2013年欧豪凭借其超强的唱跳舞台表现力初试锋芒，便在中国娱乐界刻下了极为醒目的印记，不仅获得了谢霆锋、李宇春、海清等众多前辈、偶像们的赞赏。同时也收获了众多粉丝、各大杂志、品牌、颁奖礼的宠爱。 　　2014年欧豪主演了个人的第一部电视剧《唱战记》，初露表演天赋，其不断增加的人气和不断增进的演技，使他获得了人生第一部主演电影《临时同居》的邀约，这同时也是他首部票房过亿的大电影。 　　2015年欧豪携自己主演并担当男一号的电影《左耳》，以近5亿的票房，展现了他作为一名演员的票房号召力和越加成熟的演技。 　　同年，由欧豪主演，著名导演郭在容执导的《在世界中心呼唤爱》已顺利杀青，期待明年的深情呈现。 　　由彭于晏、倪妮、欧豪主演，郭子建导演和编剧的《悟空传》也已开机，目前正在火热拍摄制作中。 　　这个2015精彩不断 　　欧豪首张个人唱片 赴美录制 历时半年之久 　　力邀国际一流音乐制作团队 倾力打造 诚意满满 重磅来袭 　　欧豪的首张个人唱片命名为《On His Own》，寓意为：“不盲从，走自己的路。”同时，组成唱片名的每个单词的首字母，可以拼成欧豪的英文名OHO，更是能展现出它与欧豪的契合和独特。 　　整张唱片全程赴美国录音制作，全碟集结了曾为P Diddy、Justin Bieber、 Chris Brown、Beyonce、 Jay Z、 Jennifer Lopez、 Mary J. Blige等全球知名艺人打造过畅销专辑、歌曲的美国著名音乐人：Amadeus、（Rich）Younglord、Shannon Jones、Uriel “Frenchie” Kadouch、Michael Testa，以极高规格为欧豪量身订制“欧式豪曲”。 　　安德鲁蒂埃尔任唱片艺术总监 玛丽崔打造欧豪唱片整体造型 　　整张唱片的平面视觉在纽约拍摄制作完成，邀来与美国顶级饶舌歌手里克•罗斯、传奇嘻哈歌手等有过良好合作，且经验丰富的安德鲁蒂埃尔担任唱片的艺术总监，欧豪的每首歌曲都有它的专属封面，来传达每首歌曲的情调、律动和魅力。安德鲁蒂埃尔说：“我想用摇滚等元素来表达纽约市的感觉，以激发每张封面所拥有的动感和力量。” 　　关于欧豪，安德鲁蒂埃尔说：“欧豪很酷，也非常容易相处。我很敬佩他的成功经历和故事，以及不惜一切来到纽约录制唱片，他的唱片简直棒极了！他对他的音乐有着强烈的共鸣，并且一直保持着谦逊的态度。我也非常尊敬他注重细节的团队，这就说明了他们注重每处精美的细节，这也是成就伟大作品的关键。” 　　唱片造型由美国新锐时尚造型师玛丽崔担任，玛丽崔将纽约元素与欧豪的音乐做了巧妙的融合，“这张唱片造型的指导风格实际上是来源于纽约，hip-hop文化的发祥地和此次拍摄的地点。每个造型都要传达歌曲的灵魂和态度。” 　　提到欧豪，玛丽崔称赞道：”他的个人风格非常赞！到了最后，其实很多时候都不是他穿了什么，而是他怎样穿。欧豪非常知道怎样在镜头前表现自己。 　　知名制作人Shannon Jones 担任欧豪整张唱片的配唱制作人 　　欧豪整张唱片的配唱制作人，邀请来了曾和 Jay Z、 Mary J. Blige、 P Did-dy 和 Christina Aguilera 有良好合作关系的，知名制作人Shannon Jones担任，他直言欧豪的rap让他很惊喜。同时他觉得欧豪非常聪明、工作起来非常有效率，也很幽默。“我喜欢与欧豪合作，他对每首歌曲的独特想法对歌曲录制有很大的帮助。” 　　由如此实力强劲的国际一流幕后制作班底，为欧豪首张重磅个人大碟保驾护航，诚意之作、精彩之极，定会让你惊喜不断。 　　