2020+

发行时间:2020-10-20
发行公司:太合麦田(天津)音乐有限公司
简介:  简迷离GEMINI《2020+》全新原创专辑文案   2020+:未来时 | 人类世   还记得2020的打开方式吗?   还记得那些止于咫尺的星辰大海吗?   勇往直前的少年,总有一个瞬间,会停下脚步,望向他来时的方向。   而永远走向未来的,只有时间。   诞生于「显生宙新生代第四纪」中的「全新世」,今天的人类,已然地球制霸,将地质纪元导入 「人类世」。2020,人类既是那个勇往直前的少年,亦是阻挡自己拨云见日的汹涌暗影。2020之后,人类既是伟大时代的开创者,亦是自己所创造的美丽世界的终结者。而这奇妙的不可逆转的文明旅程,只有时间可以见证。   2020+   一个势不可挡的非凡世代。   君安吾爱,未来已来。   简迷离GEMINI式Future POP:用音乐写一部「时间简史」   简迷离GEMINI,一个似曾相识的名字,一个在某些人的青春里如梦乍现的回响。即使尚未得到这个时代更多的眷顾,他们却从未停止创造浪潮之声。不离不弃的音乐双子,发誓要在永恒的至暗时刻燃烧殆尽,正如他们的第六张专辑《2020+》,彷佛银河中第六次超新星的诞生。这是一张Future POP佳作,从旋律到说唱,从古典到电子,从外星语到文言文,《2020+》里的每一首歌都如同「2020+」这个名字一样,充满了「未来时」质感。放眼于未来,触手可及流行音乐的边界,简迷离用十首歌,写出了一部「时间简史」。   第一章《hi未来》   未来扑面而来,幸好有爱   霍金在《时间简史》里写道:“永恒是很长的时间,特别是对尽头而言。”相比永恒,人类最大的敌人就是时间。人类所有的惶恐,都是基于时间。只是,未来,并非霍金所说的遥远尽头,反而就在离你我最近的下一刻。《hi未来》,正像是一种告白,让我们在扑面而来的动荡未来之中,因爱而安。「ello mi luv(君安,吾爱)」,外星语般的歌词,既像是爱人之间的暗号,又像是人与未来的对话。这种玄妙的安排,被置放在清新通透的未来感电子乐氛围之中,不「狂」,却「放」,既符合简迷离特立独行的音乐属性,又预示着他们正在与过去的自己挥手告别。作为《2020+》的开篇,《hi未来》设定了整张专辑的概念和基调:怀有初心,放眼未来。   第二章《千星之恋 Romance Of 1000 Planets》   未来异地恋,一生一次相见   爱情是智能生物永恒的难题。2020,一场大流行使得无数情侣天各一方。如果幸运的你身处安全区,却还在因为对方的年龄、收入、身份、距离而不敢相爱,那么你可曾想到,未来的情侣,为了见对方一面,很可能需要穿越星际,在深空里独自度过余生?《千星之恋》讲述了一个未来爱情故事:2436年的一个时空旅客,无法留在「千星之城」,与爱人分别时,偷偷带走了对方的一秒回忆。而那一秒,储存了爱的全部信息。   808、Autotune、R&B、Vintage、Dream Pop、Rap&Vocal…《千星之恋》是简迷离又一首难以用流派来定义的单曲。融合,正是专辑《2020+》的关键词。《千星之恋》由简迷离与电子乐鬼才曲世聪联手制作,邀请来自英国伦敦拥有“Rihanna背后的神童”美誉的工程师Sam Wheat完成混音。据说,这首歌的DEMO做了7个版本,混音做了12个版本,母带做了4个版本。正是这样一首乍听上去简简单单的歌,却经过了超常规的打磨,这在快餐制式生产流行音乐的今天是有些不可思议的,却符合简迷离一贯的作风。   第三章《金曲HIT SONG》   放任自流,与其自由   2020,HIT SONG成为热词,数档音乐综艺挂出「HIT SONG」板块,对打造「金曲」趋之若鹜。