南方二重唱－林小南 首张个人民谣创作专辑 　　结合绘画与音乐 以画写歌、引歌入画 　　用清新诙谐的语汇 彩绘出一首首、一幅幅 动人真挚的心灵声画　　 　　「创作，是心灵与画布之间一段段孤独而丰盛的旅程，作品是旅程的转站，这一战结束了，带着好奇往下一段未知冒险去，每一次静心在一笔一画中，着一幅幅作品『问世』，心中都有着满满的感动。2005年展完第二次个展之后我问自己：除了印象写实之外我还能画什么？大自然的色彩再也不能满足心灵上的视觉需求了！思考，永远是往前迈进的动力，于是再次深入研究中西美术史，我真的想画出没有被创作过的题材，更加清楚不想被归类在某画派。　　 　　身为一个民谣歌手，吉他与钢琴成就了创作不可或缺的素材，我开始用『心』去营造我所观望的视界，让琴键与吉他在画面上开始对话，钢琴花、钢琴叶、吉他和弦符号，一一搬上我的画布上，以瑰丽愉悦的色彩让画面或分割，或解构，或重组，或与大自然结合，直到2013年11月在一次等候录像的空档，拿起了速写本，灵机一动画出了吉他鸟，从此牠们就栖息在我的五线谱上、在和弦屋、在钢琴树上，画面更完整了，成为近年来创作的绘画语言。　　 　　期间，我也曾经犹豫过：自废武功的与师承拉开距离，这样到底对不对？但若舍不得，我知道一切终将动弹不得，就在此时，西班牙超现实主义大师米罗来台展出，虽不是首见许多大师级的原作，这一次看着他一幅幅个人色彩极浓且具有童趣的创作，我彷佛听到他说：孩子，就画你想画的吧！画自己想表达的就对了！那是我义无反顾往前走的一次重要的心灵对话。　　 　　2015年10月，突然想起两年后我的人生即将迈入50的快乐数字，一定要送给自己一份珍贵的生日礼物，所以将从小的美术专业与音乐创作结合，成为一张庆贺专辑。毕竟人生只能有一次50岁，也好像在验收生命阶段的成绩单一样，音乐是有声的绘画，绘画是无声的音乐。　　 　　我开始为自己的画写歌，也为新创作的歌作画，从不对自己食言的我，一直相信一定能做到，于是，从〈与你相遇的颜色〉这首歌开始，〈听画〉、〈相信自己〉就这么一首首完成了！　　 　　感谢编曲家陈飞午老师首首到位的绝佳功力，谢谢吉他编曲杨腾佑老师，让每首歌在弹指间流露出不同的味道，谢谢鼓手Alan老师神乎其技，让歌曲呈现不一样的色彩，谢谢新朋友keyboard手林伶、Bass手渣渣（林宜娴）的鼎力协助，谢谢录音师李天柱的耐性与专业录出我的好声音，谢谢混音师刘芳志让每一首歌呈现出不同！最后，我要谢谢我自己，我真的很努力。」　　 　　－南方二重唱　林小南