欧豪参与唱片中全部五首歌的作词部分 用才华完成自我加持 　　据悉这张唱片中，《RIMS》、《21:30》两首歌的中文词和其他三首歌的RAP歌词全部由欧豪创作完成。欧豪说：“我喜欢写在生活中发生的事情，有些是我自己的经历、有些是作为年轻人对待事物的一些看法和观点。这些都是我的创作灵感。 我在睡觉之前、一个人听音乐的时候都会去写词，有时候我会把我身边同事、朋友的爱好、喜怒哀乐也写在我的歌词里，他们很喜欢，对我来说这也很有趣。” 　　欧豪爱《On His Own》中的每一首歌，因为“每一首歌都是我态度的表达，可能歌曲的风格会不一样，但是每首歌我唱的都是自己的生活、经历、态度、观点，我爱我自己，所以我爱每一首歌。” 　　关于这次纽约的录制过程，欧豪表示：“我的收获就是制作音乐是一件非常开心、快乐、自由的事情。很多时候大家在一个放松的环境下工作，一起聊天、写词、写旋律，互相调侃，说我们各自发生过的有趣的事情，音乐有时候是一种记录，而我们也很享受这个快乐的创作过程。 　　而且，这次有幸和五位很专业的制作人合作，他们每个人擅长的风格不一样，想法、观点不一样，对每首歌的要求也不一样。这让我可以学到很多东西，去感受每个人对音乐的态度 ，他们给我的感觉是音乐是工作、也是生活，他们爱工作也爱生活。” 　　1.《So What!》 　　欧豪亲创rap歌词 体现90一代 自信 勇敢 表达真我的态度 　　首波主打《So What》，由打击律动跳跃开场，一瞬间电流流入血液，细胞被点燃、热烈沸腾，这种令人沸腾的律动贯穿整首歌曲，让你的每一颗细胞都跟随欧豪一起叫嚣、呐喊、舞动。由欧豪创作并演唱的rap部分极为亮眼，与通常情况下rap充当歌曲润色作用不同的是，这首歌的rap不仅挑起了歌曲结构中的重要角色，更点燃了整首歌的精神、气势。90一代勇于接管时代、开创时代的勇敢、自信，Do What I wanna do 的真我精神，全都展露无疑。欧豪说这是一首适合在任何时候听的歌曲，因为“只要你喜欢这首歌，在任何时候都会听，我就是这样。” 　　欧豪希望《So What》带来自由、快乐 　　年轻一代都会经历一个被质疑的阶段，面对质疑或许我们可以用“就算遭遇 狂风暴雨 也自信 走下去 柳暗花明”的乐观、自信来应对、向前。 　　“不想 畏首畏尾 规规矩矩 释放自己的情绪 有什么恐惧 遵循自己的定律”这种自由、不压抑、不被束缚的的生活态度也是欧豪一直所追求的。 　　欧豪对《So What》一见钟情 历时三天 零时差现场打磨 　　在前期选歌的时候，《So What》只有一个track并不完整，但欧豪听过之后很喜欢这个韵律，毫不迟疑的定下了它，所有的旋律、编排、歌曲结构的调整和确定都是在纽约的录音棚里完成的。在录音棚里作曲家、制作人和欧豪会不停的交流，他们也会聊一些与音乐无关的话题，包括平时的兴趣爱好、喜欢和讨厌的事情、最近的烦恼、自己的经历等等。作曲家在更为了解欧豪之后，就会把更适合欧豪的旋律写出来，现场修改、创作、欧豪进棚试唱，就这样经过3天的零时差现场打磨，《So What》所有旋律终于横空出世，欧豪用了一个晚上的时间完成了整首歌RAP的创作。欧豪说：“这一次录歌比较不一样的是会跟制作人在录音棚对音乐的感觉进行即兴创作，这个是以前没有的。”同时，这样创作出的歌曲会更多的体现出歌手对音乐的诉求，你会从中感知更为立体的欧豪。 　　欧豪给人一种积极向上、青春、正能量的感觉，这也是制作人AMADEUS和词作者代岳东为欧豪创作《So What》的灵感之一 　　《So What》由曾为P Diddy、50 Cent、Justin Bieber、 Chris Brown、 Jennifer Lopez、Trey Songz等制作音乐的美国知名制作人AMADEUS ，根据欧豪的声线和个人特色，为欧豪量身打造，带有独特的美式风味的歌曲。 　　