李玉玺除了是一位演员外更是一位全创作的暖摇滚歌手，第二张全创作专辑他的创作与音乐风格更加明显，诗篇般的词汇，是再也拚奏不齐的画面。Mr.版运用了Collage拼贴将李玉玺&Mr. Lucy用超现实派的拼贴手法，拟藉贴在画面上的图像，形成一种语言，以构成一种李玉玺&Mr.Lucy对话的模式。 　　私下的李玉玺是一位23岁的男生，生活如同一般同龄的男孩，全创作的暖摇滚歌手，李玉玺在第二张全创作专辑中用音乐写心情，用词汇编织生活，玉玺版就如同李玉玺一样没有过度的妆容与发型，生写真的概念摄影后，未经过任何修改、未经过商业性质处理，最真实又有内涵的李玉玺&Mr. Lucy。 　　退去演员光环的李玉玺，回归到他最真实的自己，不再是文质彬彬的欧阳学长，从第一张专辑中你可能刚认识到暖摇滚风格的李玉玺，还带点刚退伍般的男孩气息，坚定的不轻易退缩、不轻易软弱，但经历了两年表演和戏剧的洗礼后，明显能从他的第二张专辑作品中发现不一样的李玉玺，歌曲的风格更加显明，情感更加丰厚，让人一听就陷入到他的故事里，似乎身如其境的感受着，如同他在＂Instagram＂中用的名称:「Mr. Lucy」用李玉玺的口吻与图片说着他的音乐与生活故事。 　　专辑收入9首歌，首首都能成为主打，多元曲风，再加上李玉玺成熟内敛的歌词，总是赋予每首歌生命，一听就能被深深吸引进入每个故事里的情节，首波主打【玩具熊】，公司特别量身订制出李玉玺分身Mr. Lucy，以吉祥物的概念打造出老鹰最萌新世代新人，前所未有的型态加入老鹰大家族，专辑名称也特别用了「Mr. Lucy」来命名，原自于李玉玺在创作「玩具熊」时的灵感，他认为，每个人的心中都有只玩具熊，也许是陪伴童年的玩具，或者，是曾经最单纯的自己，长大了，我们开始变得复杂、世故，那份单纯好像被收进了最深的抽屉，被遗忘了！每个人的心中都有只玩具熊，其实他没有走远，他还存在着，在你的心里。也因为这个初衷，于是李玉玺不但创作出了「玩具熊」这首歌，更创造出另一个疗愈系的Mr. Lucy,用了他的”Instagram”中的称号，本尊的眼神、五官甚至于纹身「To Be Is To Do」都保留了李玉玺的特征，通过不一样的形式与大家见面，在这张专辑中，李玉玺（Mr. Lucy）创作出的9首歌，除了保留原有玺式风格的暖摇滚、这次也希望透过这张专辑让大家听到有别以往的李玉玺，专辑中特别收录了娱乐性较强的音乐风格，也是李玉玺想突破以往曲风和写歌的迷思让大家对李玉玺有不一样的印象。 　　出道二年多，第一张专辑以「摇滚小日子」全创作专辑出道，文词间感觉身体内住着一位老灵魂的李玉玺，当时21岁，背负着星二代的头衔，每当媒体谈及父亲兼老板身份的李亚明时，他都只是谦虚的说，是我自己努力不够，希望之后大家能藉由我的作品认识我及我的父亲兼老板！事隔二年，DJ在电台介绍父亲的歌时会说，演唱人是李玉玺的爸爸李亚明。