心理学超感实验，如果把一枚硬币按在手臂，并加以暗示“它在发烫”，过一段时间拿开，皮肤上则会出现红印。伟大的弗洛依德发现了潜意识，它的存在，让我们打开了另一个世界的大门。那个广阔、美妙、怪异、不堪，又无比真实的精神世界，隐匿着我们内在的渴望与满足。 　　谁在充盈里抛弃意识，谁就在虚无中解构现实。 　　随着呓语般《梦幻病》的追问，迎来苏诗丁概念EP四部曲中的第二部分。这是一场催眠，带我们坠入最深的地方，游离在碎片化的潜意识当中，穿过黑暗，有斑驳晃动的光点，是行为和欲望的本源。 　　主打歌《Great Hunger》，苏诗丁潜心雕琢之作，表达着某种“欲求不满”的状态。在迷幻词曲的创作上，苏诗丁逐渐走向成熟。具象的实用主义价值，在无所指的意识流中被消解，剩下的，是“晦涩的充实”。电影《燃烧》里，这个词汇代指一种非洲舞蹈，人们用昼夜跳舞的方式来对抗内心的空虚。而苏诗丁则告诉我们，音乐里的Great Hugner应如此般呈现，紧促的电子节奏，犹如思维奔溢的过程，理性同时蕴含着原始的释放天性，无数画面涌进脑海，血流加快。伴随耳语般的碎念，不时传来的噪音，紧绷的神经一次次被挑拨起来。  　　《置于我消失殆尽后的梦魇世界》则延续着《梦幻病》的朦胧意境些许诡异，些许清新，唯美中透露着梦魇的残酷。同样的画风，你可能会在岩井俊二的电影中所见一二。明快的吉他旋律，搭配甜腻的唱腔，又“如刺，似针，像锥”。我们的梦如丝绸般安适，梦醒后强烈的落差又如针刺般。那些结局不太美好的童话，也许就是我们无意封藏的回忆。涣散的目光里，窥视另一个自己。皮肤的红印可以通过意念达到，所爱之人又如何能强求。 　　《无缘有故》在虚空的意境中应运而生，缘聚则生，缘散则灭，变化靡常，执捉不住。感性的野兽呼啸而过，它是执着后的破除执念，觉非觉，悟非悟，人非人，木非木，去除自我中心地寻回自我。迷幻的电子风格，伴随着苏诗丁如化仙般的吟唱，当你伸手去抓那缥缈的声线，它却从缝隙间抽离，这番表达，苏诗丁拿捏得恰到好处。逃避、妥协、辩证，还是超脱，“无缘有故”终究是因果。