这反映出这个时代对于爆款的热衷。而当人们试图去复制某种成功的时候,往往也是失败的开始。《金曲》看似与未来没什么关系,却处处暗示未来的音乐,很可能会成为功利心和AI算法的牺牲品。在编曲上极尽所能的采用EDM套路,歌词上却不遗余力的打破这种格局并展示出不屑一顾,这种形式和内容的违和,反而够顶,也正是一种「简迷离式」的表态:套用爆款的皮囊,但我仍有自由的灵魂。   第四章《孤星人Solo Star》   每个人,都是一颗隐秘的星球   如同繁星于宇宙,璀璨之中,每个人都是一颗隐秘的星球。永恒的不是光芒,是孤独。所以,请珍惜我们在偶尔交错的轨道上,每一次擦肩而过。2020,我们经历了比过去更为漫长的孤独。2020+,就让每一个久别重逢的瞬间,都是永恒的节日。   《孤星人》的歌词是一段天真而勇敢的宣言,纵然身处一望无际的黑暗,孤星人也要守卫孤星,在飞向残酷世界的遥远路途上,独自面对各种挑战。从复古钢琴过渡到808铺垫的电音,全曲编曲巧妙而有型。苏娜用细腻的吐字和变幻的声线,呈现出丰富的情感层次。而加百利独创「孤星语」,不知所云的人声碎片贯穿全曲始终,在电气化的音乐氛围中,如同星河电鳗,释放出一种「后人类」气质。   第五章《最初1ST Second》   爱情,难道是因为量子纠缠?   被认为世界上最难捕捉的视觉证据——首张「量子纠缠」的图像被科学家成功拍摄之后,网友们对着那张模糊的照片,不明觉厉。有人说那是双胞胎。有人说,那是心有灵犀。有人说,那是薛定谔猫的生与死。有人说,那明明就是爱情。   最初一瞬间触了电,像一对量子的纠缠。无论去多远,也不会走出彼此的波段。   最初一瞬间万物生,像一个孩子的旅程。无论去多远,也不会走出时间的循环。   《最初 1ST Second》,堪称一首「量子情歌」,看似用物理的词汇来歌颂爱情,实际上是在讨论更宏大的主题。从一对互相作用的量子,到落下的果实,到爱情,到人间,再到时间,它更像是简迷离写给宇宙的情歌。   充满情怀的上世纪80年代合成器的温暖音色,交织在未来感的电子曲风中,呈现出一种空灵美感。旋律线和说唱段落的交错推进,有张有弛,让这首歌有了别样的戏剧性。   第六章《奇妙物语Deep Mind》   这世界只有一个奇妙的理由   从空气的形成,到陆地的诞生。从世界的形成,到梦想的诞生。星球的崛起和坠落,历经亿万年的旅程,纷繁复杂的机制堪比最高纬度的无解方程式。而它的打开方式,却简单易懂如同一个小小的U盘,只要储存了爱的最小单位,就可以复制粘贴,覆盖到整个系统。   《奇妙物语》的两段verse,就是两首诗,这种盎然的诗意和哲学,在专辑《2020+》中信手拈来随处可见:   阳光里闯进|一对拥抱的粒子|从此有了温暖的空气   沙漠里飘进|一粒大海的水滴|从此有了潮湿的陆地   世界里闯进|一个时间的过客|从此有了梦想的作者   乌云里飘进|一朵绽放的花火|从此天空就有了颜色   第七章《矩阵MatryX》   未来不可逆开始   古希腊的毕达哥拉斯哲学学派认为,灵魂是不朽的。而2020+:数字是不朽的。数字正在构建千变万化的未来世界。旧世代物理世界中再复杂的自然物,经由数字代替后,都可以解构成最简单最统一最微小的数字单元,然后进行无限的复制和重组,进而再生出千变万化的数字物。当万物的本质变成了数字,世界的关系变成了算法,连人类的情绪和认知都可以数字化,你还会怀疑「世界即矩阵」吗?   《矩阵》的歌词是人类和后人类的对话,揭示了未来世界的虚拟本质。加百利化身为矩阵中的后人类,以「世界已被我掌握,现在就开始复制」宣布掌握未来世界的主权。而苏娜则化身为来自旧世界的人类,她是后人类的创造者。