第二张全创作专辑「Mr. Lucy」是一张从2015年「我的少女时代」还没上档前就已陆续开始创作的专辑，「满天星」、「想」的Demo其实当时就已经做好了7成，但总在快完成时李玉玺就接下了新的演出工作，放下歌手身份到海外拍戏，那段日子让他经历到不同的心情与人事物，原本计划好的工作也一直无法如期完成，但每个机会来时他总是能好好的把握当下，毕竟演到好的影视作品或站万人的舞台也是锻鍊自己最好的实战经验，也因为这些演出，让李玉玺在这短短一年中急速成长，退去二年前的稚气，让现在的Mr. Lucy（李玉玺）更加拥有23岁的魅力；年轻却能完整的表达心中所想表达的情感；言之有物的与体内的老灵魂结合，「It’s time to go」、「I’m Sorry」、「未命名」、「爱，冬眠」、「想」再次崭露李玉玺的暖摇滚唱腔与风格，然而属于那年轻调皮无厘头的「Goodbye My Lover 」、「Good Morning 」又恰如其分的让现在时下年轻人用歌曲化解心中一份自嘲又专一的感情，若想用文字与旋律来表达90后年轻人的态度，「Mr. Lucy」的9首歌中，定能找到一首可以代表自己的故事。 　　这次在拍摄【玩具熊】MV为了呈现Mr. Lucy熊更真实的样貌，老鹰音乐砸下重金，以3D电影模式拍摄，让这首歌曲的意境呈现得更贴近人心，故事以小熊的角度去勾勒出童年的回忆，开头以小男孩的口吻跟妈妈小心翼翼地要求想要只玩具熊，结尾却是个大男孩询问妈妈小时玩伴的踪影，时间总是把最单纯的自己给遗忘了，而最珍贵的永远都是那些片刻回忆，一张旧照片、一个老地方、一只布满灰尘的玩偶，都足以让你的心感受到阵阵暖意，因为那些都是陪伴你成长所留下的证明，不会遗忘你的存在，透过小熊的口吻，原来在成长中的我们总是不经意地遗忘了某些我们曾经很在乎的东西，希望透过【玩具熊】这首歌曲，能再次带你重回儿时回忆。 　　情歌方面【Goodbye My Lover】，虽然是首与情人告别的悲伤歌曲，但却以幽默风趣的口吻，轻快地哼唱出无可奈何的结局，坦然面对诠释出分手也是可以宽心的看待着，心痛就心痛、寂寞就寂寞，受伤的心总有一天会好的。【未命名】则是运用如同诗篇般的词汇，一字一句满还不舍唸唱着，是痛彻心扉的心碎，是再也拚奏不齐的画面，声嘶力竭，一个人独自承受分手的悲痛，也不愿两个人再互相折磨。这两首歌反差的情绪，诠释出两种截然不同的心境，显示出李玉玺对于音乐有他独特又多元的角度。 　　【想】是李玉玺想为李玉玺写的一首专属情歌，于是【想】就诞生了。对于爱情，轰轰烈烈也许会伤痕累累，简单平凡的在一起似乎更能证明彼此互相信赖的坚定爱情，字字句句都诉说着只要有你在，就如同拥有全世界般的幸福。为了诠释这首歌曲的纯粹，金曲奖最佳音乐录像带导演黄中平，把影像回归音乐，不用情爱来叙述，而是用了9把木吉他与2把小提琴现场演奏，除了李玉玺拍摄过程都真实弹唱外，其他八位乐手也都是导演经过一个月的Audition万中选一而来，乐手最年轻的是年仅12岁的林立升，4岁开始学吉他，被网友称赞是「吉他神童」，乡村摇滚的曲风，搭上一群喜爱音乐的年轻人外，更有一位外籍爷爷，拍摄一整天，一起弹奏都让众人不由自主地跟着他们的节奏，哼唱着。这也就是李玉玺（Mr.Lucy）用音乐生活着，每个人睁开眼睛就开始【想】，用轻松的旋律互相传递，让听者自由的【想】！ 　　【满天星】7/13就已在数位发行的歌曲，这次MV特别力邀大提琴家欧阳娜娜参与演出，因两人皆是音乐家的身份，加上两人各拥有擅长的乐器，而「满天星」又是一首以32人大编制Live弦乐团的编曲规模，因此在与黄中平导演开会的过程中，所有同仁一起提议希望邀请欧阳娜娜来担纲最重要的女主角，搭配起「满天星」的歌曲非常合适，让此首MV听觉与视觉上都有完美的结合。在第二张专辑中你绝对会看到李玉玺狠狠超越自己的实力，如同【我们青春】般的无懈可击，对于他未来的音乐，指日可待。