⊙两年追寻 全新视野　　　　 　　生命历程的进一步深化 只有五月天才能做的音乐　　 　　过去两年的五月天很忙碌，做了很多事情。他们忙着背上自己的乐器，站上全世界各角落的演唱会舞台，拓展他们的摇滚乐版图。他们走过无数个城市，面对无数张仰望的脸孔，看过无数个不同的地方，也在团员彼此间，经历无数次生命历程的讨论与交换。他们也制作别人的专辑，在音乐中不断被刺激与成长。　　 　　而这一切，都在这次制作五月天全新专辑的同时，深化为他们现阶段音乐的一部份。两年奔波追寻，为五月天打开了全新的视野。2004年【神的孩子都在跳舞】呈现了一个倔强愉快的五月天，2005年【知足最真杰作选】则是五月天阶段性作品总整理；现在，2007年五月天的【为爱而生】专辑，酝酿两年，是一次更热切的与世界沟通。经过这两年，他们已经有太多话想要说。　　 　　专辑已经堂堂迈入第六张，五月天越来越清楚自己的定位。在华人音乐Band Song已经不太多的市场上，他们要做只有五月天才能做的音乐。 　　⊙五月天使 为爱而生　　 　　「我来到这个世界，这个人生，为你而生存。」　　 　　这是一个纷扰的年代，价值观混淆丧失，个体益发显得渺小彷徨，人们站在街头，都听不见自己。唱片难卖，市场难测，追求与梦想都变得恍惚，有人开始怀疑，还能相信音乐吗？而就在滔滔洪流之中，五月天的两位团员有了自己的小孩，孕育出了新的生命——他们从创造音乐，更进阶到了创造生命。　　 　　因此，五月天回到根本的思索：生命是什么？一个赤裸裸的婴儿出生，经过生老病死、奔波忙碌一生，阖上眼的那一刻，却什么都带不走。 　　「既然生命如此辛苦，为什么还要来到这个世界？」　　 　　经过了漫长的思考与铺陈，就这样，五月天酝酿两年的全新大碟，在2006年底横空出世，他们找到了一个简单却永恒的答案—「为爱而生」。　　 　　能够为爱而生，就必能为爱而死。世界越乱，爱就是最单纯的东西，它让人变得有价值。而爱，到了最极致就是可以连生命都不要。团员创造出新的生命，带来新的变化，现在五月天能够更有勇气，持续用摇滚乐去看待他们所深爱的世界与生命。　　　　 　　⊙五月天【为爱而生】专辑制作　　 　　◇视野更大 让五月天的音乐发生在世界各个角落 　　两年来，五月天经历一个世界巡回之后，眼界变得开阔，其影响也直接反映在音乐上。在巡回的路上，他们内部常常彼此讨论，互相影响，而深化成为一个更大的力量。这张专辑的制作内容，明显比以前更有世界观，他们让歌曲的故事发生在世界的各个角落，场景从欧洲、南美洲、亚洲等不断变换，集合成一个没有国界的更大的关注。他们在寻找，五月天对世界的意义是什么。　　 　　◇【为爱而生】是五月天的音乐「前传」 　　【为爱而生】这张专辑，可以说是五月天音乐的一个「前传」。因为它回归到五月天心里面的出发点，本质上最强韧的那一部份。这两年，世界变得很多，音乐潮流也变了，但他们有新的起点，要讲「永恒的爱」，对世界的看法反而比以前更单纯，掌握的是更不为表象影响的东西。而这样的主题对应团员的人生阶段，一切都是自然发生的。这次专辑中的收歌，团员每个人都有创作出现，马莎首次发表曲作，而怪兽、石头的作品也比以前更多，制作过程比想象中顺利，因为真的累积了相当大的能量。　　 　　◇【为爱而生】是五月天对「爱」的再度探索 　　【为爱而生】是五月天的第6张专辑作品，也是他们第2次以「爱」为主题。第一次是2000年的【爱情万岁】，呈现爱的表象。