这就是人类的悲歌,被自己所创造的更高智能降维打击,却无法阻止文明的进程。在音乐上,《矩阵》从intro的新古典主义,过渡到hook段落的未来电子风vocoder,再进入verse部分的Dupstep,直到结尾出现的旋律说唱,在精确的理性结构中营造出情绪的量化。   第八章《潮Chaos》   年轻朋友,别被世界带走   从文艺复兴到量子物理,从蒸汽波到赛博朋克,从VR到AR,不知何时,形容时髦,我们已经不再用「时髦」,取而代之的是「潮」。而英文单词CHAOS [?ke?ɑ:s],意为「混沌世界」,让人一不小心就会误以为那是「潮」的汉语拼音。这个文字游戏,其实颇具深意。人们总说简迷离是超前的,是因为他们在「唱作人」「视觉艺术家」「导演」等多重身份之间的每一个领域都颇具前瞻性。早在2017年的时候,简迷离就自制了一档深刻而有趣的「潮流节目」《新血来潮》。而这档节目绝不是肤浅的停留于潮流穿搭,而是国内第一档「文艺科技新浪潮」节目,一档真正的「潮流」脱口秀,其话题的先锋性和思想深度非国内任何一档潮流节目可以比拟。作为《新血来潮》的主题曲,「潮」不仅是谁谁谁又穿了未来感材质的衣服,也不仅是Rap Star和Rock Band哪个更酷,「潮」从某种意义上来说就是「CHAOS」,是一切当下潮流的混沌集合,造就了这个时代的混乱和生动,并且正在改变世界未来。   第九章《人类说明书 Human Notice》   请妥善保管「人类」   Dear用户,请仔细阅读《人类说明书》,并妥善保管「人类」。   「2020+」的某一天,「你」可能在领养了一个「人类」之后,收到这样的一则来自系统的「温馨提示」。没错,到那天,人类不再是世界的主人,赛博格才是。机器人无需再配备说明书,反而是人类,才需从头到尾详细说明。总有一天,人类会像大熊猫一样成为濒临灭绝的珍贵稀有物种,被卷养在恒温箱里。总有一天,人类会如同外星人一样被视为高深莫测的异类,如同恐龙化石一样被放在博物馆里展览,如同薛定谔的猫一样被观察却令其主人百思不得其解。谁会想到未来是这样的狗血剧情呢?人类搞懂了宇宙的秘密,自己却变成了宇宙的秘密。   《人类说明书》,四个段落,自由散漫,没有repeat,也不知道哪是主歌,哪是副歌。当突如其来的违和RAP段落乍现,歌词中出现「1、2、3、4、5、6点说明」的时候,已经无法再去定义它的曲风,maybe,这就是「后流行」?   第十章《科幻片 The Best Sci-fi Feature Film Of The Year》   未来已来,无人幸免   6分32秒,对于一首流行歌来说,过于奢侈了,很多人可能等不及听完前奏。   大篇幅英文歌词和文言文翻译,过于奢侈了,很多人可能如阅天书。   用数字插件来操作古典音乐,过于奢侈了,很多人可能不知道交响乐如何划分声部。   同一首歌中出现Vocal,Rap,Vocoder,Autotune,过于奢侈了,很多人可能至今以为歌手挂Tune是因为跑调。   这是一首奢侈的歌,如同这张专辑,如同所有来自未来的礼物。   无道可循。   处身于这样一个前所未有的时代,我们有理由相信2020+,我们的未来,一定是一部惊心动魄的科幻片。这是属于全人类的集体创作,是人们不断超越自我的成果(or后果)。别忘了,人类命运的大片,一直是自导自演。《科幻片》是这样一首歌,它用野心勃勃的音乐勾勒出一副栩栩如生的时代远景,那些颠覆认知的虚构情节,恰好就是下一个即将发生的魔幻现实。作为《2020+》的ending,这不是一个happy ending,甚至有些惊悚和不安。如同所有的科幻片,最令人毛骨悚然的,往往是因为触手可及的真实。   「此片可见方来之象,凡人皆不能从中去。」   至此,曲终人散。   唯时光依旧。
