比切姆的崇拜者理应拥有这套双张CD，因为其中包括了众多以前没有发行过的录音。实际上，只有单声道的柴4录音的第2-4乐章以前出版过CD版本，其他的都是第一次被数字化转制。 斯蒂文•怀特和约翰•帕特里克曾经是比切姆唱片的制作人，比切姆在回忆录中对他们大加褒奖。听听这些早期的录音可以看出比切姆评价是客观的。尽管《威廉•泰尔》序曲有小的劈啪声，比切姆驾御着他的乐队体现出超自然的壮丽。大家可能听过更加诗意的引子（从莱纳那里），但是拔出马刀冲锋的第二部分真的让人震撼。 低沉浓重的德沃夏克《传奇》之后是极端直白的瓦格纳“众神进入瓦尔哈拉”，这个录音体现出40年代的英国乐团的声音特征。 莫扎特是比切姆指挥生涯中演奏最多的作曲家，在1899年—1960年间，他1300次演出莫扎特作品。这里的第15号嬉游曲是一个大乐队演奏录音。之后是另一在比切姆一生中占用重要位置的作曲家——戴留士的作品。1938年比切姆曾经为HMV录制过阿巴拉契亚，1952年又为CBS录制了这个作品，上述两个录音室现在仍然可以找到。目前这个版本是第一次面市，它来自1935年11月10日在皇后音乐厅现场音乐会实况。声音清晰得令人吃惊，有一个很大动态范围，效果令人愉快，特别有诗意。这个录音很珍贵，因为演出场地已经不复存在了——皇后音乐厅在1941年的德军的炮火中被摧毁。 另一个同样不可思议的幸存录音是韦伯的序曲，也是跟阿巴拉契亚同一场音乐会上演出的作品。这里有比切姆营造出的放荡的激动。 比切姆在50年代早期曾着手制作一系列录音作为电视节目的背景音乐。里姆斯基-哥萨科夫的ANTAR交响曲是这个计划的产物。这是由SHEPPERTON录音室制作的。这个录音效果很好，背景完全安静。它与俄罗斯指挥家斯维特兰诺夫同一作品录音一样粗旷剧烈，木管部分非常突出。听这个录音，我们会感受到ANTAR交响曲子在许多方面都与《天方夜谭》相似。 这里的柴科夫斯基第四交响曲的录音展示了10年的录音技术的巨大改进。“柴四”是比切姆最喜欢的作品之一。他第一次指挥它是在1928年，1957年他在巴黎Salle Wagram制作了“柴四”的单声道录音。现在这个录音与1958年4月16日在伦敦金斯威大厅的立体声的第一乐章捆绑在一起。巴黎的三个乐章录音时间是1957年11月3日。尽管这是一个拼接的录音，但是比切姆对动力变化的注意力仍然会引起人们的兴趣，他让自己的乐手充分张扬自己的个性。后面三个乐章声音变得明亮而且温暖，这是Salle Wagram的特殊效果，一些细节也惊奇地跳跃出来，包括最后乐章的三角铁。这是一个可以与穆拉文斯基权威录音相媲美的“柴四”录音，少了一些歇斯底里，多了一些发自内心的兴奋。 听比切姆的“柴四”，我突然想到了另一个交响色彩专家斯托科夫斯基。虽然斯托科夫斯基有很多灿烂的录音，但他不象比切姆那样一贯成功。VANGUARD出版的斯托科夫斯基的“柴四”录音（美国交响乐团演奏）与比切姆的相比，显得没有光泽 虽然一般的听众可能会因为立体声录音的缺乏而怀疑这套录音的价值，但这里有很多特殊的音乐制作。这是一颗送给听众的地道的比切姆牌棒棒糖，它会让大家满意的。