经过六年成长历练，现在五月天对爱情的看法，已从当时的肆无忌惮、无畏无惧，转变到对爱的坚持与确定，进而反思到生命里更深层的核心。　　 　　◇音乐强调单曲独特性 合作首创「轮流独裁」法 　　除了延续一贯团队默契。在编曲上，团长怪兽强调这次他们更重视「Focue」（焦点），用更简单的配器与元素，去传达每一首歌曲的独特性—「严格限制要有焦点！」。十二首歌痛快淋漓不同曲风。　　 　　由于各团员的创作增加，他们在编曲上更尊重原写曲人的意见，而不再是每一首歌都集体讨论获得最大值，产生了有趣的「轮流独裁」法。这是因为五月天体认到他们并不是单一的个体，而是一个由五个人组成的有机体；当每首歌由不同的人主导时，五月天所代表的音乐才会更丰富，才能够一直在变化。　　 　　◇追寻「只有五月天」才能做的音乐 　　经过大量的讨论，五月天认为「独特性」才是王道，因此舍弃了时下流行的众多元素，如中国风、欧美摇滚等，努力追寻只有五月天才能做的音乐。他们相信题材是根植内心的，所以这次反而没有思考太多，很多音乐的想法都依靠一开始听到歌的直觉。他们要把过去的欧美摇滚乐风，内化成自己的摇滚乐，华人的摇滚乐，五月天的摇滚乐。　　　　 　　⊙五月天【为爱而生】MV拍摄之时空无疆界　　 　　◆突尼西亚 + 伊斯坦堡 耗资上千万 10天达成横跨欧亚非的壮举 　　五月天的音乐世界变大了。「相信音乐」高层决定就要让他们完全爆发。因此MV的拍摄地点，五月天这次去了两个意义非凡的点：一是北非的「突尼西亚」，它处于欧洲与非洲的交界，与欧洲隔了一个地中海。另一个地点则是土耳其的「伊斯坦堡」，它是世界唯一一个横跨欧亚两洲的城市，同时也是丝路的终点。　　 　　这两处也是伊斯兰教与基督教交错之地，充满横贯古今的故事（如特洛依战争发生在土耳其，荷马史诗的《奥迪赛》则有部分发生在突尼西亚），使得这两地具有现实与神话交错的意涵。在这里，文化不分东西，人们相处和谐，五月天不但找到一种「永恒的爱」的证据，也达成五月天这次「时空无疆界」的目的。　　 　　◆MV拍摄三大主景VS.三部电影拍摄地→罗马竞技场+地中海+撒哈拉沙漠 　　1)包下「罗马竞技场」的壮阔：〈为爱而生〉MV拍摄地 　　「包下整个罗马竞技场」：突尼西亚的罗马竞技场El Jem是公元三世纪盖的，这是世上仅存的第三大技场，能容纳三万五千人观看罗马斗士生死战。电影《神鬼战士》中描摩的景象，历历在目。五月天在这一千七百多年前的古迹里高歌，感觉特别强烈。附近的观光客纷纷对着五月天抢拍照，还有人对着他们喊「Jackie Chan」，原来他们以为中国面孔就是成龙呢。　　 　　「突尼西亚首富女儿担任MV女主角」：更有趣的是，MV女主角是导演某天在当地小店里遇到的女孩子，他觉得很不错，适合拍MV，一问之下对方竟然就答应了，后来才知道，她竟然是突尼西亚首富的女儿！ 　　 　　2)挥霍「地中海」的浪漫：〈天使〉MV拍摄地 　　五月天沿着突尼西亚1200公里的地中海沿岸跑，摄氏十几度的温度，蓝天白墙，在首都附近的Sidi Bou Said村是〈天使〉MV的主要景点。突尼西亚独立之前是法国殖民地，所以有残留的欧洲风味。而这美丽的地方，附近也有电影《英伦情人》拍摄的足迹。　　 　　3)走入「撒哈拉」的原始：〈一千个世纪〉MV拍摄地 　　「住洞穴屋，不能洗澡」：五月天在撒哈拉沙漠的Mata Mata拍摄〈一千个世纪〉MV。这里是电影《星际大战》的拍摄地，海拔两千多公尺，触目所及都是一片荒凉的白色洞屋景观。