  简迷离GEMINI《2020+》全新原创专辑文案   2020+:未来时 | 人类世   还记得2020的打开方式吗?   还记得那些止于咫尺的星辰大海吗?   勇往直前的少年,总有一个瞬间,会停下脚步,望向他来时的方向。   而永远走向未来的,只有时间。   诞生于「显生宙新生代第四纪」中的「全新世」,今天的人类,已然地球制霸,将地质纪元导入 「人类世」。2020,人类既是那个勇往直前的少年,亦是阻挡自己拨云见日的汹涌暗影。2020之后,人类既是伟大时代的开创者,亦是自己所创造的美丽世界的终结者。而这奇妙的不可逆转的文明旅程,只有时间可以见证。   2020+   一个势不可挡的非凡世代。   君安吾爱,未来已来。   简迷离GEMINI式Future POP:用音乐写一部「时间简史」   简迷离GEMINI,一个似曾相识的名字,一个在某些人的青春里如梦乍现的回响。即使尚未得到这个时代更多的眷顾,他们却从未停止创造浪潮之声。不离不弃的音乐双子,发誓要在永恒的至暗时刻燃烧殆尽,正如他们的第六张专辑《2020+》,彷佛银河中第六次超新星的诞生。这是一张Future POP佳作,从旋律到说唱,从古典到电子,从外星语到文言文,《2020+》里的每一首歌都如同「2020+」这个名字一样,充满了「未来时」质感。放眼于未来,触手可及流行音乐的边界,简迷离用十首歌,写出了一部「时间简史」。   第一章《hi未来》   未来扑面而来,幸好有爱   霍金在《时间简史》里写道:“永恒是很长的时间,特别是对尽头而言。”相比永恒,人类最大的敌人就是时间。人类所有的惶恐,都是基于时间。只是,未来,并非霍金所说的遥远尽头,反而就在离你我最近的下一刻。《hi未来》,正像是一种告白,让我们在扑面而来的动荡未来之中,因爱而安。「ello mi luv(君安,吾爱)」,外星语般的歌词,既像是爱人之间的暗号,又像是人与未来的对话。这种玄妙的安排,被置放在清新通透的未来感电子乐氛围之中,不「狂」,却「放」,既符合简迷离特立独行的音乐属性,又预示着他们正在与过去的自己挥手告别。作为《2020+》的开篇,《hi未来》设定了整张专辑的概念和基调:怀有初心,放眼未来。   第二章《千星之恋 Romance Of 1000 Planets》   未来异地恋,一生一次相见   爱情是智能生物永恒的难题。2020,一场大流行使得无数情侣天各一方。如果幸运的你身处安全区,却还在因为对方的年龄、收入、身份、距离而不敢相爱,那么你可曾想到,未来的情侣,为了见对方一面,很可能需要穿越星际,在深空里独自度过余生?《千星之恋》讲述了一个未来爱情故事:2436年的一个时空旅客,无法留在「千星之城」,与爱人分别时,偷偷带走了对方的一秒回忆。而那一秒,储存了爱的全部信息。   808、Autotune、R&B、Vintage、Dream Pop、Rap&Vocal…《千星之恋》是简迷离又一首难以用流派来定义的单曲。融合,正是专辑《2020+》的关键词。《千星之恋》由简迷离与电子乐鬼才曲世聪联手制作,邀请来自英国伦敦拥有“Rihanna背后的神童”美誉的工程师Sam Wheat完成混音。据说,这首歌的DEMO做了7个版本,混音做了12个版本,母带做了4个版本。正是这样一首乍听上去简简单单的歌,却经过了超常规的打磨,这在快餐制式生产流行音乐的今天是有些不可思议的,却符合简迷离一贯的作风。   第三章《金曲HIT SONG》   放任自流,与其自由   2020,HIT SONG成为热词,数档音乐综艺挂出「HIT SONG」板块,对打造「金曲」趋之若鹜。这反映出这个时代对于爆款的热衷。