音乐中最大的魅力在于探索并创造出未知的声响与效果。The Soundbase 这支乐队和《Dangerous Territory》这张专辑的出现便是源于这一诉求。创造力溢出的吉他手张雄关带领同样无畏的本地音乐家Toby Mak、李世海、徐之曈、安雨组成的全明星组合试图远离舒适区，将随时代不断转动的爵士车轮驶入最危险的音乐地带中，探索在编制、技法、效果、声音层面上还未被发掘的领域。 　　在这样一支没有贝斯手的原创专辑中，The Soundbase 最标志的声音存在于《Intro》《Ping-Pong》《Robotic Human Heart》等曲目中“肆意妄为”的使用大量效果器、合成器编制出的看似眼花缭乱却井井有条的多维度音乐宇宙。然而在《One Is Too Many》《Romantic Nightmare》中，直白简朴而萦绕于心的旋律也让人听到放肆过后的温情一面。但如张雄关的好友、纽约著名萨克斯演奏家孙凯所说：整张专辑的最高点在《Like Clouds》一曲中出现，这首雄关首度作词、作诗、演唱的作品“通过电子音效的失真效果，传达了对人生无常的深度冥想”，这首疯狂的音乐探索概括了专辑中 The Soundbase 的声音色调。 　　台湾著名吉他手林华劲写到，The Soundbase是“善用电子声响效果做为画笔与颜料，挥洒在爵士这块本已丰富的大画布上，涂抹出无穷色彩、实践新想像的爵士乐团。”而这张《Dangerous Territory》中张雄关“浑然天成的作曲手法与想像力的激荡，使电子乐器与电子效果为音乐性所支配”。这样一份野心十足的作品告诉人们，只要有像The Soundbase 一样敢于在危险地带撒野的团体存在，音乐的甘露便永不会干涸。 　　The Soundbase 是由青年爵士吉他手、JZ Music 签约艺术家张雄关发起的新颖演奏计划，他邀请来自世界各地、常居上海的年轻音乐家们组成了一支没有贝斯手的特别四重奏。乐队的音乐语汇建立在传统爵士乐的基础之上，并配合效果器的使用，呈现出跨越风格界限的原创作品并挑战乐器的既定演奏方法。The Soundbase 的音乐中融入了现代爵士、摇滚、实验甚至电子音乐的元素，是中国当代年轻音乐家们大胆、自我、有前瞻性的音乐结晶。