朝圣者 The Dreamer
发行时间:2021-11-10
发行公司:北京野蛮生长音乐文化传播有限公司
简介: 当我们总以为希望在远方的时候
听见刘也从心底发出的真实呐喊——
是一个当代青年的成长启示录
是一位年轻歌者的无畏之宣言
是一群你我他她的共鸣纪录片
无尽路途此刻前行
逐梦终点闪烁初心
硝烟弥散之处光芒重聚于此
一切模煳定义尽随作品清晰
刘也YEA
首张个人概念MINI专辑
「朝圣者The Dreamer」
也性觉醒屏息以待
朝圣者——向着心中坚定目标跋涉,不畏千难万险的人们。
朝圣者的跋涉之路,是通往他们内心认为最神圣的地方,哪怕在路上要经历饥饿、疾病、寒冷、酷暑、苦累……种种考验,面对再多困难,也在所不惜!
刘也这一路追梦道路上的经历,就仿佛一位坚定的“朝圣者”——从一个人到一群人再到一个人,无论你是以什么样的契机,在什么样的场景下发现这个男孩,只要给他一个舞台,哪怕短短几秒钟,刘也都会用闪闪发光的实力证明:他的目标是音乐,是舞蹈,是成长,要用对得起自己的作品,回报所有支持者的爱!而陪伴和注视着刘也不断进步的你我,一样感同身受着彼此内心对于梦想孜孜不倦的渴求与探索,我们,都是独一无二,殊途同归的朝圣者,追梦人。
刘也首张个人概念MINI专辑《朝圣者The Dreamer》正式启动,由INTRO《也性》开始,共计六首曲目,小也全程参与专辑概念、制作、视觉、设计各个环节,以全力以赴的热情,毫无保留的真诚,为大家带来一张百分百代表了当下刘也真实状态,也寓意着未来崭新可能的纯粹音乐作品。
不做人云亦云的复刻,挣脱千篇一律的束缚,
听觉视觉感觉碰撞融合爆发
在音乐中遇见真正觉醒的刘也YEA
「朝圣者The Dreamer」
第一站也性(INTRO)
《也性》是《朝圣者The Dreamer》的序幕曲。
刘也与知名音乐人陈伟伦携手合作,释放出自己内心深处正在萌芽、滋长、汹涌而出的“也性”——是充满爆发力的野性,亦是打破传统的灵性,更是迫不及待想跟大家分享的天性!刘也没有以常规演唱形式“现声”,我们却能感觉到属于他的气息正在《也性》中蔓延四散,无处不在,以真正高度概念化的INTRO音乐,在开篇阐述了这趟朝圣者之旅,启程之时的神秘与未知之美。
这样的美,不羁,洒脱,大胆,也许在当下市场环境里难免显得有些格格不入,然而这样生动甚至是“生勐”的气息,正是刘也在音乐里的特别之处。
短短一分多钟纯音乐,以充满异域感的遥远驼铃,夹杂风声唿啸而来,之后充满恢弘感与潮流感的鼓点伴随电子节奏如影随形,其中却又蕴含若隐若现的东方打击器乐,种种元素交织渲染出了一派天地变色,万物生长、东西合璧式的旖旎而奇幻风情,直至收尾空灵感十足的吟唱,完整引爆听者的想象空间,随着“也性”觉醒,我们也在刘也引领下,进入了也世界的大门!