提及欧豪，AMADEUS表示：“我很喜欢欧豪的劲儿，他是一个明星也是专业的歌手。他有非常棒的工作精神， 而且我们在整个录音过程中渡过了愉快的时光。” 　　“给欧豪创作歌曲很轻松，因为欧豪很灵活，《So What》这首歌表达一种年轻真好，享受最美好时光的一个状态。你知道，年轻的时候音乐可以解决绝大多数的问题、烦恼。所以，当我知道我们要跟欧豪合作的时候，我想制作一首有青春活力，轻松自在的歌曲，然后大家都可以跟着跳舞。” 　　词作者代岳东分享歌曲所传递的态度 　　这首歌曲想反应出一种当下年轻人的生活态度，以及内心感悟。 　　在面对生活中，有些人随波逐流、有些人特立独行、有些人喜欢隐忍、有些人习惯抱怨。林林总总，但总有一种人，始终拥有着华丽的白日梦，只要自己选择认定的路或方向，就不怕别人嘲笑，哪怕跪着也要坚持走完。同样，这也是我所欣赏的生活态度。 　　欧豪，是我比较喜欢的内地男歌手之一。在我的眼中他是一个积极向上、乐观、率真的人。 　　希望这首歌，通过欧豪的演绎，把更多的正能量带给大家，可以影响或者引领一些人走出思想的低谷、困境。 　　2.《Rims》 　　欧豪亲创中文词表态度 “喜欢有趣的生活，不要一成不变” 　　《Rims》是比较早录制的一首歌，那时欧豪刚到美国，既要尽快熟悉美国的音乐制作环境，还要跟制作人磨合、建立默契，每一天都有很多工作要做。《Rims》原本是有英文的词，但是欧豪觉得那不是他想表达的态度，所以在每天都已排满的行程中，努力挪出了一些时间来创作中文词。 　　关于创作过程，欧豪说：“为了创作好《Rims》的中文词，我们也去了美国年轻人经常聚会的地方，来了解他们的文化，然后再结合我们自己的生活中，朋友们的聊天方式、喜欢喝什么、喜欢用什么软件听歌、喜欢听什么歌……我都写在了歌词里。我喜欢有趣的生活，不要一成不变”。 　　制作人Frenchie赞欧豪带活了音乐 欣赏欧豪对音乐的热情和专注 　　《Rims》的音乐制作由全能音乐人Uriel “Frenchie” Kadouch担任，他既是一位与Leona Lewis、 Nelly, Ashanti、Robin Thicke、Diddy有良好合作的知名制作人，也是一位歌手及作曲家。Frenchie说：“这首歌很适合朋友一起的时候在车上放，或者开party的时候，甚至你自己一个人时也可以随着它跳舞。《Rims》是一首好玩、有趣、让人很享受的歌。” 　　关于欧豪，Frenchie说:“ 欧豪的名气在我们合作之前就已知晓，当我们开始工作时，他录音时对歌曲投入的极大热情与专注深深的打动了我，最终完成的歌曲是令人惊叹的！ 我很希望与他再次合作！ 因为他带活了音乐！” 　　《Rims》中有很多精妙的音乐设计 也许它不单只是一首歌 　　《Rims》采用重低音作为歌曲基调，彰显快乐、有party感觉的旋律镶嵌其中，再搭配上动人的副歌，使它听起来不单是一首歌曲，更像是一件匠心打造的艺术品。播放时你也许会为听到的那些极其精妙的音乐设计而忍不住赞叹，同时被《Rims》的快乐情绪所感染，带着这份快乐出去玩、和朋友一起party。 　　《Rims》录音的当天来了很多欧豪和制作人的朋友，大家在一起愉快的聊天、讨论音乐畅聊各自的生活，完全是在party的状态下完成了《Rims》的录制。希望你听到《Rims》时，也可以感受到快乐的情绪，这是和欧豪一起party的感觉。 　　3.《21:30》 　　《21:30》是RAPPER界知名制作人为欧豪打造的“未来”音乐 　　《21:30》的制作邀请来了Mike Testa，他是音乐制作人以及著名的电子舞曲DJ，与很多RAPPER有着很好的合作关系，例如：P.Diddy 、Fabolous、 King Los。 　　