而当人们试图去复制某种成功的时候,往往也是失败的开始。《金曲》看似与未来没什么关系,却处处暗示未来的音乐,很可能会成为功利心和AI算法的牺牲品。在编曲上极尽所能的采用EDM套路,歌词上却不遗余力的打破这种格局并展示出不屑一顾,这种形式和内容的违和,反而够顶,也正是一种「简迷离式」的表态:套用爆款的皮囊,但我仍有自由的灵魂。   第四章《孤星人Solo Star》   每个人,都是一颗隐秘的星球   如同繁星于宇宙,璀璨之中,每个人都是一颗隐秘的星球。永恒的不是光芒,是孤独。所以,请珍惜我们在偶尔交错的轨道上,每一次擦肩而过。2020,我们经历了比过去更为漫长的孤独。2020+,就让每一个久别重逢的瞬间,都是永恒的节日。   《孤星人》的歌词是一段天真而勇敢的宣言,纵然身处一望无际的黑暗,孤星人也要守卫孤星,在飞向残酷世界的遥远路途上,独自面对各种挑战。从复古钢琴过渡到808铺垫的电音,全曲编曲巧妙而有型。苏娜用细腻的吐字和变幻的声线,呈现出丰富的情感层次。而加百利独创「孤星语」,不知所云的人声碎片贯穿全曲始终,在电气化的音乐氛围中,如同星河电鳗,释放出一种「后人类」气质。   第五章《最初1ST Second》   爱情,难道是因为量子纠缠?   被认为世界上最难捕捉的视觉证据——首张「量子纠缠」的图像被科学家成功拍摄之后,网友们对着那张模糊的照片,不明觉厉。有人说那是双胞胎。有人说,那是心有灵犀。有人说,那是薛定谔猫的生与死。有人说,那明明就是爱情。   最初一瞬间触了电,像一对量子的纠缠。无论去多远,也不会走出彼此的波段。   最初一瞬间万物生,像一个孩子的旅程。无论去多远,也不会走出时间的循环。   《最初 1ST Second》,堪称一首「量子情歌」,看似用物理的词汇来歌颂爱情,实际上是在讨论更宏大的主题。从一对互相作用的量子,到落下的果实,到爱情,到人间,再到时间,它更像是简迷离写给宇宙的情歌。   充满情怀的上世纪80年代合成器的温暖音色,交织在未来感的电子曲风中,呈现出一种空灵美感。旋律线和说唱段落的交错推进,有张有弛,让这首歌有了别样的戏剧性。   第六章《奇妙物语Deep Mind》   这世界只有一个奇妙的理由   从空气的形成,到陆地的诞生。从世界的形成,到梦想的诞生。星球的崛起和坠落,历经亿万年的旅程,纷繁复杂的机制堪比最高纬度的无解方程式。而它的打开方式,却简单易懂如同一个小小的U盘,只要储存了爱的最小单位,就可以复制粘贴,覆盖到整个系统。   《奇妙物语》的两段verse,就是两首诗,这种盎然的诗意和哲学,在专辑《2020+》中信手拈来随处可见:   阳光里闯进|一对拥抱的粒子|从此有了温暖的空气   沙漠里飘进|一粒大海的水滴|从此有了潮湿的陆地   世界里闯进|一个时间的过客|从此有了梦想的作者   乌云里飘进|一朵绽放的花火|从此天空就有了颜色   第七章《矩阵MatryX》   未来不可逆开始   古希腊的毕达哥拉斯哲学学派认为,灵魂是不朽的。而2020+:数字是不朽的。数字正在构建千变万化的未来世界。旧世代物理世界中再复杂的自然物,经由数字代替后,都可以解构成最简单最统一最微小的数字单元,然后进行无限的复制和重组,进而再生出千变万化的数字物。当万物的本质变成了数字,世界的关系变成了算法,连人类的情绪和认知都可以数字化,你还会怀疑「世界即矩阵」吗?   《矩阵》的歌词是人类和后人类的对话,揭示了未来世界的虚拟本质。加百利化身为矩阵中的后人类,以「世界已被我掌握,现在就开始复制」宣布掌握未来世界的主权。而苏娜则化身为来自旧世界的人类,她是后人类的创造者。这就是人类的悲歌,被自己所创造的更高智能降维打击,却无法阻止文明的进程。