属于刘也的音乐新世界,在震撼中徐徐开启,敬请期待。
第二站《朝圣者The Dreamer》
【也曾经劝自己别期期待But I want it
可勇敢像天生的存在And I know it
所以我不甘变腐朽哪怕我头破又血流
也都誓不罢休】
神秘的鼓点,仿佛一声声召唤
大门正式打开,“也性”全面爆发
作为刘也首张个人概念MINI专辑的点题之作,同名主打《朝圣者The Dreamer》全面体现出了刘也纯净、坚定、勇敢的音乐灵魂,感受刘也一路奋斗的真实感受,感动他对于梦想的孜孜不倦追求,感慨每一位“朝圣者”终将升华为不放弃的“追梦人”,我们,在歌声里完全代入属于自己的故事与共鸣。
歌曲邀请知名音乐人周洁颖为刘也量身打造歌词,孔潇一担任音乐制作人,整首歌融合多重音乐元素,刘也挑战高难度演绎,兼顾说唱和演唱,展现出愈发从容而大气的歌者实力,歌词跳脱传统鸡汤套路,结合刘也本身真实经历和心理状态,冷静描述出在一个弱肉强食、适者生存的时代里,刘也这样的“朝圣者”,在追逐梦想道路上经历的迷惘、挣扎、清醒、坚定……最终发现:自己只要从未改变初心,那些一路经历的荆棘与磨难,也都是净化自我的珍贵养分。
“跋涉过漆黑So what艰难地面对也都经历过那从未改变的梦都变成坚持的理由我却还是那个我”——从前奏充满仪式感的恢弘大气渲染,再到强烈电子节奏,以及说唱元素加入,不同于常规那些单纯注重强烈节奏,刺激音效的舞曲,歌曲在人声上特别处理,营造出一种“排山倒海”听觉效果,刘也的演唱气势十足,和制作人老师讨论编曲时,他还描述了很多脑海中关于舞蹈的画面,让作品有了更多不一样想象视角。最终完成的《朝圣者The Dreamer》,如同一部讲述主角正在层层跋涉通关的音乐影像大片,我们随着刘也第一视角,正在感受各种跌宕起伏的情节,那一声声反复吟诵的“Purity”,是刘也对自己,对我们的鼓励,对梦想的不放弃,以及我们对于信仰应该有的敬畏之心。
第三站《煤气灯》
【你的爱就像摇晃不稳的煤气灯
借爱之名来索吻That’s what you want
孰是孰非而我算什么美好的傀儡】
“煤气灯效应”(gaslighting)是心理学词汇,描述一种心理虐待手段,受害者深受其操控,以至于怀疑自己的记忆、感知或理智。1944年的经典黑色悬疑电影《煤气灯下》,首次将“煤气灯效应”概念引入人们视线,刘也以此为灵感带来的《煤气灯》,则生动展现了在一段情感关系,一段生命旅途中,介于外在控制与内在心魔之间,如何从沉沦、挣扎再到清醒的过程。
你是否经历过,甚至正经历着“至暗时刻”?某个时间,你感觉自己的生命失去颜色,只剩下未知忐忑,也许是来自某个对你来说至关重要的人不再给予爱的回应,也许是某个一直在努力追逐的目标似乎总显得遥不可及……你陷入迷惘,你自我怀疑,你痛哭流涕,你心如死灰,就像在黑暗的地下洞穴,渴求一线光明,那盏也许代表着“希望”的煤气灯,却总是明明灭灭,摇摆不定。
敢于触碰如此锐利而鲜活的题材,以音乐探索人性和人生中更多细微之处,这是刘也在首张个人MINI概念专辑《朝圣者The Dreamer》中全然敞开自我,以作品传递真实感悟的诚意与诚实,是他在浮华背后回归本质的初心与决心。
《煤气灯》由音乐人羽田、谢金林共同作词,羽田作曲并担任制作人,NIA杨心予编曲及配唱,整首歌以Soul&House氛围为基底,八六拍融合House和Drum bass beat,如同“困兽之斗”般变幻出各种打破窠臼的律动节奏,体现丰富的音乐性与创新性,刘也和羽田及NIA两位老师反复研究,将自己对这首歌的舞台画面和舞蹈设计融入到编曲与演唱之中,甚至在编曲过程中全程哼唱律动点,每一个点都跟着他的身体律动来探索,不止让大家看到他在演唱上诠释高难度作品的进步,最后一段纯音乐舞蹈“独白”尾奏,更意会出了刘也看待“煤气灯”现象的解读,那些真实唿吸声,是叹息,也是释然,代表无论是“控制”还是“被控制”的精神结果,最终都需要通过自己与自己去和解,或许这就是历练至成为自己“圣者”的过程。
