换三个老板。 　　去五趟旅行。 　　失十晚的眠。 　　写十几首情诗。 　　看几十部电影。 　　想念一个人成千上百遍。 　　 　　八百天，可以做很多很多事，却忘不了一个人。 　　 　　距离上一张专辑《惜君》的发行，将近过去了800天。大家都一直在关心刘惜君，这段时间里，经历了什麽？去做了什麽？是什麽，让她花费了这整整八百个日夜？这种种疑问，她选择用她最擅长的音乐，来作答。 　　让她唱给你听，她八百天来的经历与改变。唱给你听，我们每个人的日与夜。 　　 　　人生最大危机关头 　　获亚神音乐力撑 　　 　　在这近三年的时间里，刘惜君遭遇了人生中最大的危机。就象是老天故意安排的磨练，才刚确定要跟亚神音乐开始崭新合作计画的惜君，却在新专辑开始录音的关键时刻，声带出现了不明原因的状况。她无法控制自己的声音，却又为了新专辑的进度压力空前巨大。为了不要耗损惜君的声带。亚神的高层不惜决定暂缓录音，推迟发片和减少工作量，来让惜君有个更好的就医以及恢复的环境。 　　从此，惜君独自踏上了一段费时耗力的“寻声之旅”。 　　大概是经历了一年半载的求医治疗，虽然，已经试过很多医生，中医、西医、民俗疗法，都未见起色，甚至快接近“失声”的可能。这对于一个歌手而言，所承受的压力和打击自然不言而喻。嗓音，对歌手来说就是生命，惜君越来越紧张的同时，自信几近被击垮，同事回忆说：“当时她整个人都变了，感觉不再甜美，而是特别消沉，也因为烦躁，脸上还冒了不少痘痘，女孩子都爱美，虽然她表面上好像很澹定，但完全可以想象的出她一个人承受了多少困惑和不安。” 　　在这患难关头，亚神音乐一直在鼓励惜君不要放弃，作为唱片公司一定会力撑她走过人生这段非常时期，并相信她会重新回到录音室，完成这张新专辑，也是加入亚神音乐的第一张专辑的录制。功夫不负，终于发现嗓子问题叫做发声系统的植物神经紊乱，是一种神经性的失控，并不是长了声带小结或者息肉。除了不断的发声练习与言语练习等物理治疗之外，还要从心里上面学习克服嗓子不舒服的恐惧。惜君说“我以前很害怕嗓子不舒服，这份害怕带给我的压力和恐惧太大了，我的状态其实也受到了心理的一些影响。我慢慢地学习不受干扰，声带不舒服了，我不慌，休息一下再继续”。经过慢慢练习和巩固，终于渐渐有了效果。当她再次回到录音室的时候，距离上一次，已经长达2年，这也是惜君这两年都比较少出来活动的原因。 　　 　　十首直面孤独感音乐独白 　　勇敢挑战自我音乐极限 　　 　　专辑完整收录的十首精挑细选的作品。在如涅槃般的惜君新嗓音中，喜得一种全新的姿态，一种全新的刘惜君。独自承受了两年的情绪得以释放的同时，惜君也希望通过这些音乐，给予更多还在经历着孤独、困惑和不安的人们一些鼓励和分享。 　　 “当我身边空无一人”是专辑第一主打曲《莫忘空城》主歌的一句歌词。别出心裁，选用歌词作为专辑名，是因为，每一首歌，都展现了现代人孤独的一种状态。在这张作品里，你会发现，孤独也是千姿百态、妙趣横生的。也用一种独特的方式，呈现了现代都市人的孤独症候群。 　　 　　十首歌，是十首音乐的独白。 　　第一主打《莫忘空城》－－孤独的豁达。王菲御用音乐人C.Y.Kong和易家扬老师共同创作了这一首实验性质的空灵曲风，副歌没有文字，只有最简单的La la la，却隐藏了道不尽的千言万语。歌名中提到的“莫忘”，是对纯真的缅怀。而忘了，是对人间的豁然。忘与不忘，虽然是一念之间，但远方总有一盏灯带给我们希望。惜君觉得，空，很适合形容她。“喜欢没有歌词的副歌，很有想象空间，唱的时候也是，听众听的时候也是。歌其实也可以留白的。” 　　 　　 