在音乐上,《矩阵》从intro的新古典主义,过渡到hook段落的未来电子风vocoder,再进入verse部分的Dupstep,直到结尾出现的旋律说唱,在精确的理性结构中营造出情绪的量化。   第八章《潮Chaos》   年轻朋友,别被世界带走   从文艺复兴到量子物理,从蒸汽波到赛博朋克,从VR到AR,不知何时,形容时髦,我们已经不再用「时髦」,取而代之的是「潮」。而英文单词CHAOS [?ke?ɑ:s],意为「混沌世界」,让人一不小心就会误以为那是「潮」的汉语拼音。这个文字游戏,其实颇具深意。人们总说简迷离是超前的,是因为他们在「唱作人」「视觉艺术家」「导演」等多重身份之间的每一个领域都颇具前瞻性。早在2017年的时候,简迷离就自制了一档深刻而有趣的「潮流节目」《新血来潮》。而这档节目绝不是肤浅的停留于潮流穿搭,而是国内第一档「文艺科技新浪潮」节目,一档真正的「潮流」脱口秀,其话题的先锋性和思想深度非国内任何一档潮流节目可以比拟。作为《新血来潮》的主题曲,「潮」不仅是谁谁谁又穿了未来感材质的衣服,也不仅是Rap Star和Rock Band哪个更酷,「潮」从某种意义上来说就是「CHAOS」,是一切当下潮流的混沌集合,造就了这个时代的混乱和生动,并且正在改变世界未来。   第九章《人类说明书 Human Notice》   请妥善保管「人类」   Dear用户,请仔细阅读《人类说明书》,并妥善保管「人类」。   「2020+」的某一天,「你」可能在领养了一个「人类」之后,收到这样的一则来自系统的「温馨提示」。没错,到那天,人类不再是世界的主人,赛博格才是。机器人无需再配备说明书,反而是人类,才需从头到尾详细说明。总有一天,人类会像大熊猫一样成为濒临灭绝的珍贵稀有物种,被卷养在恒温箱里。总有一天,人类会如同外星人一样被视为高深莫测的异类,如同恐龙化石一样被放在博物馆里展览,如同薛定谔的猫一样被观察却令其主人百思不得其解。谁会想到未来是这样的狗血剧情呢?人类搞懂了宇宙的秘密,自己却变成了宇宙的秘密。   《人类说明书》,四个段落,自由散漫,没有repeat,也不知道哪是主歌,哪是副歌。当突如其来的违和RAP段落乍现,歌词中出现「1、2、3、4、5、6点说明」的时候,已经无法再去定义它的曲风,maybe,这就是「后流行」?   第十章《科幻片 The Best Sci-fi Feature Film Of The Year》   未来已来,无人幸免   6分32秒,对于一首流行歌来说,过于奢侈了,很多人可能等不及听完前奏。   大篇幅英文歌词和文言文翻译,过于奢侈了,很多人可能如阅天书。   用数字插件来操作古典音乐,过于奢侈了,很多人可能不知道交响乐如何划分声部。   同一首歌中出现Vocal,Rap,Vocoder,Autotune,过于奢侈了,很多人可能至今以为歌手挂Tune是因为跑调。   这是一首奢侈的歌,如同这张专辑,如同所有来自未来的礼物。   无道可循。   处身于这样一个前所未有的时代,我们有理由相信2020+,我们的未来,一定是一部惊心动魄的科幻片。这是属于全人类的集体创作,是人们不断超越自我的成果(or后果)。别忘了,人类命运的大片,一直是自导自演。《科幻片》是这样一首歌,它用野心勃勃的音乐勾勒出一副栩栩如生的时代远景,那些颠覆认知的虚构情节,恰好就是下一个即将发生的魔幻现实。作为《2020+》的ending,这不是一个happy ending,甚至有些惊悚和不安。如同所有的科幻片,最令人毛骨悚然的,往往是因为触手可及的真实。   「此片可见方来之象,凡人皆不能从中去。」   至此,曲终人散。   唯时光依旧。