《煤气灯》,一首突破常规定义的作品,歌曲里的人物形象、心理状态、情感体验,其实都是开放的,聆听的人会各自捕捉感同身受的部分,而刘也的“也性”正在音乐中进一步放大,黑暗与迷雾之中,我们陪着他,越来越清晰地浮出水面。
第四站《在黑暗中舞》
【如果你是太阳注定会炙热
我被燃烧殆尽也快乐】
从心底呐喊出的汹涌悲伤,
为什么微弱得从未被发现……
你会看得见我吗你能听得见我吗只有寂寞回答
《在黑暗中舞》,一首情歌,关于一段仿佛永远得不到回应的爱情——无论是已经逝去而无法挽回,还是埋藏在心底从未发生,我们也许都曾有过这样的经历:当爱上一个不可能给予自己回应的人,就像是蒙住眼睛在黑暗中跳着独舞,无论你如何用力地呐喊、疯狂地舞动,那个你眼中如太阳般炙热的TA,始终对你视而不见,无动于衷,任由你在黑暗中无助地化为灰烬与泡沫……失恋者的心痛,暗恋者的卑微,都在刘也这首歌中,得到了最悲伤的理解。
《在黑暗中舞》,由担任刘也专辑A&R企划制作统筹的流水纪作词,之前合作《灯牌》的音乐人邓伊伦、何山担任制作人与编曲,作为第一首真正意义上的“也式情歌”,歌词完全为小也量身打造,结合他本身出色舞者身份,将歌声中的“既视感”进行最大化烘托,编曲强调旋律线条起伏,那种暗与舞、动与静的冲突感,令听者产生极其强烈的画面想象空间,犹如耳边吟唱的刘也,正在眼前忘我起舞——刘也以一种单纯,稚拙,直接,疯子般炙热又孩子般天真的“白描式”情感表达方式,诠释出了一段深渊般爱情关系中那种深深的心痛感,随着歌曲层次而不断放大,从开头“伸出双手握不住风”的无奈,到“唿吸隐隐作痛呐喊却发不出求救”的窒息,没有过于浓烈的表达与技巧,他只是掏心掏肺地诉说着,“黑暗中舞者的悲哀,有些爱注定像尘埃”。
《在黑暗中舞》,不止一首情歌,是刘也用歌声陪伴大家袒露某个脆弱而不知所措的自我——是啊,总会在某些迷惘而脆弱的时刻,我们觉得一切美好的东西都遥不可及,别人光芒万丈,自己却身处阴影之中苦苦挣扎……没关系,不要害怕面对生命中失落的某个阶段,黑暗过后会有光,因为我们无条件付出的爱,一定是有意义的,至少,刘也懂得你。
【在黑暗中舞像疯子坠落
太执迷不悟灰飞烟灭当成救赎
我不能没有你存在
你是否知道我存在
蒙住眼唯一的光源是那滴泪跌入深渊】
第五站《戈多的微笑》
【思念若能被时间听到
此刻我只想被你拥抱
爱是戈多的微笑
答案无人知晓不是谁能预料】
《等待戈多》(En attendant Godot),是爱尔兰现代主义剧作家塞缪尔·贝克特的两幕悲喜剧,1953年首演,表现了一个“什么也没有发生,谁也没有来,谁也没有去”的故事,着重表现人的心态、心理活动过程以及人的心理活动障碍,是戏剧史上真正的革新,也是第一部演出成功的荒诞派戏剧。
刘也和音乐人羽田以此为灵感,带来《戈多的微笑》——一首融合了心酸、自嘲、憧憬、期待、悲伤、喜悦……种种情绪,意义深远而丰富的音乐作品,为刘也首张个人MINI概念专辑《朝圣者The Dreamer》开启了又一个新的阶段。歌曲在致敬经典话剧《等待戈多》悲剧之美的基础上,加入刘也自己的心路历程感悟,也让每个听歌的人理解了自己为之等待的那个“戈多”——日复一日生活中,大部分人都在单调而忙碌地活着,难免陷入一种茫然而失落的情绪:对爱,对理想,对未来,我们当然都希望实现心中最完美的目标,却不知道所谓的“完美”,是否就像那个也许会来,却迟迟不来的戈多,始终触不可及?
