一个将中国音乐唱到世界 又将世界之声带回中国的歌唱家 　　龚琳娜忘我的歌唱，承载着音乐灵魂的生长与震撼。 　　当中国古典诗词与现代音乐融合，碰撞出这个时代的精神领域的激情与力量。 　　在这个世界上，每个人都在寻找幸福，在这场音乐会中，龚琳娜用她的歌声带你到世外桃源，收获快乐与幸福。 　　这专辑里有两张唱片： 　　《唐宋》：室内乐的配器方法，诗词以中国民族乐器、西洋弦乐四重奏的古典音乐形式呈现。 　　《东西》：流行电子乐的制作方式，古诗与现代歌词、不同时代的诗词混合创作的方式演绎。 　　“唐宋东西”意在东方与西方、古典与现代的结合。我们希望以音乐的方式激活古典诗词，希望有更多的人能够体会其中的感情。 　　2002年德国作曲家老锣在北京与龚琳娜相遇，两人在中国音乐的求索中碰撞火花，相爱、相知、相合。琳娜说，"因为爱，我唱歌，我唱歌，传递爱"。龚琳娜和老锣的音乐感染人心的是那份真诚的爱与执着，是幸福的人生和艺术的探索。 　　2004年夏天，老锣写了一首很有格律的曲子让龚琳娜填词，“我就试着将宋朝欧阳修的《蝶恋花》填入，不但一个字音不倒，而且涵义、意境、情感完全相符。当我哼唱出来，已经感动到泪眼婆娑。”这竟然是一个老外写的曲子？他上辈子定是中国的音乐家，而老锣却自豪的说：“我这辈子还是中国作曲家！”从那时起，老锣开始马不停蹄的为中国古诗词创作歌曲。他说，“舒伯特可以把歌德、席勒的诗谱成艺术歌曲流传世界，我们为什么不能将唐宋诗词谱成曲，也让世界的听众感受到中国艺术的魅力呢？” 　　旅居德国多年，当我在巴伐利亚森林哼唱起《静夜思》，与儿时咿呀学语的背诵截然不同，我深刻体会到月圆渴望思念的感伤。”在音乐会中通过中国音乐特有的格律你会感受到杜甫的胸怀与责任、白居易的乐天知命、李清照的至深至纯……“ 《静夜思》、《却上心头》、《花非花》、《桃源行》……我就这么一首首的唱着，在阿尔卑斯山上、在巴伐利亚的森林里，在里斯本的大海边，在纽约的市中心，在北京的恭王府……”古韵新声、过去现在、传统时尚，我们的创新，从未间断过。 　　由龚琳娜老锣创立的中国新艺术音乐恰到好处地借鉴了西方音乐的表现手法，在突出中国传统音乐韵味的前提下，融入了西方音乐里音阶层层递进直至喷薄而出的特点，将“韵”的缠绕与“气”的铺开完美统一，创造出多层次、立体化的声音，进而使中国传统音乐焕发新的活力与光彩。 　　探索生活的过程，便能理解生命，当这些与乐音相撞时，嗓音就发生了奇妙的变化。我们掌握歌唱的技巧也是等待着这种质的转化，他将爆发极为强烈的力量，这就是艺术化的生命力量!”