敢信敢做 坚守信仰 做非主流音乐 　　丁克森的最新专辑《非·主流》是一张全新的概念型音乐专辑，意在制作一张“非”主流音乐的创作专辑。整张专辑中，包含10首音乐作品，均由丁克森包办作曲，而除了一直擅长的作曲和作词外，丁克森此次尝试从编曲到和声编配和录音，全程参与制作的全新制作人角色。 　　作为一名处女座的唱作歌手，可以用“苛求完美”来形容对音乐一向有超高品质的丁克森。每一首歌从定位到旋律，丁克森力求不做大众审美上所谓“主流”的“口水歌”，精致而有态度是丁克森一直追求的音乐信仰，丁克森心中的音乐，必须要保证十足的耐听性和独创性，而非随着传统流行音乐市场而失去自我，失去方向的盲从。在丁克森的世界里，音乐不是跟风的追赶，而是一种向内的探寻，虽然，在复杂浮躁而不景气的音乐大环境下，还像“傻瓜”一样坚守自己音乐信念的人已经越来越少，而至少，丁克森却敢想敢做。 　　丁克森这样定义“非主流”音乐：跟大多数歌手的追求不同，如果听了我的创作一遍后就会演唱，我觉得这首歌也许是失败的，有明朗的旋律自然是好事，但是我更希望自己的作品有音乐性和耐听性，每听一遍都能有新的惊喜、新的感受。不做传统意义上的流行歌，不仅是这张《非·主流》的概念，更是我一直追求的音乐信仰，我只做我的音乐，从不在乎哪个流！十首歌里面，你喜欢的就是主流，不喜欢的就是非主流，音乐在我，感受在你！ 　　从2013年第二季《中国好声音》还尚未结束的时候，丁克森就发行了《穿墙术》首张数字音乐专辑，2014年的上半年和下半年又分别发行了两张正式版EP：《单打独斗》和《三森情歌》，因为独特的高辨识度的嗓音和饱含人生感触的音乐创作，丁克森的音乐被媒体和乐评人们称为“丁式灵魂摇滚”，而2014年到现在，丁克森除了发行单曲和演唱影视主题曲之外，并没有发行正式的音乐专辑，因为他说，他一直在思考！ 　　暌违两年，酝酿两年，沉淀两年，丁克森全新创作专辑《非·主流》全面登场。 　　不止于好声音 只在乎好音乐 　　不论是2006年丁克森以本名“丁晨”获得了江苏卫视超人气音乐节目《绝对唱响》的全国亚军，还是《中国好声音》舞台上那个唱着Michael Jackson因为坚持音乐无奈在夜市卖帽子的励志Bad Boy，还是一路带着标志性的红框眼镜，在浙江卫视热播真人秀《青春练习生》中包含争议却始终坚持自己音乐信仰的小巨人，这一路走来，在赢得关注度的同时，丁克森也被贴上各种各样的标签，而这些标签其实并不是丁克森所希望，走的越远，他似乎越明白：去除标签化，展现纯现音乐的本质，坚守内心最初的信仰，才是真正的“好声音”。 　　正因如此，整张专辑的视觉设计采用“去除标签”化的拍摄和设计手法，封面的反打阴影效果，只留下形象的轮廓，做到了最大程度上的“去颜化”处理。在这个几乎人人都顶着一张假脸，靠着各种“值”混饭吃的大环境下，丁克森这张专辑唯一想让人记住的就是音乐本身。在专辑主打歌《不流行的歌》歌词中，大概最能体现“去颜化”的真正含义：耳朵如果只习惯附和，眼睛如果只收藏颜色，谁还欣赏什么是独特，都变成一样的角色，我要写着不流行的歌，勇敢表达我的喜怒哀乐，留给别人去做定制的模特。《非·主流》专辑中想要表达的是：音乐不应该有任何“秀”的标签，音乐不需要任何外在的嫁衣，好音乐的唯一衡量标准就是它是否流进了你的内心并住下来，纯真品质，展现音乐本质，音乐不用看，音乐只用听！ 　　台湾金曲奖最佳编曲人助阵 打造非常完美的第一张 　　丁克森及其团队在对音乐品质的追求上从不将就，有态度的团队，做有态度的音乐。专辑中推出的首支单曲《傻瓜的信仰》整支MV由重金打造：远赴法国巴黎取景，公司大手笔租下两栋百年古堡，让丁克森无忧无虑的以“傻瓜”旅行者的身份，尽情“唱游”浪漫之都；MV使用了成本不菲的无人机全程航拍，邀请中国AOPA无人机协会专业教练耗时数天全程拍摄；从编曲到后期，聘请资深台湾团队全程制作；无论是音乐制作，还是MV拍摄，亦或是七位数的制作费用，对于一支单曲来说都堪称不惜成本，而《非·主流》整张专辑更是重金+重心打造。 　　