而小也用歌声告诉我们,“戈多的微笑”是应该为之努力的过程,而不是最终的结果,只要你为心中目标付出了真心的爱与努力,就算传说中的戈多一直没有出现,你也会一定变得更加坚强而优秀。所以,请保持心中的善良、纯真与激情吧,就这样“一步一步地寻找,翻越了每分每秒”,所有不曾被虚度的光阴,都会凝结成生命完整的意义,这首歌,可以看做是关于某段爱情的执着守护,更可以看做是我们在人生道路上,孜孜不倦的自我进化。
继《煤气灯》后,刘也再度与羽田、NIA杨心予搭档合作,《戈多的微笑》以两个流浪汉男主人公爱斯特拉冈和弗拉季米尔的对话为开场,渲染出充满戏剧化美感的效果,继而以极简R&B风格铺陈开一个愈来愈开阔而明亮的律动氛围,编曲从前奏致敬甲壳虫乐团的Mellotron风琴,一路克制的律动鼓点,到结尾福音轻合唱与小提琴独奏,搭配小也质朴中蕴含着倔强力量的干净嗓音,竟然让歌曲拥有一种“平凡的史诗”般美感,那些蔓延在歌声里的忧伤和质疑,乐观和浪漫,小也都用最诚实心境进行着表达,歌声对照他的真实人生,那个一直对自己严苛要求的男孩,如今渐渐学会了更加从容地面对自己和这个世界的关系,而无论是一首歌,一段感情,一种人生,我们都不要那么急切地去寻找答案,因为那个答案,会在最合适的契机出现,就像我们等待的戈多,是更好的自己。
第六站《灯牌》
【远处若隐若现的微光在我的心中念念不忘
我路过你的身旁记忆停留在远方
过去未来不慌】
《灯牌》是一份礼物,
刘也,给自己,给“椰汁”,
给所有善良、纯真而相信爱的人们,
一份从心底酝酿而成5分20秒的礼物。
无论此刻,我们是否能在彼此身边,你听——
小也轻声唱着这首歌,说:“距离不远,你和我,在心里。”
《灯牌》由刘也本人原创词曲,没有华丽辞藻,没有复杂技巧,他只是不断地琢磨着,打磨着,用他惯常“铁杵磨成针”的耐心与耐力,在每一次忙碌间隙,每一次安静独处时,一点一滴地创作出了这首《灯牌》,灵感源于他看到“椰汁”们在舞台下为他举着灯牌,呐喊他的名字,彼此心灵相通那一刻。
对于这个12岁开始为梦想漂泊,往前每一步都迈得艰难却还是义无反顾的男孩来说,遇见懂得他、珍惜他、始终相信他会发光的人们,是多么美好的事啊!刘也深深地感恩,感动,感谢,他就是觉得,一定要亲自写一首歌,放在第一张个人专辑里,在这个生日到来的特别时刻,送给每个爱自己的人,他知道椰汁们会为他送出太多祝福,而他用《灯牌》告诉大家:我们之间的爱,是双向的。
“正前方列成行的微光,给我倾囊相助的力量,我暗自许下愿望,永远都在你身旁,未来很长很长”,刘也朴素的文字和旋律里蕴含着那股真挚至极的孩子气,打动了制作人邓伊伦和编曲何山,两位老师和小也及团队反复沟通讨论,最终决定这首歌在编曲上尽量极简化处理,放弃常规节奏安排,更重视整体的“温柔感”,从头到尾都用流畅线条烘托出一种孤独与温暖并存的背景氛围,让小也尽情跟大家说出“心里话”,制作人邓老师对小也的表现感觉惊艳——“我很喜欢他声音当中时不时出现的某些脆弱感觉,他内心有非常柔软的地方,可能平时他更善于把柔软隐藏起来,竖起身上的刺,让自己看起来很坚固,其实他更需要的是足够多的理解,我相信正因为他这样的性格,才能在洪流当中逆流而上,成为佼佼者。”
是啊,《灯牌》里的刘也,卸下所有修饰与防备,就那么认真地唱着,唱着,过往一幕幕仿佛都在我们眼前浮现,舞台上永远竭尽全力追求完美的男孩,他知道,那些为了他而闪烁的“灯牌”,同样在舞台下正努力地发光,所以,他也邀请“椰汁”们加入到这首《灯牌》大合唱中,歌声里,“回忆翻越着篇章,记忆停留在远方,走到那对岸的海洋”,我们会为彼此,成长为更好的自己。
当我们总以为希望在远方的时候
听见刘也从心底发出的真实呐喊——
是一个当代青年的成长启示录
是一位年轻歌者的无畏之宣言
是一群你我他她的共鸣纪录片
无尽路途此刻前行
逐梦终点闪烁初心
硝烟弥散之处光芒重聚于此
一切模煳定义尽随作品清晰
刘也YEA
首张个人概念MINI专辑
「朝圣者The Dreamer」
也性觉醒屏息以待
朝圣者——向着心中坚定目标跋涉,不畏千难万险的人们。
朝圣者的跋涉之路,是通往他们内心认为最神圣的地方,哪怕在路上要经历饥饿、疾病、寒冷、酷暑、苦累……种种考验,面对再多困难,也在所不惜!