五月天就住在这生活条件差的洞屋里，挤在一个房间里睡觉，很像是当兵在睡通铺。在这里还曾经有两天不能洗澡，甚且与世隔绝，但是是很有趣的经验。　　 　　「披星戴月，水深火热」：沙漠的温差从摄氏2度到40度，天气不稳定。他们一天拍摄时下大雨，一天则艳阳高照；而常常为了抢光，需要在凌晨三四点就起来梳化准备，一直拍到天黑。整个拍摄过程是名符其实的「披星戴月，水深火热」，但是五月天并不以为苦。好不容易可以离开都市，来到这样旷远的地方，他们更体会到了，很多平常在乎的事情，也许并没有那么重要；人生的关注可以更大更宽广。　　 　　⊙五月天【为爱而生】企宣三大突破　　 　　◇第一突破→专辑视觉概念横垮欧亚非大世界—音乐无国界，时空无疆界 　　五月天这次用了十天航程，前往突尼西亚拍摄MV，在土耳其的伊斯坦堡转机，在地中海岸跑了八个台湾远的距离，耗资上千万，达成横跨欧亚非大世界的壮举，是为了呈现一个与【为爱而生】专辑精神相契合的无疆界视觉印象。　　 　　◇第二突破→鼓励正版 八场演唱会大礼—演唱会8场10万人，预计投入三千万成本 　　五月天深信，演唱会才是呈现创作最好的方式；五月天摇滚的最大魅力，也是在舞台上。为了表现最大的诚意，这次五月天舍弃时下一般唱片宣传方式，开创买专辑送演唱会门票创举，全台湾北中南8场演唱会现场不另售票，献给买专辑的歌迷最直接的LIVE感动。　　 　　办演唱会的预算极高，因此过去没有歌手敢直接用规格高、成本大的演唱会做为专辑宣传活动。但五月天没有绯闻八卦，没有花招，不会搞花俏，也不想用零碎的小签唱会冲榜，因为那些都跟音乐本身没有关系。他们宁愿把钱跟时间，花在8场演唱会的硬仗上面，扎实地让歌迷听见他们诚心的最新创作。　　 　　◇第三突破→2007年1月1日零时零分，史上大签名会，唯一一场，半夜签到天亮。 　　2007年的第一天，在市政府一跨完年之后，五月天就会在信义新光三越前举办【为爱而生】新专辑唯一的一场签名会，预估会签到天亮，将成为史上最多人的签名会，也是史上第一场从半夜签到天亮的签名会。从2007年的第一刻开始，五月天就会跟歌迷在一起。　　　　 　　⊙五月天【为爱而生】专辑全曲赏析　　 　　★为爱而生 　　作为本张专辑的第一主打，这首歌当合了五月天这次所要呈现的精神。歌词明确点题，强而有力地讲述爱的永恒的力量。「我来到这个世界，这个人生，为你而生存」，开启整张专辑的中心思想。编曲上层次分明而不单调，吉他的泛音、弦乐的点缀、鼓的重击，井井有条地堆栈情绪，充分展现各项乐器的技巧，搭配阿信高亢的嗓音，使得整首歌充满五月天摇滚的力道，直接而无坚不催。　　 　　★天使 　　在小孩出生那一天，冠佑听见了这首歌，那一刻，他感动万分。这张专辑对他意义非凡。　　 　　动人而情绪饱满的抒情歌，前奏在同时间有42根弦发出声音（包括12弦吉他、木吉他、贝斯等），层迭包围，营造弦音的立体感，但听觉上却相当单纯，音符简单直接，带着忧伤又纯粹的情绪。歌词上以「天使」为主题，以天使对比爱人的纯洁，寻找爱的永恒，有如过去〈纯真〉、〈温柔〉、〈知足〉等作品，五月天一直在挑战「最简单的深度」。　　 　　★我又初恋了 　　延续〈小护士〉、〈恋爱ing〉创造社会流行语，歌词充斥着独特的「五月天语法」，自嘲又轻松地讲述恋爱的感觉，是自由，也是荒谬。音乐上使用多把吉他和鼓的堆栈，以利落的节奏将歌曲推向自由的轻快感，充满英伦摇滚风味。