Mike Testa希望：“《21:30》能让大家自然而然的跳起来， 是那种你一听就知道今晚这个聚会，你一定会非常愉快的度过。” “这首歌是电子舞蹈音乐，现代和嘻哈音乐的结合。 我们把三种音乐做了一个整合，制作出了一首“未来”的音乐。” 　　对于首次合作的欧豪，Mike Testa说道：“他在音乐的灵活表达上让我非常吃惊，欧豪把这首歌唱出了不同的风格。他在音乐没完成前是不会放弃的，而且录完音之后，他还会一遍遍很仔细的听，来确定这首歌的录制是完美无缺的。当然，在这个过程中他会提出建议，并且他的建议都是正确的，他很专业。” 　　欧豪与2位制作人共同创作完成《21:30》 　　亲创歌词希望生活中不迷失 要重视真我的表达 　　《21:30》这首歌，一开始是一段没有词的旋律，先是欧豪完成了整首歌中文词的创作，制作人们（Mike Testa和Shannon Jones）根据欧豪的中文词和他的RAP节奏，打破原来的旋律，把几个段落专门为欧豪做了调整。“之后我们就知道一首主打歌诞生了” Mike Testa说道。 　　在《21:30》的歌词中，你会看到： 　　“别嫌我太前卫 喝果汁爱原味 　　你太多添加剂 没有我纯粹 　　带宽檐礼帽 跟女孩合照 　　一不小心上头条 向媒体报道 　　总有几个女神 （表）找我讲话 　　我有坏坏的外表 但我从不打架 　　坐进宾利 故意开足马力 　　可以坐我身边 但别拍我马屁” 　　作为词作者的欧豪说：“这首歌是比较自我的表达。生活需要奋斗，更需要放松和注重自我，遵循你自己想要的生活，别被现实束缚住。” 　　4.《Ice Age》 　　一首充满力量、律动十足的情歌 　　带来勇气和新生 　　《Ice Age》是一首情歌？是的，当你听到它时一定会有个小惊喜，因为它的编曲与大多数情歌相比是那么的特别，它不是以轻缓的抒情音乐开场，而是选择了带有力量、极具节奏感的音乐，整首歌随着欧豪的“诉说”节奏也不断加强，这种渐强的节奏和极具力量的鼓声，会赋予你力量，来更勇敢的面对逝去的爱情。 　　“才刚离开 天空失温我掉进Ice Age 还想宠坏 还要给你说好的爱” ，原来欧豪的情歌可以是这样的。《Ice Age》没有撕心裂肺的呐喊、没有要生要死的苦情，只是爱情离去时，无奈和遗憾痛彻心扉。不颓不怨，接受、离开，开始新的历程，这也许是对自己最为负责、呵护的方式。 　　白金唱片制作人Younglord操刀力作 《Ice Age》和欧豪很契合 　　《Ice Age》由多次赢得白金唱片的制作人Younglord操刀制作。Younglord凭借为P Did-dy制作的《No Way Out》专辑在音乐界光芒初现，之后，他又陆续为饶舌巨星The Notorious B.I.G，歌手Faith Evans，LL Cool J, Lil Kim, New Edition, 以及Beyonce制作了很多高品质炙热单曲和专辑，并广受推崇。 　　谈及《Ice Age》，Younglord表示这是一首伤感的情歌，是对错过的爱情的一种心绪诠释。 　　“我们想要一种音乐可以给听众带来关于爱情的真实感受，在听到《Ice Age》时可以追忆起一些他们爱的人。《Ice Age》是一首有画面感并能很好契合欧豪的音乐。” 　　对于欧豪，Younglord大赞：“欧豪的性格非常好，工作很努力，还很幽默，他愿意付出很多尝试、很多努力，为了让歌曲更有生命力。我非常希望与他会有再次一起合作的机会！” 　　《Ice Age》录制遇波折 　　欧豪遇挫越勇 完美诠释《Ice Age》 　　《Ice Age》是专辑里唯一的一首情歌，同时也是情绪最down的一首。