刘也这一路追梦道路上的经历,就仿佛一位坚定的“朝圣者”——从一个人到一群人再到一个人,无论你是以什么样的契机,在什么样的场景下发现这个男孩,只要给他一个舞台,哪怕短短几秒钟,刘也都会用闪闪发光的实力证明:他的目标是音乐,是舞蹈,是成长,要用对得起自己的作品,回报所有支持者的爱!而陪伴和注视着刘也不断进步的你我,一样感同身受着彼此内心对于梦想孜孜不倦的渴求与探索,我们,都是独一无二,殊途同归的朝圣者,追梦人。
刘也首张个人概念MINI专辑《朝圣者The Dreamer》正式启动,由INTRO《也性》开始,共计六首曲目,小也全程参与专辑概念、制作、视觉、设计各个环节,以全力以赴的热情,毫无保留的真诚,为大家带来一张百分百代表了当下刘也真实状态,也寓意着未来崭新可能的纯粹音乐作品。
不做人云亦云的复刻,挣脱千篇一律的束缚,
听觉视觉感觉碰撞融合爆发
在音乐中遇见真正觉醒的刘也YEA
「朝圣者The Dreamer」
第一站也性(INTRO)
《也性》是《朝圣者The Dreamer》的序幕曲。
刘也与知名音乐人陈伟伦携手合作,释放出自己内心深处正在萌芽、滋长、汹涌而出的“也性”——是充满爆发力的野性,亦是打破传统的灵性,更是迫不及待想跟大家分享的天性!刘也没有以常规演唱形式“现声”,我们却能感觉到属于他的气息正在《也性》中蔓延四散,无处不在,以真正高度概念化的INTRO音乐,在开篇阐述了这趟朝圣者之旅,启程之时的神秘与未知之美。
这样的美,不羁,洒脱,大胆,也许在当下市场环境里难免显得有些格格不入,然而这样生动甚至是“生勐”的气息,正是刘也在音乐里的特别之处。
短短一分多钟纯音乐,以充满异域感的遥远驼铃,夹杂风声唿啸而来,之后充满恢弘感与潮流感的鼓点伴随电子节奏如影随形,其中却又蕴含若隐若现的东方打击器乐,种种元素交织渲染出了一派天地变色,万物生长、东西合璧式的旖旎而奇幻风情,直至收尾空灵感十足的吟唱,完整引爆听者的想象空间,随着“也性”觉醒,我们也在刘也引领下,进入了也世界的大门!
