据说这张专辑的名字取材于一伙苏格兰人的涂鸦之作。在录制这张专辑的时候，乐队所有的成员都为自己订造了一个新的身份，Stuart变成“等离子发生器”，Dominic称自己为“恶魔”，John变为“肉上尉”，Brendan则更名为“遗迹”，而且每人都冠以Young Team的头衔，并且在录音前必须刮脸（除“遗迹”以外）净面，仿佛必须凭借如此的神秘仪式才能做出令他们满意的音乐。当然，结果也并没有让他们失望，这张1997年10月发行的唱片，仅在英国本土就已有了35000张的销量，直到现在依然从头至尾散发着炫目的光彩，并且被公认为是90年代最具影响力的作品之一。各种乐器的音效盘根节错，交相辉映，微波荡漾的声响闪烁于噪音喧腾的碎片之中，Mogwai用音符将日常瞬间流转的光影刹那间凝固成跌宕的声波，在经历阵阵惊天动的撞击后，悄然融化于我们的内心。10首歌曲听起来仿佛彼此没有开始也没有结束，因为在地铁呼啸而过震耳欲聋的巨响背后，我只有等待内心喘息不安的悸动姗姗而来。 　　开场的“Yes！ I Am A Long Way From Home”，从喃喃的记录片式的人声起步，慢慢地搅拌起低沉的Riff和清丽的弦音，然后在反复跌宕中，弦音的主旋律开始退居幕后，Mogwai敏锐地捕捉到声音和情绪达到高潮的交点，就在3：41秒的黄金分割点，狂沙漫卷的失真噪音拔地而起，前台的Solo扶摇而上，后台的和弦则开始反复推进，直到所有的音域重新恢复平静，直到心中的情绪慢慢尘埃落定。接踵而来的“Like Herod”，依旧如法炮制，先是两分半钟轻描淡写的弦音流动，而后，在经过短暂的类似终止性的间歇之后，噪音出其不意地扑向耳鼓，每次到这里我不禁心惊胆战，不知道那些心律衰竭的听众们该如何消化，更何况在这首将近12分钟的作品中，这样的安排还重复了一次，套用老崔的一句话，这声音真“像一把刀子”，近似于毫无节制的疯狂。“Katrien”紧凑的节奏下，终于有人声出场了，按照Mogwai的一贯风格，他永远都是躲在背景后面模模糊糊地哼唱，我无法听出来他在说写什么，因为那时候吉他的旋律和轰鸣完全占据了所有的空间和心智。而后登场的“Radar Maker”沉静了许多，键盘营造出的空旷声音，配合着偶尔能够察觉到的电子声响，彼此缓慢流动至尾，最后以略显嘈杂的自然声音结尾。第五首“Tracy”可能是这张专辑里最动听的歌曲之一，轻盈的吉他、不缓不急的鼓点和摇摆不定的电子轰鸣浑然一体，制造出遥远而空灵的未来感。而后的“Summer”是他们早先发表过的同名单曲的最初版本，依然传承了Mogwai静噪结合的特点，从静如止水到铺天盖地，怦然心动的声响滚滚而出源源不绝。“With Portofolio”可以说是Mogwai对声音大胆的试验，先是键盘制造的轻柔慢缓的清脆声，背景起伏不定的噪音若隐若现，等到键盘消失不见，背景的噪音暴风骤雨般从左耳轰炸到右耳，仿佛要用巨大的能量把大脑的所有神经彻底蹂躏一番。Arab Strap的Aidan Moffat的声音出现在“R U Still In 2 It”中，在软绵绵的吉他声中，喃喃自语的Aidan冷静地哼唱着被恋人抛弃的无奈和痛楚。紧随其后的“A Cheery Wave From Stranded Youngsters”在钢琴和鼓充满立体感的氛围中继续释放着人类内心空旷的情感，随意的蒙太奇式的剪接编排，各种乐器层叠的呤呤细语被放大成遥远而苍凉的回响。最后的“Mogwai Fears Satan”好像Sonic Youth1988年《Daydream Nation》的延续，悠远的笛声和凝重的鼓音飞翔在海潮般时起时落的噪音流中，而我们只有继续扭曲着，痛苦着，缠绵着……Mogwai用《Young Team》特有的声音，把隐藏在尘世中无奈的情感全部压成齑粉，而后再轻飘飘地撒向空中，让脆弱的灵魂随风而去。