在录《Ice Age》之前，欧豪已经录了两首很 high的歌曲，他也一直都保持了一个很亢奋的状态，“因为我们是连续录音不停歇的，所以突然要录一首心要静下来、而且需要很多情感的歌曲时，我措手不及。我唱不出感觉，达不到制作人想要的效果，我开始怀疑自己能不能做到，前两次的录音让我非常自信，但这首歌给了我打击、让我有了挫败感，我开始讨厌这首歌。” 　　每天都要录音十几个小时的欧豪和录制团队，当天只录了四个小时就收工了，好让欧豪有时间来放松、休息。经过一晚的休息，欧豪第二天就调整好了情绪和状态，把情感投入到了《Ice Age》中。 　　“这首歌录了三天，完成的时候制作人哭了，他觉得我们投入了爱、投入了精力，我们做到了、突破了，他很满意。这可能就是音乐的魅力，把我们的距离拉的更近了，那天我们相谈甚欢，像多年未见的老友。” 　　5.《Never Let Go》 　　知名制作人Shannon Jones 为欧豪打造未来派音乐 　　希望高能量快节奏的《Never Let Go》可以打动所有粉丝 　　《Never Let Go》的制作人，由曾和 Jay Z、 Mary J. Blige、 P Diddy 和 Christina Aguilera 有良好合作关系的Shannon Jones担任，他同时也是欧豪整张唱片的配唱制作人人。 　　关于《Never Let Go》Shannon Jones表示：“这首歌是很未来派的一种音乐，我很高兴欧豪可以把它带回中国。它融合了R&B，流行音乐以及亚洲流行音乐的元素。这是一首高能量快节奏的歌曲。” 　　“在《Never Let Go》这首歌中，我们想让欧豪吸收并完全释放出所有情感，来打动他所有的粉丝。当他唱歌的时候，有种东西让你觉得很美。” 　　《Never Let Go》 一首不迷失不放弃 勇往直前的战歌 　　歌曲以似警报的前奏开场，秒抓你的耳朵，带来节奏感和警觉感的交替冲击享受，瞬间被带入《Never Let Go》营造的意境和氛围中。 　　《Never Let Go》描绘着：纷乱的城市、困于雾霾中的阳光，浑浊的希望，在这样的环境中，你也许会迷失了自我变得软弱、堕落，浑浑噩噩的度日。但，这并不是生活的终极状态，只要你敢于觉悟，让你的梦想点燃火焰，就会照亮前路，照亮人性光明坚韧的一面，激发出拼搏、坚持不懈、遇挫越勇的精神和魄力。 　　像歌词那样： 　　“Go! Go! Never let go! 火种在等候梦的燃点与自由 　　Go! Go! 绝望的时候看我的眼眸 烧着饥饿无名火 　　Go! Go! Never let go! 骄傲地预感我会拼搏到最后 　　Go! Go! 跌倒的时候梦会更抖擞烧着反扑的野火” 　　欧豪在RAP中写到： 　　“如果有如果 天空没有了云朵 　　我会点燃导火线 释放白色烟火” 　　就算在没有希望的时候也要自己制造希望，永不放弃的向前，不迷失，成为自己想成为的人，不是靠灰暗的潜规则，而是靠自己的坚韧、努力、拼搏而成就自我。 　　而歌曲中不时在耳边响起的“警报”旋律，也紧密的呼应着歌曲，提醒着要永不放弃、向着灯塔指引的方向不迷失自我的前行。 　　在歌曲的结尾，欧豪温转轻唱： 　　“I’m who I am Be who you are 　　Don’t make excuses Love all my flaws 　　Nothing gonna change Staying the same 　　Don’t feel the pressure Don’t give up fame” 　　带来暖心而有力的抚慰，同时希望你不要迷失、不要放弃，去成为自己想成为的人，去成就自我。