第二主打《来》－－孤独的拥抱。音乐人兼好友的郭顶为惜君量身订做了这首挑战惜君18度音域极限的作品。而歌词里积极的能量，在一个人熬过那段日子的过程中，给了她很大的帮助和激励。歌词最初，呈现了一种自我的状态。描述主人公内心的环境，有太多事，只能自己去面对和承受，对获得安慰和安全感的渴望，却又对寂寞和现实妥协，根本就是现代都市人的孤独症候群。最后，孤独的尽头，是我们与自己的和解。认识自己、拥抱那个真正的自己后，才能开始解决自己的课题。　　 　　第三主打《后来我们会怎样》－－孤独的想象。 专辑中“失恋三部曲”之一。失恋，是现代城市孤独感十大来源之首。在弦乐四重奏与钢琴交织的绝美前奏中，听惜君唱出大家最熟悉喜爱的流行抒情曲风。其实这首歌最能与听众有共鸣，很多相爱的人其实到最后都是分开，不是因为不爱，只是因为时间不对，可能遇得太早，可能没在一个时间轴上失去了该有的默契。可惜却无能为力。歌词表现了有机会到达但最终没到达的遗憾的感情。这是她接受治疗前最擅长的题材，现在听来又多了几分耐人寻味的韵。 　　 　　《光》－－孤独的力量。一首不同寻常的励志作品。编曲不断往上攀升的层次感，与歌词经历苦涩再次找到心中的那一道光的概念完美契合，惜君赤裸裸的把这一段沉潜蛰伏的心路历程，一字一句化为音符，是对经历低潮的自我洗礼，也想分享给所有在低潮中的朋友，「自己转动，才能够找到光」「让自己成为一道光，温暖自己，也给别人力量」。不放弃，一定能找到属于自己的曙光！ 　　 　　《就算了吗？》－－孤独的释然。亚神同门师姊徐佳莹找来最佳搭档写词人葛大为，特别为新加入的师妹刘惜君量身打造刘惜君最爱的玉置浩二式隽永情歌「就算了吗？」款款诉说纠结的情意，蕴含了剪不断的眷恋，耐听力作。“失恋三部曲”之二，这首歌是惜君理解的分手的瞬间。“爱把曾什麽都不相信的我们带到这里分别”，觉得能走到终点但没走到的遗憾爱情。 　　 　　《你的手》－－孤独的救赎。惜君拿出曾经学过美声的压箱技，诠释这首为感谢歌迷一路支持而特别订做的悠扬美声抒情歌，惜君拿到这首歌的旋律的时候，觉得实在太古典的抽象美，不太符合流行音乐的路数，曲风就像欧洲高耸庞大的古堡般壮美。而歌词则赋予了一种具象的画面感。「你的手，牵着我，我犹豫的脉搏重新复活」，是歌迷支持的力量，陪伴惜君跨过声带发炎那一段自我怀疑的低潮期，重新寻找新的发声方式，再一次找回自信，站上热爱的歌唱舞台。「握你的手 天长地久，谢谢你在我左右！」给一路相挺的歌迷朋友。 　　 　　《多傻》－－孤独的惆怅。“失恋三部曲”之三。乡村民谣吉他轻轻撩拨着等待许久再相见却人事已非的自嘲心情，非常舒服的中板，却有挥不去的愁怅在心底盘旋、发酵。 　　 　　《我爱我存在》－－孤独的告白。这首快节奏的摇滚，首次尝试了「甩尾」唱法，让人听见了从未听过的刘惜君。这首歌是惜君觉得自己在整张里面，唱得最好的一首歌。编曲里特别做了很多节奏陷阱，让惜君在小心翼翼的情况下又用爆发的情绪产生了意想不到的化学反应。 　　 　　《伦敦1801》－－孤独的骄傲。这是另一首刘惜君突破自我的歌曲。打造「K歌之王」、「至少还有你」等无数经典歌曲的Jim Lee，带领惜君进入这带点迷幻的摇滚里，经历一场心境上的冒险，成果连惜君自己都惊讶，原来自己是可以做到的！最后不仅仅爱上了这首歌，也发现改变其实并不是件坏事。 　　 　　《鱼的记忆》－－孤独的洒脱。带点倔强的俏皮态度，轻松中带着几分个性的编曲，让惜君悠游其中，诠释忘记旧爱情的洒脱，就像金鱼只有七秒的记忆，1、2、3、4、5、6、7，数到七，就忘记。