掉进一个相反的世界： 　　这里的遗憾很巨大 　　希望却渺小 　　只剩未知漫天飞舞 　　“我们都是下坠的爱丽丝，掉进了陌生的兔子洞。” 　　音乐精灵 林逸欣 　　2023 全新创作专辑 　　《坠》 　　跟世界一起 —— 归零再重启 　　08．29 　　数位实体 全面发行 　　林逸欣 2023 全新创作专辑《坠》 　　沉潜两年潜心创作 十首关于长大后的现实体感 　　“重启人生”的音乐精灵 林逸欣出道至今最诚实的音乐作品 　　距离上一张正规专辑《作对》的发行已过了11年，林逸欣依然用自己的方式分享著音乐，持续发行了好几支单曲、也在Youtube发表许多cover影片，而在2020年发行完EP《想都没想过》之后，持续的疫情使整个世界一直以缓慢的脚步前进。林逸欣在沉潜的这段时间，用自己的步调重整生活和创作。2023年下半年，林逸欣正式重启音乐计画，将在8月29日推出她的全新创作专辑《坠》。 　　多年来，林逸欣都习惯用音乐记录生命历程，新专辑《坠》收录了她的十首创作，是林逸欣这个阶段留下的纪录，而《坠》是她给自己这段生命的命题。短短两年的时间，对林逸欣来说是一段不得不急速长大的日子，迎面而来的是许多毫无准备的告别；是身边亲爱的人突如其来的病痛；是遗憾的一波波衝击；是许多必须得面对自己的时刻。林逸欣坦言这张专辑中，没有一首歌是在讲开心的故事，“以前的音乐都是鼓励大家去追求梦想、把握人生去衝刺，这两年下来我真的有长大的感觉，面对周遭亲友的巨变，你会知道‘人生除了梦想，还有很多重要的事’，不用太纠结，想停下来也无所谓。” 　　生命中许多遗憾或告别，都是无法预先演练的，林逸欣在新专辑《坠》裡的十首歌曲，述说了许多身边悲伤的人生片段，她深刻了解长大后对现实的体感是多么强烈，无力感会让人直直往下坠，而因为一切太过未知，常常让人误以为闭上眼结束后就能重来。因此，作为这张专辑的制作人，林逸欣也刻意替大部分故事配上了轻快明亮的编曲，包含摇滚、古典、单簧管、弦乐元素，她说“或许是我天生的体质偏浪漫，在面对低潮时我心中总是会想‘这一切都会解决’，所以我想让这张专辑的音乐在灰暗中是带有色彩的，听完这张专辑会让人获得力量，会相信‘人生可以重启’。”林逸欣説这张专辑是她掉进另一个世界的经历，音乐在裡面不断地引导她走向出口，或许很多时候我们都是往下坠的爱丽丝，一时掉进了陌生的兔子洞而已，只要诚实面对自己，就会有一些力量带著你走下去。 　　—— 这些日常小事，都是等待你的风和日丽 —— 　　专辑首波主打〈出去走走〉 　　三拍幸福圆舞曲 守候奇蹟降临的疗癒之歌 　　把我们的日常风景唱给你听 让等待的日子不那麽漫长 　　《坠》这张专辑筹备时，林逸欣经历了身边好几个家人朋友因病倒下，面对未知的病况，她能做的也只是“等待”，专辑主打歌〈出去走走〉是林逸欣陪伴在沉睡的亲人床边时，有感而发写下的一首歌。回想漫长等待的煎熬日子，林逸欣说某次试著在昏迷的家人耳边说话，希望能有一些刺激能唤醒对方，让她有很深的感触“在那个当下你才会发现，想要说给他听的美好回忆，都不是什麽了不起的特殊日子，而是我们日复一日最日常不过的小事，这件事也提醒了我更珍惜每个平凡的时刻。” 　　〈出去走走〉是一首关于“等待”的单方面对话，原本应该是越等越焦虑的度日如年，却在林逸欣三拍的曲子中听见了一片风和日丽，彷彿是最适合出去走走的天气。