专辑邀请台湾金曲奖最佳编曲人蔡科俊老师助阵，作为周杰伦的御用编曲人，蔡科俊与众多大牌音乐人合作：周杰伦《免费教学录影带》、蔡依林《倒带》、范玮琪《小眼睛》、杨丞琳《遇上爱》等作品都是出自他的创作。此次专辑中的两首主要作品：《燃烧吧小宇宙》和《一千零二夜》，丁克森与蔡科俊老师首次合作就擦出音乐火花，无论是日系热血摇滚的《燃烧吧小宇宙》发掘的“二次元”青春能量，还是实验音乐作品《一千零二夜》浓浓的异域曲风，十首作品，十个故事，十种信仰，十种非主流，希望遇到同样对音乐怀有诚意之心的你！此处只发售独家品质的好音乐，非诚勿扰，非懂勿听！ 　　当拿起吉他那一刻 请跟我一起“红色啸叫” 　　2006年到2016年的整整十年，音乐、吉他、摇滚，丁克森的音乐有种颜色叫红色，有种力量叫“红色啸叫”。2006当丁克森第一次拿起吉他来到北京的时候，他的人生就注定没有退路，从武汉到北京，从无师自通到小唱有名，再到被大众冠以张雨生的高音、杰克逊的唱法的评价，十年后的今天，这一次，丁克森不需要再像谁，丁克森决定做回自己，他全然已经只是“丁克森”，丁克森—俨然已是一个独立的音乐品牌，一种坚定的音乐信仰。 　　十年前，乐队一直是丁克森渴望而不可及的梦，十年后，他决定不再等待，做独立音乐，组独立乐队，唱非主流的歌，专辑中封面视觉设计采用大面积红色的主要原因，正是丁克森with红色啸叫乐团在新专辑中的首次亮相，而翻开专辑制作人员名单，乐队成员分工合作，完成音乐道路上的坚守。 　　未来，丁克森不仅是一个歌手，一位词曲创作人，一位制作人，他赋予自己全新的身份是：乐队主唱！这一切，用十年的时间沉淀，这一切，在十年后全新起航，非主流的丁克森从《非·主流》开始！ 　　此“傻”非彼“傻” 燃烧吧音乐小宇宙 　　为了能坚持音乐道路，丁克森艰辛的北漂经历在他的首部自传体图文随笔集《当你听到世界为你叫好的声音》中首次披露，我们从书中读到，尽管他睡过地下室、摆过地摊、地铁里卖过唱、巨额制作费被忽悠…… 但他脸上浮现出的样貌永远是一个热爱音乐的吉他少年，他身上的两个关键词“傻”和“二”就犹如他的音乐一般。此“傻”非彼“傻”，傻是他对音乐品质的执着和不放弃，生活中的挫折，无论是感情中的《我比傻瓜还任性》，还是音乐上的《傻瓜的信仰》，他都保有一颗执着之心，音乐就是他最坚强的外衣。此“二”非彼“二”，二是无畏而向上的正能量，是《燃烧吧小宇宙》中载满的二次元能量摇滚，是《一千零二夜》中幽默而睿智的音乐大盗。 　　当《燃烧吧小宇宙》的前奏响起，我们被唤起的不仅仅是童年的快乐回忆，还有为了守护心中的“雅典娜”，为了实现儿时梦想而继续战斗的满满能量。丁克森的音乐就是这样的集满了年轻、奔跑、正能量，好像他似乎不再有脆弱的地方，摇滚—给了他最坚强的翅膀，音乐—燃烧了他全身的小宇宙！ 　　十首歌 十个故事 十种心情 十分信仰 　　01.一千零二夜 　　实验性的创作尝试，邀请台湾金曲奖最佳编曲人蔡科俊老师助阵，乐坛才女词作者唐恬完成歌词创作。虽是流行摇滚的编配方式，却融合中东及阿拉伯地域风情的音乐元素，丁克森在作曲段落上的大胆的尝试，频繁变速加上电吉他异域风格音阶变换交织，更增添神秘的色彩。歌词诙谐幽默，加上“讲童话式”的唱腔，带来情感上的兴奋和雀跃。歌如其名，神话是神话，神话不只是童话，听完故事，领悟人生，走不同的路，确是一个终点，脚踏实地完成未来的每一步。 　　02.不流行的歌 　　专辑主打歌之一。英式流行摇滚的编曲风格，桀骜而轻颓靡的色彩基调，慵懒而松松的鼓皮带着反射的共振，怎样的潮流都是听者的感受。顶着被称为“偶像”的相似面孔，靠着“颜值”混饭吃的大环境下，什么都可以追随潮流迅速膨胀的快餐时代，都借着“流行歌”的外衣粉墨登场，还有谁会坚守来自音乐本身的情怀？《不流行的歌》唯一想要表达的就是音乐本身：耳朵如果只习惯附和，眼睛如果只收藏颜色，谁还欣赏什么是独特，都变成一样的角色，我要写着不流行的歌，勇敢表达我的喜怒哀乐，留给别人去做定制的模特。那些绝不盲目追随的“潮流”，也许“不流行”的音乐，才是喧嚣过后，打动你心灵最深处的声音。 　　03.妈妈，请你跟上我 　　轻快的曲风，俏皮的歌词，区别于以往深情歌颂式的表达亲情的歌曲不同，歌曲用全新的风格和视角诠释了独有的对亲情的表达方式。