后段间奏的摇滚乐pattern（含和声的段落）是团员集体创作的成果，加强了歌曲的独特性和爽感。　　 　　★香水 　　这首歌讲述爱并非永远都是甜蜜可爱，它也是会带来狂颠灾难的，就像会有某一种味道让人失去理智。后段的RAP属于自然产生，音乐走到那边，自然而然就想做一段RAP，传达歌词里的疯狂感觉。再配上电吉他与鼓的相互呼应，像是爱的无尽疯狂与无可遏止。　　 　　★摩托车日记 　　这首歌讲的是切格瓦拉的故事：南美洲传奇人物，一个全世界知识分子崇拜的偶像，在年轻时骑车流浪，看尽生老病死，毅然放下医生的身份，走向革命事业，为了一种生命里更大的爱。吉他扮演传达歌曲情绪的重要角色，从前奏时的行云流水的节奏，绵延不断地到后段间奏时，充满忧伤与壮烈的电吉他SOLO，以军乐的感觉为基础，让声音充满了南美大地革命英雄的画面感。　　 　　这首歌的歌词唱到「斑鸠」时，配乐里也出现斑鸠（Banjo）的声音。这是石头这次使用的特殊乐器。　　 　　★最重要的小事 　　本张专辑里最畅快的弦律，马莎的曲有愉悦明亮的感觉。这首歌与〈香水〉、〈摩托车日记〉可以连贯地放在一起看。爱带来毁灭、爱带来创造、但爱的极致其实可能只是生活中的小事。最重要的小事，是用最小的事情讲最大的情感。就算前世有多么伟大，就算万人为我写诗，而此刻最重要的事情，只是与爱人一起在生活里的小事。这首歌和后面的〈一千个世纪〉，也是一个极致的对比。　　 　　★快乐很伟大 　　前面是英国复古摇滚tone，后面又转为美式庞克摇滚，加上贝多芬的快乐颂，五月天玩得过瘾，在五月天的世界里，快乐还是最重要的。搞音乐辛苦，但还是要搞，就是因为快乐。歌里说贝多芬在十八世纪当时是一个怪喀，但他成为万世流芳的音乐家；所以不管你是谁，你现在若是怪喀，不需要害怕，努力就会有成果。　　 　　★忘词 　　阿信说因为在演唱会的时候忘词，常被挑剔，那就干脆来写一首叫「忘词」的歌好了。他说其实，在最喜欢的人面前，无论怎样采排好的话，都会忘记而说不出来的。　　 　　★宠上天 　　因为要够朋友，所以要够热闹，产生了五月天有史以来录音使用最多轨的歌，多达一百多轨，连日本混音师都说他从来没碰过这么多轨的歌，以致于计算机都烧掉了，害他还得去再买一台新计算机。歌里唱着朋友之间可以为彼此牺牲的情感，像是《铁达尼号》沈船前那四个乐手的革命情感，一种无怨无悔，就算世界消失的前一秒也要把握快乐。　　 　　★米老鼠 　　年轻的苦闷世界里好像总是没人了解，只好求助于米老鼠。歌曲描述一种孤独的自言自语情绪，配器较简单，旋律里带着一些忧伤，如同游乐园都散场时，那种空旷的孤独感。　　 　　★一千个世纪 　　这首曲子，石头在创作之初是写给狗狗的，要写一种「无止尽」的感觉；在他自己的歌词内容中，无论世事如何也要在一起。阿信将歌词延伸为团员戏称的「比爱妳一万年多十倍」的意境，歌词里说「每次诞生，我都要和妳相遇」，将爱情拉到了亘古洪荒：两个人一开始只是两段平凡的基因，进化为恐龙，猿人，却都要紧紧相守。　　 　　歌曲前奏石头使用slide的技巧，来表达永无休止的情绪。他说因为吉他的任何弹奏技法都有断的感觉，唯独slide的滚筒式没有结束的一天，就像是水流一样，绵绵无尽。　　 　　★胎音 　　你还能记得在子宫里听到妈妈的吟唱吗？冠佑亲自录下的玫瑰公主呱呱坠地第一声。伴着大家的爱来到世界，所以这一生也要用力地爱。　　 　　音乐也许结束，生命却正要开始，再一次为爱而生。