编曲上也制造反差，刻意将日常风景变得鲜明，像跳著双人圆舞曲的幸福感，林逸欣说“当你的亲人、朋友昏迷，你不可能把自己的悲伤再传递给他，所以我当时就想写一首能够常常放给他们听的歌，能让他们听了感到安心，而且愿意相信还有很多美好等著他，那这样会不会就能鼓励他们赶快甦醒。”等待的人也会悲伤，这些不安都需要被抚慰，在守候奇蹟降临的时刻，或许只需要一首能让等待的日子变得明亮的疗癒之歌。 　　—— 我们都是下坠的爱丽丝，掉进了陌生的兔子洞 —— 　　专辑同名主打〈坠〉 　　想飞却往下坠 抒情摇滚揭露失速状态 　　一秒掉进相反的世界 遗憾充斥的颠倒人生 　　林逸欣走过了一趟不同以往的生命体验，带著更诚实的作品回归音乐舞台，专辑的同名主打歌〈坠〉捨弃了过往的招牌微笑，去除掉多馀的正面思考，藉由音乐更深层直视我们的内心世界。林逸欣说这段时间她了解到，所有的改变都是一瞬间就会发生，上一秒还能开心相聚、下一秒就可以全都颠倒，她提到“这几年很多人都在经历‘被宣告’这件事情，有时候会让人觉得‘这不是我原本的世界’，很多难过悲伤甚至都不想与人分享，因为你会觉得做再多也无法阻止任何改变。” 　　对林逸欣来说，充斥世界的无力感，让许多人的人生走在失速状态，她身边也有面临忧鬱症的朋友，那种按错一个键就掉入另一个世界的未知恐惧，几乎每天都会不定时上演，像她歌词写著“我想飞却往下坠 走向前却往后退 每次我睁开双眼 却看见无尽的黑夜”，作为一个陪伴者能理解想要逃离的衝动，林逸欣说“不管是当事者还是陪伴者，我觉得只要是人都会闪过想逃离一切的念头，所以我把它放进音乐裡，我想要写一首痛快的歌，让我们能在歌曲裡面尽情狂奔！”〈坠〉刻意选用抒情摇滚曲风，来映照出这样的心境，编曲上从简单的配器开场，随著逐渐高昂的情绪加重节奏，配合一路狂奔的摇滚强度，带著下坠的我们逃出被遗憾包围的相反世界。 　　—— 人生断捨离，我无聊我骄傲 —— 　　第三波主打〈无聊的大人〉 　　放下无谓烦恼的“登大人之歌” 电气摇滚曲风清爽解开心魔 　　把各式情绪断捨离 寻找自我的必经之路 　　〈无聊的大人〉灵感来自林逸欣这两三年的心路历程，除了必须面对煎熬的生老病死，人生的重心也迎来了大震盪，她重新整理自己的内心状态，进行了一场人生断捨离。过去总是背负著外界的期待眼光、社交的群体压力、对梦想的执念，现在一切都忽然豁然开朗，让她的人生解开了一道道束缚，她坦言“我一直害怕自己是群体裡那个扫兴的人，每次大家聚会的邀约场合我一定会到，因为我觉得这样才是融入，但我发现我只是不想失去别人对我的期待，久而久之就变成一种压力和心魔。” 　　〈无聊的大人〉是林逸欣在专辑中尝试的一首电气摇滚曲风，合成器的电子音色让歌曲新鲜明亮，呈现一种游刃有馀的舒心状态。“无聊的大人”看似一个负面的词，却蕴含了追寻自我的轻鬆自在，可以说是一首关于林逸欣的“登大人”之歌，重新了解“人生中重要的事”让她感觉到真正的长大，现阶段的林逸欣更能大声的说“我无聊我骄傲”，她认为这一切都是一场必经之路“情绪是需要整理的，剔除了无谓的过不去，我更能看见那些有趣的事在身边发生”，人生总在一念之间，有些时候我们就是需要和这首〈无聊的大人〉一样，替自己的随波逐流来一个反转。 　　