Lines & Stains

发行时间:2018-06-05
发行公司:StreetVoice/老头音乐
简介:  东京中央线:   大竹研 : 吉他   早川彻 : 电贝斯、钢琴   福岛纪明 : 鼓组   特别演出 : 谢明谚 萨克斯风   东京中央线继去年大获好评的 [One Line] 专辑后,再接再厉,这次找来台湾最厉害的萨克斯风演奏家谢明谚合作,未出版已经先轰动,四位音乐家更将在八月做全国巡回演出,并已经确定在台中及台北的 Jazz Festival演出。   东京中央线的音乐,是由多年累积、毫无妥协的高水准演奏经验,以及有如求道者般日日砥砺出来的技术、耳力与感性所组成,同时也精采无比地展现出音乐家各自的性灵。无论哪首乐曲,都是由三人经过打磨淬炼的才能所精制而成。吉他的音色凛然锐利,时而摇曳,贝斯跟鼓则默契十足地共同律动呼吸。作为自他们年少修行时代起便相熟至今的友人,看到他们的音乐以这种形式完美呈现,觉得与有荣焉,也涌起深深感概。   几乎没人知道,在中央线沿线,曾经住著古泽良治郎这位才情非凡的音乐家。一九七○年代,古泽作为爵士鼓手,与其他顶尖乐手活跃在第一线,最终他们打破了爵士乐的藩篱。不管是雷鬼乐或放克乐,他们多方尝试在自己的音乐中加入不同乐种的节拍,创作了大量回荡人心的旋律。古泽领军的爵士乐专辑,我敢说每一张都是极品。除了一流的鼓技以外,他的作曲功力也超群拔类。他的音乐并非移植自欧美,淡然朴素兼而抒情的旋律,总是能立刻敲开听者心底深锁的回忆门扉,感动历久弥新。古泽创作了许多流传后世的作品,拉拔培育年轻音乐人,在二○一一年与这个世界告别。   “东京中央线”的鼓手福岛纪明,与贝斯手早川彻,是少数完全继承了古泽音乐基因的音乐家。与那些在日本相当活跃、只管炫技的音乐人不同,他们多年来与古泽共同演出,是最后一批能在舞台上实际感受学习的音乐家,对于何谓真正的节奏,以及爵士乐合奏的秘密,他们了然于心。“真正的”、“秘密”这些词听起来可能有点虚张声势。但是,优秀的音乐家,只要跟他们一同站上舞台,应该只消几秒钟就能了解那是怎么一回事了。吉他手大竹研之所以找上他们一起合作这张专辑,绝对是因为那“几秒钟”的体验。而能够掌握到这“几秒钟”所蕴含精妙之处的大竹研,自然也是才能卓越的音乐家。   大竹年轻的时候曾学过爵士乐。他对音乐理论融会贯通,除了电吉他,木吉他也弹得出神入化。然而他音乐生涯的发端却是冲绳民谣。在民谣音乐的领域里,欧美的音乐理论完全不适用,演奏者必须学习情感表现、呼吸等“锻炼性灵”的种种。学著学著,大竹比其他爵士吉他手多迈出了一大步,水到渠成般地成长为一位音乐家。超越了陈腐老套的声音、理论与语言,他找到了属于自己的音乐。
  东京中央线:   大竹研 : 吉他   早川彻 : 电贝斯、钢琴   福岛纪明 : 鼓组   特别演出 : 谢明谚 萨克斯风   东京中央线继去年大获好评的 [One Line] 专辑后,再接再厉,这次找来台湾最厉害的萨克斯风演奏家谢明谚合作,未出版已经先轰动,四位音乐家更将在八月做全国巡回演出,并已经确定在台中及台北的 Jazz Festival演出。   东京中央线的音乐,是由多年累积、毫无妥协的高水准演奏经验,以及有如求道者般日日砥砺出来的技术、耳力与感性所组成,同时也精采无比地展现出音乐家各自的性灵。无论哪首乐曲,都是由三人经过打磨淬炼的才能所精制而成。吉他的音色凛然锐利,时而摇曳,贝斯跟鼓则默契十足地共同律动呼吸。作为自他们年少修行时代起便相熟至今的友人,看到他们的音乐以这种形式完美呈现,觉得与有荣焉,也涌起深深感概。   几乎没人知道,在中央线沿线,曾经住著古泽良治郎这位才情非凡的音乐家。一九七○年代,古泽作为爵士鼓手,与其他顶尖乐手活跃在第一线,最终他们打破了爵士乐的藩篱。不管是雷鬼乐或放克乐,他们多方尝试在自己的音乐中加入不同乐种的节拍,创作了大量回荡人心的旋律。古泽领军的爵士乐专辑,我敢说每一张都是极品。除了一流的鼓技以外,他的作曲功力也超群拔类。他的音乐并非移植自欧美,淡然朴素兼而抒情的旋律,总是能立刻敲开听者心底深锁的回忆门扉,感动历久弥新。古泽创作了许多流传后世的作品,拉拔培育年轻音乐人,在二○一一年与这个世界告别。   “东京中央线”的鼓手福岛纪明,与贝斯手早川彻,是少数完全继承了古泽音乐基因的音乐家。与那些在日本相当活跃、只管炫技的音乐人不同,他们多年来与古泽共同演出,是最后一批能在舞台上实际感受学习的音乐家,对于何谓真正的节奏,以及爵士乐合奏的秘密,他们了然于心。“真正的”、“秘密”这些词听起来可能有点虚张声势。但是,优秀的音乐家,只要跟他们一同站上舞台,应该只消几秒钟就能了解那是怎么一回事了。吉他手大竹研之所以找上他们一起合作这张专辑,绝对是因为那“几秒钟”的体验。而能够掌握到这“几秒钟”所蕴含精妙之处的大竹研,自然也是才能卓越的音乐家。   大竹年轻的时候曾学过爵士乐。他对音乐理论融会贯通,除了电吉他,木吉他也弹得出神入化。然而他音乐生涯的发端却是冲绳民谣。在民谣音乐的领域里,欧美的音乐理论完全不适用,演奏者必须学习情感表现、呼吸等“锻炼性灵”的种种。学著学著,大竹比其他爵士吉他手多迈出了一大步,水到渠成般地成长为一位音乐家。超越了陈腐老套的声音、理论与语言,他找到了属于自己的音乐。