属于刘也的音乐新世界,在震撼中徐徐开启,敬请期待。
第二站《朝圣者The Dreamer》
【也曾经劝自己别期期待But I want it
可勇敢像天生的存在And I know it
所以我不甘变腐朽哪怕我头破又血流
也都誓不罢休】
神秘的鼓点,仿佛一声声召唤
大门正式打开,“也性”全面爆发
作为刘也首张个人概念MINI专辑的点题之作,同名主打《朝圣者The Dreamer》全面体现出了刘也纯净、坚定、勇敢的音乐灵魂,感受刘也一路奋斗的真实感受,感动他对于梦想的孜孜不倦追求,感慨每一位“朝圣者”终将升华为不放弃的“追梦人”,我们,在歌声里完全代入属于自己的故事与共鸣。
歌曲邀请知名音乐人周洁颖为刘也量身打造歌词,孔潇一担任音乐制作人,整首歌融合多重音乐元素,刘也挑战高难度演绎,兼顾说唱和演唱,展现出愈发从容而大气的歌者实力,歌词跳脱传统鸡汤套路,结合刘也本身真实经历和心理状态,冷静描述出在一个弱肉强食、适者生存的时代里,刘也这样的“朝圣者”,在追逐梦想道路上经历的迷惘、挣扎、清醒、坚定……最终发现:自己只要从未改变初心,那些一路经历的荆棘与磨难,也都是净化自我的珍贵养分。
“跋涉过漆黑So what艰难地面对也都经历过那从未改变的梦都变成坚持的理由我却还是那个我”——从前奏充满仪式感的恢弘大气渲染,再到强烈电子节奏,以及说唱元素加入,不同于常规那些单纯注重强烈节奏,刺激音效的舞曲,歌曲在人声上特别处理,营造出一种“排山倒海”听觉效果,刘也的演唱气势十足,和制作人老师讨论编曲时,他还描述了很多脑海中关于舞蹈的画面,让作品有了更多不一样想象视角。最终完成的《朝圣者The Dreamer》,如同一部讲述主角正在层层跋涉通关的音乐影像大片,我们随着刘也第一视角,正在感受各种跌宕起伏的情节,那一声声反复吟诵的“Purity”,是刘也对自己,对我们的鼓励,对梦想的不放弃,以及我们对于信仰应该有的敬畏之心。
第三站《煤气灯》
【你的爱就像摇晃不稳的煤气灯
借爱之名来索吻That’s what you want
孰是孰非而我算什么美好的傀儡】
“煤气灯效应”(gaslighting)是心理学词汇,描述一种心理虐待手段,受害者深受其操控,以至于怀疑自己的记忆、感知或理智。1944年的经典黑色悬疑电影《煤气灯下》,首次将“煤气灯效应”概念引入人们视线,刘也以此为灵感带来的《煤气灯》,则生动展现了在一段情感关系,一段生命旅途中,介于外在控制与内在心魔之间,如何从沉沦、挣扎再到清醒的过程。
你是否经历过,甚至正经历着“至暗时刻”?某个时间,你感觉自己的生命失去颜色,只剩下未知忐忑,也许是来自某个对你来说至关重要的人不再给予爱的回应,也许是某个一直在努力追逐的目标似乎总显得遥不可及……你陷入迷惘,你自我怀疑,你痛哭流涕,你心如死灰,就像在黑暗的地下洞穴,渴求一线光明,那盏也许代表着“希望”的煤气灯,却总是明明灭灭,摇摆不定。
敢于触碰如此锐利而鲜活的题材,以音乐探索人性和人生中更多细微之处,这是刘也在首张个人MINI概念专辑《朝圣者The Dreamer》中全然敞开自我,以作品传递真实感悟的诚意与诚实,是他在浮华背后回归本质的初心与决心。
《煤气灯》由音乐人羽田、谢金林共同作词,羽田作曲并担任制作人,NIA杨心予编曲及配唱,整首歌以Soul&House氛围为基底,八六拍融合House和Drum bass beat,如同“困兽之斗”般变幻出各种打破窠臼的律动节奏,体现丰富的音乐性与创新性,刘也和羽田及NIA两位老师反复研究,将自己对这首歌的舞台画面和舞蹈设计融入到编曲与演唱之中,甚至在编曲过程中全程哼唱律动点,每一个点都跟着他的身体律动来探索,不止让大家看到他在演唱上诠释高难度作品的进步,最后一段纯音乐舞蹈“独白”尾奏,更意会出了刘也看待“煤气灯”现象的解读,那些真实唿吸声,是叹息,也是释然,代表无论是“控制”还是“被控制”的精神结果,最终都需要通过自己与自己去和解,或许这就是历练至成为自己“圣者”的过程。
