冰冻三尺，非一日之寒，鲸落深海，方造化众生。 　　2020，一个无论如何都会被人类永载史册的年份，这一年中我们都经历也顿悟了太多。在与疫情的肆虐和抗争中，窒息乐队迎来了成军二十三载后的第五张全新专辑--《无界》。正如专辑的名字一样，“苍穹无界行无疆”，这一次乐队打破了禁锢自我的界限，轻装上阵，将一切可加以利用的音乐元素信手拈来，重新融合并锻造出2020版本的窒息。 　　新专辑《无界》收录了乐队近年中创作的全部歌曲，其音乐风格既有保留也求索发展，更加精准宏大的编曲，更加优良精细的制作都始其体现出了窒息乐队前所未有的一次变革，此张专辑也必将成为乐队成军二十余载历程中最具突破性及探索性的里程碑式鸿篇之作。 　　这一次自我蜕变的过程如山涧溪流般缓缓流淌，最终水到而渠成。早在多年之前，吉他手吴鹏就已经把专辑的首发单曲《黎明之下》的编曲框架基本完成，但考虑到这首歌曲与当时乐队作品的风格基调有着太强反差，所以始终没有最终定稿。其实现在回望，当初最大的顾虑并不是作品编曲上的变化，而是所谓转型到底对窒息意味着什么，而后又该何去何从？经过乐队内部的多次商讨甚至争执之后，大家最终取得了定位上的认同，并决定由吉他手吴鹏来负责新专辑的编曲工作，专辑《无界》正式开工。 　　这是一个充满着挑战与未知的过程，众所周知，窒息乐队在中国金属乐坛给人的一贯观感是Old School风格的忠实拥趸。这次新专辑的呈现是否意味着窒息乐队成为了一支所谓的“新派”乐队呢？答案自然是否定的。二十多年以来，传统金属音乐的精神内核对于窒息而言早已渗入骨血，长存心中，演奏和演唱的变化其实只是顺其自然下的必然发展。对经典的敬重，对作品的创新，窒息乐队当然可以同时兼得，相信听众也会从乐队前夕发表的《衣锦寒》和《巨鲸落》两首新作品中感受到窒息的变革与传承。蜕变的是对音乐创作有了更加包容的心境，而对歌曲质量更加严格的品控，及不曾改变的内心才是乐队在作品中契刻出的独有的窒息式金属精神。 　　《衣锦寒》 　　飞鱼，龙头，有翼，鱼尾，似蟒形而加鱼鳍鱼尾。作为锦衣卫赐服，也曾代表皇家威严，荣耀万丈；也曾旁观狱中审判，沉冤难雪。衣锦鲜如初，秀春刀遗鞘。兴衰荣辱，成败早已定局。 　　《亚特兰蒂斯》 　　它是人类历史上最神秘的传说之一，是柏拉图笔下失落的世界。在遥远的大西洋，海神波塞冬的神圣领地有一座小岛，岛上有华美壮丽的宫殿和神庙，航道和港口挤满了来自四面八方的船只和商人，那里的人们拥有超凡脱俗的智慧和前所未见的财富。后来，亚特兰蒂斯人开始不满足于现状，扩张领土，积累财富，终究触怒了神明。神明降下灾难，亚特兰蒂斯最终被海水吞没，消失在无尽浩海。极致辉煌文明的没落，是自大狂妄后的自食恶果，原罪者的墓志铭该如何撰写，终究能否被得以救赎，答案就在惊涛骇浪的命运中沉浮。 　　《归航》 　　在我们追逐梦想的路上，在我们与命运奋力抗争的岁月中，义无反顾逆水行舟时往往被艰难险阻所困而心生畏惧。在风浪中徘徊的时候，在被宿命所束缚的时候，不妨暮然回首，那条来时路上依稀可见的光明正是引领你航向的灯塔，原来真正追寻的幸福始终在身边从未离开，从而感悟到行者无疆，大爱无界。 　　《巨鲸落》 　　“一鲸落，万物生”。当一条鲸鱼在海洋中死去，它的生命消亡的瞬间，却正在预示着无数生命的开始，成为孤独海洋里最温暖的绿洲，成为海底幸福的天堂，深海中温柔的孤岛。万物皆有灵性，皆有灵魂，这是巨兽与大海的故事，是属于动物与自然界的浪漫，是生于海洋，葬于海底的宿命。 　　窒息以这一生态现象为启发，在此基础上展开并延伸到更深层对生命终始的个性解读，用丰富饱满的音乐致敬自然界中理性与感性的交错，致敬顽强的生命力，致敬伟大，生生不息的轮回。 　　《黎明之下》 　　“重整戎装罢，再赴硝烟中，待众臣服时，换君临天下。”典型的窒息标志性精神内核，也是乐队在自省与救赎后决心在黑暗的困惑中挣脱襁褓，在黎明破晓时分涅槃重生的誓言。 　　主唱/贝斯：刘铮 吉他：寇征宇/吴鹏 鼓：吴刚 　　词/曲/编曲：窒息乐队 　　制作人：孔德珮 　　混音师：孔德珮 　　录音师：李朝 　　母带工程师：ZACK OHREN 　　封面设计：大祭尸 　　平面美术设计：鬼龙 　　录音工作室：KG音乐工作室 　　摄影师：耿由然 　　摄影后期：陈柏嘉 　　黎明之下/亚特兰蒂斯特邀合声：王潇 　　特别感谢：王兆伟