首波主打〈出去走走〉MV 踏上记忆中的风和日丽 　　自然系导演Birdy疗癒之作 率队垦丁取景直奔秘境与大海 　　林逸欣一听海浪声就平静 自认“大海狂热者” 　　林逸欣专辑中首波主打〈出去走走〉营造的幸福感，把等待时的未知不安都先推开，在美好的记忆中等候奇蹟降临。MV请来自然系导演Birdy邱柏昶执导，在听见〈出去走走〉音乐中宛如宫崎骏动画的风和日丽，也让导演留下深刻印象，决定打造一支疗癒人心的MV。 　　导演Birdy率队剧组南下，将场景一把拉到垦丁踏上秘境与大海，在七月份的盛夏拍摄，蓝天白云的美景尽收，林逸欣説“导演在MV中用大海呼应了幸福的意象，因为我从小就喜欢看海，大海是一个充满我与家人朋友美好回忆的地方，海浪声好像在跟你对话，疗癒著你。”林逸欣分享自己最喜欢跟爸妈去海边，每次回到老家台南也会说走就走；在台北突然想看海，就会衝去淡水，她笑说“有一次跟朋友两个人超级想看海，不管当时已经是深夜时刻，决定直接搭计程车衝淡水，后来发现那时候刚好是农曆七月的晚上，事后想想觉得有点太疯狂了！”林逸欣説自己无论开心、难过，都会想去海边听听海浪声，有时候就是如此简单就能重新找到力量再出发。 　　〈出去走走〉MV没有多馀的故事情节，也没有华丽的服装造型，导演Birdy用最真实的镜头捕捉林逸欣许多自然的瞬间，从歌词、音乐、影像都贯彻了“Less is more”的初衷，让人更容易接收无修饰的纯粹情感，就像“等候”时刻那个最纯粹的盼望。 　　同名主打〈坠〉MV 关于恋人分手后的两个世界 　　林逸欣久违演技大爆发 金钟视帝“庄凯勋”跨刀演出 　　两人各式眼神对手戏快狠准 剧中剧巧思藏惊人彩蛋 　　专辑同名主打歌〈坠〉MV由金曲导演Birdy邱柏昶执导，MV故事讲述一对恋人分手多年后的意外重逢，正准备搬家的女主角，没想到上门的搬家工人竟是自己的旧恋人，所有两人未解的遗憾，在毫无防备的一瞬间涌上心头，连命运都无法化解，林逸欣提到“导演用一段关係的悲剧收场，把下坠的无力感投射出来，这样的诠释很打动我。” 　　MV中找来实力派金钟视帝“庄凯勋”跨刀演出，饰演身为搬家工人的男主角，与林逸欣有许多精彩对手戏，林逸欣说这是两人第一次合作“许多场戏都是我们眼神表情的对手戏，有时候即使镜头只有在拍我，凯勋哥也都是用最完整的情绪表演，很专业的帮助我更容易入戏。”曾经是最熟悉的两人，在久别重逢时却被心底的遗憾包围著，导演特别在MV后段藏了一幕剧中剧，掉入与现实相反的世界，剧情设定了一场吻戏，让一吻抵过千言万语，不过拍摄时发生了小插曲，林逸欣笑说“那场戏是我们先是沉默的坐在车上然后才会亲，但拍摄时凯勋哥一直没有动静，导演也还没喊卡，我们就继续Hold在那演，凯勋哥最后就硬是亲下去，结果一喊卡大家都爆笑！”原来庄凯勋误会了拍摄顺序，一直没有亲下去，林逸欣説自己过去常常演吻戏，好像已经习以为常，不过跟专业演员对戏真的会技痒。 　　音乐精灵 林逸欣 2023正式回归 新专辑《坠》数位实体同步发行 　　金曲装帧设计师李仲强✖️摄影师江民仕 视觉大师强强联手 　　打造《坠》专辑封面全新透明系视觉 如黑暗过后再重启明亮 　　林逸欣在《坠》专辑裡头纪录了许多人生中的不可逆，也正是这段经历让她更深入的重新定义自己的样子，于是专辑中无论摄影、视觉设计、MV都是现阶段最真实的林逸欣。林逸欣不但担任自己的企划，也找来许多曾经合作过的视觉大师操刀。 　　