老实说，我不能告诉你我录制了多少首曲子。但是最值得一提的是尽管年复一年地录制专辑，但在我的生活和职业生涯里，我越发喜爱音乐了。对于这张专辑我感到很兴奋的是，这是我在中国发行的第一张CD，谢谢雅燃的朋友们（尤其是唐瑭）。 　　制作和录制音乐也就是这些过程。最终，具体的产物诞生了，正如一张CD或电影原声。但是最重要的部分还是过程。从一首曲子的思路或旋律的产生到把它用钢琴流畅地弹奏出来，到我在弹奏和润色的时候它的演变和发展，到录制，到有很多其它的音乐家为这首曲子出谋划策，到编排这张专辑（这部分常常是我最喜欢的部分），到为专辑取名，包装，然后发行和规划它的营销计划。我喜欢每一个步骤。最有趣的是“爱”在整个过程中占据很大的比重，如果我没有“爱上”专辑里的每一首曲子的话，这些曲子是无法成功制作出来的。于我而言，制作的所有音乐其实都是关于“爱”的。 　　这就是为什么我将这张专辑取名为“爱的呼唤”了。专辑名“爱的呼唤”对于我，意味着每一天，每一小时，每一分钟，我们在做决定和选择时能够影响我们的此刻、一天、一年甚至是我们的余生。无论是午餐选择吃什么，还是怎么与朋友或我们爱的人就一件重要的事进行沟通，还是就我们的生活轨迹中不期而遇的一件事或一个状况的反应，还是选择什么样的思路…….“爱”通常是我们的选择之一。我们每天做的成千上万个决定最终累积起来，都会影响到我们生活的整体素质。我相信我们越是选择“爱”，我们的经历越好，而且我们的家庭、朋友和社会乃至世界都会受到更好和更有意义的影响。 　　而它，并不总是最简单的选择。事实上，这通常是最需要面对的问题。只因为它是最好的选择，生命本身会发生改变。世界从各个角度和态度在召唤我们。世界有着令人惊讶的发展趋势，而这趋势往往又是压倒性的。世界告诉我们，我们需要“这个”，我们应该为“那个”而工作，什么是“更好”或“更棒”的，但世界从未告诉我们的是：什么会给我们的生活带来最好的和平环境、满足状态以及欢乐和爱。这就是为什么认真聆听这张专辑是多么重要的原因。专辑中一些曲子可谓“真实”和“纯净”。我们所认可的这些均来自我们更深层次的感觉。这张专辑让我们与家、生活阅历、满足感以及我们渴求的，超越一切的真正的爱贴得更近。我希望这听起来不纯粹只是“在那儿”，而是要告诉你专辑的灵感所在。要意识到我们每一秒钟所做的决定都能回答这些发自内心的深远的呼唤。 　　我将告诉你们一些关于这张专辑的具体内容，让我们一首一首地看看这些曲子，看看我究竟会告诉你们一些什么内容。 　　1.《爱的呼唤》——我为美国摄影协会系列片（该系列片是好朋友Pierce Brosnan导演正在制作的作品《拯救鲸鱼》）写的主旋律。基于来自日本和冰岛等国的压力，国际捕鲸委员会正考虑实行“国际捕鲸禁令”。绿色和平组织以及Pierce等组织或个人竭力支持这个禁令，所以该禁令至少要存在15年，就“合法”捕鲸而言，鲸鱼是安全的，尽管它们受到“非法”捕鲸的威胁。尽管如此，这件事为我创作这首曲子带来了不少灵感。我个人喜欢Paul McCandless在曲子中段部分的双簧管独奏和Jaques一贯的大提琴演奏。 　　2.《生命的气息》——我和吉他手Dominic Miller创作了这首曲子。我知道他的木吉他将在这首曲子中成为焦点。Paul McCandless将他那美妙的双簧管演奏部分加入这首曲子中。我对“甜蜜的渴望”是如此着迷。这首歌的混合环节有点小挑战，因为在几分钟之内所有的吉他部分均要加进去。大提琴也被作为一个重要元素加入其中。曲子中有两处"hook"，从F大调到升F小调，数秒内反反复复，给人超凡脱俗的感觉。这是我最喜欢的部分，这也是本专辑最美的曲子。我已经计划为这首曲子录制一个钢琴独奏版，以便将来启用，因为钢琴独奏版很独特且非常有趣，与这个版本截然不同。 　　