《煤气灯》,一首突破常规定义的作品,歌曲里的人物形象、心理状态、情感体验,其实都是开放的,聆听的人会各自捕捉感同身受的部分,而刘也的“也性”正在音乐中进一步放大,黑暗与迷雾之中,我们陪着他,越来越清晰地浮出水面。
第四站《在黑暗中舞》
【如果你是太阳注定会炙热
我被燃烧殆尽也快乐】
从心底呐喊出的汹涌悲伤,
为什么微弱得从未被发现……
你会看得见我吗你能听得见我吗只有寂寞回答
《在黑暗中舞》,一首情歌,关于一段仿佛永远得不到回应的爱情——无论是已经逝去而无法挽回,还是埋藏在心底从未发生,我们也许都曾有过这样的经历:当爱上一个不可能给予自己回应的人,就像是蒙住眼睛在黑暗中跳着独舞,无论你如何用力地呐喊、疯狂地舞动,那个你眼中如太阳般炙热的TA,始终对你视而不见,无动于衷,任由你在黑暗中无助地化为灰烬与泡沫……失恋者的心痛,暗恋者的卑微,都在刘也这首歌中,得到了最悲伤的理解。
《在黑暗中舞》,由担任刘也专辑A&R企划制作统筹的流水纪作词,之前合作《灯牌》的音乐人邓伊伦、何山担任制作人与编曲,作为第一首真正意义上的“也式情歌”,歌词完全为小也量身打造,结合他本身出色舞者身份,将歌声中的“既视感”进行最大化烘托,编曲强调旋律线条起伏,那种暗与舞、动与静的冲突感,令听者产生极其强烈的画面想象空间,犹如耳边吟唱的刘也,正在眼前忘我起舞——刘也以一种单纯,稚拙,直接,疯子般炙热又孩子般天真的“白描式”情感表达方式,诠释出了一段深渊般爱情关系中那种深深的心痛感,随着歌曲层次而不断放大,从开头“伸出双手握不住风”的无奈,到“唿吸隐隐作痛呐喊却发不出求救”的窒息,没有过于浓烈的表达与技巧,他只是掏心掏肺地诉说着,“黑暗中舞者的悲哀,有些爱注定像尘埃”。
《在黑暗中舞》,不止一首情歌,是刘也用歌声陪伴大家袒露某个脆弱而不知所措的自我——是啊,总会在某些迷惘而脆弱的时刻,我们觉得一切美好的东西都遥不可及,别人光芒万丈,自己却身处阴影之中苦苦挣扎……没关系,不要害怕面对生命中失落的某个阶段,黑暗过后会有光,因为我们无条件付出的爱,一定是有意义的,至少,刘也懂得你。
【在黑暗中舞像疯子坠落
太执迷不悟灰飞烟灭当成救赎
我不能没有你存在
你是否知道我存在
蒙住眼唯一的光源是那滴泪跌入深渊】
第五站《戈多的微笑》
【思念若能被时间听到
此刻我只想被你拥抱
爱是戈多的微笑
答案无人知晓不是谁能预料】
《等待戈多》(En attendant Godot),是爱尔兰现代主义剧作家塞缪尔·贝克特的两幕悲喜剧,1953年首演,表现了一个“什么也没有发生,谁也没有来,谁也没有去”的故事,着重表现人的心态、心理活动过程以及人的心理活动障碍,是戏剧史上真正的革新,也是第一部演出成功的荒诞派戏剧。
刘也和音乐人羽田以此为灵感,带来《戈多的微笑》——一首融合了心酸、自嘲、憧憬、期待、悲伤、喜悦……种种情绪,意义深远而丰富的音乐作品,为刘也首张个人MINI概念专辑《朝圣者The Dreamer》开启了又一个新的阶段。歌曲在致敬经典话剧《等待戈多》悲剧之美的基础上,加入刘也自己的心路历程感悟,也让每个听歌的人理解了自己为之等待的那个“戈多”——日复一日生活中,大部分人都在单调而忙碌地活着,难免陷入一种茫然而失落的情绪:对爱,对理想,对未来,我们当然都希望实现心中最完美的目标,却不知道所谓的“完美”,是否就像那个也许会来,却迟迟不来的戈多,始终触不可及?