丁克森一手包揽词曲创作并参与编曲制作，大胆尝试新的曲风，歌曲旋律部分轻松可爱，朗朗上口，歌词更是视角独特，虽简单平实，却充满了浓浓爱意。值得一提的是，歌曲在节奏上的大胆创新，亮点多多，尤其是中间主歌第二部分语速极快的段落，在录音时就颇费工夫，丁克森尝试性创新，试图发掘自己的无限可能，堪称中国好声音挑战中国好舌头。除此之外，单曲封面设计也堪称亮点，擅长绘画的丁克森亲自上阵，用漫画风格临摹了与妈妈的合影照片作为单曲封面，温暖可爱，直抒主题，创意满满。 　　04.不完美情歌 　　用阳光能量的大调和弦创作悲伤的情歌，用柔情摇滚搭配弦乐编配的编曲，看似不和谐的搭配却娓娓道来一份深入骨髓却不能成全的撕心裂肺的爱情遗憾，世间有哪份感情是完美的？世间又有哪首情歌是完美的？唱情歌，讲情话，不需完美，只需动情。一首会“动”到内心深处最柔软部分的情歌，好久不见，别来无恙，听情歌时别流泪。 　　05.我比傻瓜还任性 　　先完成歌词创作后，丁克森仅用数小时就完成了曲创作，且后期未再更改任何一个音符，可见丁克森对整首作品的感触颇为深厚。典型的大弦乐情歌，气质感浓重，搭配丁克森被誉为“张雨生后华语乐坛最高音”的极有穿透力的声线，轻而易举的抓住了听者的耳朵和心绪。追求梦想的路上，值得傻一点；爱情的课堂里，学会傻一点。傻瓜，其实就是一种任性，只有听懂歌的你才会懂。 　　06.傻瓜的信仰 　　丁克森宣布“信仰回归”的重要标志性作品。合作多年的乐坛创作才女唐恬作词，台湾金曲制作人黄怡担纲制作，丁克森全程参与编曲创作，缩混及母带后期工作于台湾殿堂级台北强力录音室完成。极具爆发力的声线，演绎出挣扎后对信仰的坚守与释放，其实有信仰的人，都有傻瓜的特质。歌曲的MV由重金打造，远赴法国巴黎取景，大手笔租下两栋百年古堡，让丁克森无忧无虑的以“傻瓜”旅行者的身份，尽情“唱游”浪漫之都，全程使用成本不菲的无人机航拍，邀请中国AOPA无人机协会专业教练耗时数天完成，无论是拍摄手段还是七位数的资金投入，都堪称不惜成本，彰显丁克森及其团队不被当下华语乐坛不景气的现状所左右，无论如何都要做最纯粹的音乐，就算会被看做不合时宜的傻瓜，也要对得起对音乐的信仰。 　　07.燃烧吧小宇宙 　　专辑主打歌之一。丁克森一手包办词曲创作并与台湾金曲奖最佳编曲人蔡科俊老师共同完成编曲创作。前奏直接引用《圣斗士星矢》主题曲《飞马座的幻想》标志性旋律，向经典致敬。诚意满满的一首充满回忆、青春无限、热血沸腾的二次元燃系摇滚，从节奏到歌词，从编曲到演唱，连间奏中间念白招式的OS，无处不渗透着丁克森对这部经典动漫满满的爱，年少一起看动画小朋友，现在都一样长大变成熟，永远坚持着信念不计算路能走多远，就算只剩我一个，全力以赴直到最后。唯有热爱最长久，唯有热爱最真切。 　　08.迁徙 　　歌曲创作于五年前，带有强烈的“丁式灵魂摇滚”风格作品，用嘶吼式的演唱方式极致表达，后期的缩混工程故意将高音不做衰减处理，留下强烈刺耳却富有震撼力的音质。歌曲原本应在五年前就上线发行，却因为制作费被忽悠而无奈搁浅，这次经过重新包装正式发行。黑夜不会太久，所以“丁晨”变身“丁克森”在十年后重登舞台；一站一站飞不停，丁克森仍在坚韧的“迁徙”中。 　　09.Say Goodbye 　　创于2010年写给最爱的离世的奶奶的一首作品。词曲的创作融合了张雨生《我期待》中最经典的一句副歌，用深情婉转的一句“say goodbye”代替千言万语，一把木箱琴的极简编曲，悠远而孤独，深深爱恋和思念跃然于音符间，念白式的毫无修饰感的演唱方式，剥离了一切演唱技巧，爱，原本就应赤裸裸的表达，一句“say goodbye”道尽一生想念。 　　10.假面舞会 　　低音浑厚的大弦乐编配，哥特风格的歌曲画面，女和声歌剧式的配唱方式，带来一场中世纪欧洲暗黑城堡的假面舞会。哥特风格的视觉系摇滚原本就一直是丁克森非常想尝试的音乐风格，这次浅尝辄止却也证明这样风格的音乐是非常适合他的。当旋律响起，配上细腻中却见洒脱的词作，午夜十二点，你的爱情会不会因为这首歌而得到解脱，变得洒脱呢？