3.《心灵之歌》——这首歌曾经有一分钟长的纯美的大提琴和吉他弹奏引子，但我把它截掉了，因为过门太长的话，到正式部分就要等太久的时间。这首曲子也算是专辑中最爵士的歌曲了，但它又并不是真正的爵士乐。实际上这首歌是我和Jaques一道创作的，在曲子的第2部分加入大提琴旋律。Paul的高音萨克斯为其锦上添花。 　　4.《永恒的华尔兹》——这是另外一首将在未来的专辑中作为钢琴独奏版出现的曲子。这个版本很“时髦”，听起来结构更紧凑。但有一个非常忧悒的“过时的”版本蛰伏在我的内心，我很期待演奏这个版本。我觉得在这首曲子中，双簧管和大提琴听来尤为美妙。 　　5.《在这里等你》——对于我，这首曲子是专辑中一首令人惊讶的曲子，风格接近于最流行的器乐或某种未知的风格。我从未这么简单划分过一首曲子的类型。在本曲中，钢琴做了些与“时光”有关的事情。我常常“让我的手指游走在琴键上”，仅仅是编织一些很有手感的音符。这首曲子正是我双手刚好获得乐趣的完美音乐。我在录制的时候，Paul正在演奏高音萨克斯，这样，我们就将本首曲子推向一个新境地。Paul难以鉴定的风格在这首曲子中也有所展现。他演奏的是“流行”、“古典”还是“爵士”呢？答案是：上述选项都不对。他演奏的只是自己独特的风格。Paul太酷了! 在曲子的后半部分，他的弹奏变得更加断断续续，轻重有序，我就喜欢这种感觉。这首曲子让我开心，因为它是如此地“自我”。 　　6.《在每个生命里》——关于这首曲子的趣事发生在我没有真正重视起它，并喜欢它的时候。如果我的思绪在游移，而这首曲子的灵感来了，我将。。。“噢，很好。。。那是什么？”但如果我仔细聆听，我将开始思考“这儿只有两部分，我仅仅是反复地用不同的高八度”。也许这就是我所需要的一切？我已将这个用简短形式放在录音中，因为真的很喜欢这个旋律，听起来很棒，也很适合弹奏。为了我的专辑，我可以做我想做。对吗？ 　　7.《将要诉说的故事》——我说这是本专辑中最“让人沉睡”的歌曲。它是一首非常甜美和令人愉悦的曲子，带着淡淡的忧郁。我发现这首曲子的结构很让人满意，尤其是木吉他部分。这首曲子是我完美而特别的旋律之一。它没有我音乐中普遍的“结构”。自始至终保持完好，尽管它的演绎于我有时也有点困难。 　　8.《我的爱人》——于我而言，这听起来像是一首古老的凯尔特情歌。便士哨笛真能奏出这种感觉来。我喜欢钢琴同时弹出主旋律和复调旋律的感觉。当然，就我而言，就像一首情歌，也许有点单相思，有点忧郁，但我就是喜欢。我还认为它为下一首曲子做了铺垫。 　　9.《黄金领域》——我喜爱这首曲子。我喜爱的Sting的曲子之一。最开始由Dominic演绎。我想，他和我一道合作录制应该很爽。我认为他和Sting以及我（我也许是错的）一道演奏也很爽。我试着加入一些便士哨笛的元素从而收到“古老的爱尔兰民谣”的效果，但是我没有，因为这听起来和整首曲子的风格大相径庭。我喜爱Dominic的演奏，简洁、曲调优美而合时宜。 　　过去的一些年头里，和他断断续续一道演奏的时候，我学到了不少东西。感谢Dominic! 　　10.《每一刻》——这是本专辑中Jaque最爱的曲子，我认为是因为这些弦乐不断变换以及旋律飞跃巅峰的缘故。我喜欢它是因为演奏中的“永恒”。意思是。。。就像穿越很多地方的蜜蜂一样飞舞，或者沿着其它渠道滑行的什么事物。听起来很浪漫。 　　注：歌曲《Breath Of Life》《ong Of My Heart》《 Tale To Tell》均来自我的好朋友Pierce Brosnon导演的灵感。他让我为他那部正在制作的独立电影制作主题曲。而这些旋律正是那个期间我为他创作的。因此，这3首曲子加上专辑同名曲共4首曲子，是我和Pierce合作的结晶。感谢Pierce