而小也用歌声告诉我们,“戈多的微笑”是应该为之努力的过程,而不是最终的结果,只要你为心中目标付出了真心的爱与努力,就算传说中的戈多一直没有出现,你也会一定变得更加坚强而优秀。所以,请保持心中的善良、纯真与激情吧,就这样“一步一步地寻找,翻越了每分每秒”,所有不曾被虚度的光阴,都会凝结成生命完整的意义,这首歌,可以看做是关于某段爱情的执着守护,更可以看做是我们在人生道路上,孜孜不倦的自我进化。
继《煤气灯》后,刘也再度与羽田、NIA杨心予搭档合作,《戈多的微笑》以两个流浪汉男主人公爱斯特拉冈和弗拉季米尔的对话为开场,渲染出充满戏剧化美感的效果,继而以极简R&B风格铺陈开一个愈来愈开阔而明亮的律动氛围,编曲从前奏致敬甲壳虫乐团的Mellotron风琴,一路克制的律动鼓点,到结尾福音轻合唱与小提琴独奏,搭配小也质朴中蕴含着倔强力量的干净嗓音,竟然让歌曲拥有一种“平凡的史诗”般美感,那些蔓延在歌声里的忧伤和质疑,乐观和浪漫,小也都用最诚实心境进行着表达,歌声对照他的真实人生,那个一直对自己严苛要求的男孩,如今渐渐学会了更加从容地面对自己和这个世界的关系,而无论是一首歌,一段感情,一种人生,我们都不要那么急切地去寻找答案,因为那个答案,会在最合适的契机出现,就像我们等待的戈多,是更好的自己。
第六站《灯牌》
【远处若隐若现的微光在我的心中念念不忘
我路过你的身旁记忆停留在远方
过去未来不慌】
《灯牌》是一份礼物,
刘也,给自己,给“椰汁”,
给所有善良、纯真而相信爱的人们,
一份从心底酝酿而成5分20秒的礼物。
无论此刻,我们是否能在彼此身边,你听——
小也轻声唱着这首歌,说:“距离不远,你和我,在心里。”
《灯牌》由刘也本人原创词曲,没有华丽辞藻,没有复杂技巧,他只是不断地琢磨着,打磨着,用他惯常“铁杵磨成针”的耐心与耐力,在每一次忙碌间隙,每一次安静独处时,一点一滴地创作出了这首《灯牌》,灵感源于他看到“椰汁”们在舞台下为他举着灯牌,呐喊他的名字,彼此心灵相通那一刻。
对于这个12岁开始为梦想漂泊,往前每一步都迈得艰难却还是义无反顾的男孩来说,遇见懂得他、珍惜他、始终相信他会发光的人们,是多么美好的事啊!刘也深深地感恩,感动,感谢,他就是觉得,一定要亲自写一首歌,放在第一张个人专辑里,在这个生日到来的特别时刻,送给每个爱自己的人,他知道椰汁们会为他送出太多祝福,而他用《灯牌》告诉大家:我们之间的爱,是双向的。
“正前方列成行的微光,给我倾囊相助的力量,我暗自许下愿望,永远都在你身旁,未来很长很长”,刘也朴素的文字和旋律里蕴含着那股真挚至极的孩子气,打动了制作人邓伊伦和编曲何山,两位老师和小也及团队反复沟通讨论,最终决定这首歌在编曲上尽量极简化处理,放弃常规节奏安排,更重视整体的“温柔感”,从头到尾都用流畅线条烘托出一种孤独与温暖并存的背景氛围,让小也尽情跟大家说出“心里话”,制作人邓老师对小也的表现感觉惊艳——“我很喜欢他声音当中时不时出现的某些脆弱感觉,他内心有非常柔软的地方,可能平时他更善于把柔软隐藏起来,竖起身上的刺,让自己看起来很坚固,其实他更需要的是足够多的理解,我相信正因为他这样的性格,才能在洪流当中逆流而上,成为佼佼者。”
是啊,《灯牌》里的刘也,卸下所有修饰与防备,就那么认真地唱着,唱着,过往一幕幕仿佛都在我们眼前浮现,舞台上永远竭尽全力追求完美的男孩,他知道,那些为了他而闪烁的“灯牌”,同样在舞台下正努力地发光,所以,他也邀请“椰汁”们加入到这首《灯牌》大合唱中,歌声里,“回忆翻越着篇章,记忆停留在远方,走到那对岸的海洋”,我们会为彼此,成长为更好的自己。