《此刻我是冬天》：阿德纳尔斯的艺术进化论 　　26岁的年轻音乐人奥拉维阿德纳尔斯（Olafur Arnalds）出生于冰岛首都雷克雅未克郊区，他的才华与能力早已举世公认。从新古典主义到电子音乐、极简主义声响，他广泛吸收不同流派的精华，却又保持了自己的声音世界中独特的个性。 　　 阿德纳尔斯在2007年发行了首张个人专辑《进化的挽歌/Eulogy for Evolution》，并参与了诸多不同领域的音乐项目。他的演出足迹遍布欧洲、北美和中国，尤以其亲和的台风被乐迷所赞颂。2013年，他的第三个全长录音室专辑《此刻我是冬天》发行，为听众带来了一些和以往不一样的声音。 　　 近几年阿德纳尔斯的声望节节高升，这离不开他的广泛涉猎与辛勤工作。2009年以来，他的名字不断地出现在各类影视作品中，包括为电影《开心又一天/Another Happy Day》、英国ITV电视台新剧《小镇疑云/Broadchurch》创作配乐，以及为电影《饥饿游戏/TheHunger Games》、《环形使者/Looper》贡献插曲；阿德纳尔斯还以“每天创作、发布一首作品”的创意方式，将自己随性创作的小品集结成两张EP, 《作品拾遗/Found Songs》和《起居室之歌/Living Room Songs》，提供免费下载，并得到了忠实乐迷的积极反馈。他们自发为这些曲目制作了音乐录影带，并在网上彼此分享。 　　 这些不懈努力不仅为阿德纳尔斯积聚了人气，也帮助他迅速确立了自己丰富、融合的音乐性格。人们不仅在他的作品里听到了作曲家马克斯黎希特（Max Richter）的影响，还将他与冰岛同乡、后摇滚乐团SigurRos、前辈作曲家约翰约翰松相提并论。 　　 与此同时，跨界合作与旁支计划也源源不断地为阿德纳尔斯提供灵感。这包括与好友雅努斯拉斯穆森（Janus Rasmussen）成立电子组合Kiasmos、与尼尔斯弗拉姆（Nils Frahm）合作EP《凝望/Stare》、为英国舞蹈家韦恩麦格雷格（Wayne McGregor）的芭蕾舞《二分体1909/Dyad 1909》创作配乐。阿德纳尔斯认为不断地与外界合作是非常必要的，“如果你从不和别人合作，那你也没有学习的榜样，更不会进步。” 　　 这些融合带来的灵感，体现在阿德纳尔斯的新专辑《此刻我是冬天》里。其风格和他以前的作品形成了鲜明的对比－－更直接、更大胆。相比于上张录音室专辑《逃离黑暗之重/...And They Have Escaped The Weight Of Darkness》中多是由“钢琴+弦乐”主导、辅以电子元素的中慢板作品，《此刻我是冬天》的编配更为繁复，声响更具张力，但曲式结构上却蕴含了更多的流行感觉，容易入耳。 　　 在为时一年创作过程中，阿德纳尔斯始终在酝酿着改变。就在几个月前他基本完成了全部创作，却感觉有些不对头，好像是在原地踏步。“我觉得这些曲子写得不错，但仅仅停留在均质化的水平上，没有什么进步。”这时，阿德纳尔斯的一个朋友调侃他：“别光顾着在社交网络上玩新花样，要搞创新就在录音室里搞！” 　　 朋友的玩笑可不是随口说说。阿德纳尔斯很懂得运用社交网络，他的乐迷在脸书、推特和他的个人网站上表现出极高的忠诚度和互动性，他的两张网络EP也收到了不少乐迷有见地的解读和点评。于是他听从了朋友的话，放弃了很多已经写好的部分，重新开始，并尝试了些新的创作手法。 　　 最显而易见的改变，就是美国作曲家尼可·穆利（NicoMuhly）的加入。这位跨界古典、流行与电影配乐的作曲家主要帮助阿德纳尔斯润色管弦乐部分。“如果我给合成器写了一个包含两个音符的旋律，那么穆利的任务就是把这个简单的旋律拓展，编写织体与和声，让它适合用三十件乐器来演奏。”阿德纳尔斯这样解释。 　　 完整的管弦乐团编配不仅让《此刻我是冬天》拥有了更饱满、动态更清晰的声音，也赋予听众更大的遐想空间。例如专辑中的《只有风/Only the Winds》，其电影配乐质感的结尾堪称整张作品里最戏剧化、最具张力的片段。 　　阿德纳尔斯原来惯用的极简主义手法已经不再突出，而专辑中另一大特点，便是人声的创作和使用。 　　以前，经常有人向阿德纳尔斯提议和知名歌手合作一两首单曲，这也是新古典和电子音乐人惯用的思路。但阿德纳尔斯始终没有找到感觉。“我只是觉得不太适合。如果刻意而为，反而会让作品显得扭捏。”不过他的确有过不错的合作经历－－那是2011年，坂本龙一发起了一张为日本海啸募捐的慈善专辑，其中阿德纳尔斯和冰岛歌手阿诺丹阿纳尔松合作了一曲《苍老之肤/Old Skin》。这首作品不仅收入了《此刻我是冬天》，阿德纳尔斯还再度邀请阿纳尔松合作了三首歌－－《此刻我是冬天/For Now I Am Winter》，《回收/Reclaim》和《语结/A Stutter》。 　　来自阿纳尔松的影响不仅体现在为专辑献声，他本来就是阿德纳尔斯的好朋友。“这张新作可以算作我们共同努力的结果。是他的参与让我决定将专辑命名为《此刻我是冬天》，”阿德纳尔斯说，“这首缓慢的作品也就成了专辑标题曲。它恍惚、阴沉的旋律构造出的氛围可谓前所未有。倒退回18个月前，我是完全想象不到自己会写出这样的作品的。” 　　这张新作无疑代表了迄今为止阿德纳尔斯最大的自我挑战。近些年来，冰岛的新古典音乐人集体发力，他们的音乐语言已经形成了独特的冰岛风格，而阿德纳尔斯在这张专辑中希望以此为基础，更上一层楼。尽管创作过程漫长，但从最终成型的作品来看，所有的返工都是值得的。 　　 “我想集中精力、有始有终地做一张专辑。我对这张专辑很有信心，而且能如愿搞一些创新非常让我兴奋。”对于阿德纳尔斯而言，他一直在不断地尝试新想法和新手法。在《此刻我是冬天》里，他的音乐和理念都有所进步：不仅在作品架构上更丰富、更饱满，更让我们看到了一个全新的奥拉维·阿德纳尔斯－－现在，他不仅仅是一位作曲家，还多了一个新的身份－－歌曲作者。