《坠》实体专辑装帧由金曲装帧设计师李仲强打造，封面拍摄则由合作多年的摄影师江民仕掌镜，封面主视觉特别打造了一个透明感十足的视觉场景，林逸欣以侧卧姿态待在巨型的透光方型地带，既纯粹又带点奇幻，像是在《坠》专辑述说的相反世界裡，唯一能透进光亮与希望的地方。她说“这次合作的摄影师、设计师和导演们，听了我的音乐和概念之后，都有默契的往透明感的方向创作，摄影师最后甚至决定要我穿一套我自己的纯白私服，所有的神来一笔都恰到好处。” 　　出道多年，林逸欣在每次作品发行之前都会剪头髮，就像是一切要准备开始的一种仪式，这次发行专辑她也延续多年习惯，提前剪掉了原本的长髮，好好重新开始，也正好符合《坠》专辑“归零后重启”的音乐概念。 　　——《 坠 Falling 》专辑音乐介绍—— 　　〈出去走走〉 　　这些日常小事，都是等待你的风和日丽 　　专辑主打歌〈出去走走〉是林逸欣陪伴在沉睡的亲人床边时，有感而发写下的一首歌。是关于“等待”的单方面对话，原本应该是越等越焦虑的度日如年，却在林逸欣三拍的曲子中听见了一片风和日丽，彷彿是最适合出去走走的天气。编曲上也制造反差，刻意将日常风景变得鲜明，像跳著双人圆舞曲的幸福感。 　　〈坠〉 　　我们都是下坠的爱丽丝，掉进了陌生的兔子洞 　　专辑的同名主打歌〈坠〉捨弃了过往的招牌微笑，去除掉多馀的正面思考，藉由音乐更深层直视我们的内心世界。〈坠〉刻意选用抒情摇滚曲风，来映照出这样的心境，编曲上从简单的配器开场，随著逐渐高昂的情绪加重节奏，配合一路狂奔的摇滚强度，带著下坠的我们逃出被遗憾包围的相反世界。 　　〈风的记忆〉 　　人生没有绝对的拥有与失去，愿你记住的都是美好的事 　　一首从“失智者”角度创作的歌，对他们来说“记忆”大多时候就像一阵风飘去。林逸欣多年来陪伴著生病的大姑，在她的话语中了解了她的童年、她对家的挂念，于是把她记忆的世界写成一首歌。钢琴伴奏搭配著动人的弦乐，在与家人陪著大姑的日子裡，一起唤回一段段久远又珍贵的记忆。 　　〈如果你也一样〉 　　想放手，也没有关係 　　一首十年前的创作，十年后拿出来发表，是林逸欣偷偷藏在新专辑的彩蛋。她一直在追逐“梦想”，但也在过程中“学习长大”，现在的她正走在一切不是只有梦想的人生路上，多年后再听〈如果你也一样〉让林逸欣被当时勇敢追梦的自己鼓励著，并从中获得许多力量——人生有许多更想珍惜的事，也有许多试过了就要学习放下的事，累了就休息一下，喊个暂停让自己好好沉淀。 　　〈Make a Plan〉 　　重新学习放弃的意义，关于我的逃跑计划 　　歌曲述说著一个虚拟的逃跑计画，身处在重度使用网路的时代，利用社交软体上的那个“你”去维持有好好过日子的假象，代替你定时发文报平安，甚至娱乐大家，让现实生活中的自己喘口气。由林逸欣和多年来长期合作的乐手一起编曲，Band Sound风格带了点热血，像是跟著太阳“出发”的氛围。 　　〈灰色彩虹〉 　　彩虹一直都在，只是被黑暗遮住了颜色 　　首次尝试在专辑中发表自己的小提琴演奏曲，〈灰色彩虹〉以悲伤的小调开头，渐渐进入混乱低潮的中心漩涡，让心与念头沉淀平复，最后转为大调延续音乐的希望与力量，如同黑暗过后出现彩虹。对林逸欣来说小提琴是贯穿她人生中最重要的一件事，这次却是第一次发表演奏曲，现在的她终于能自在地说出“很喜欢演奏小提琴的自己，一直以来就是为它而存在”。 　　〈无聊的大人〉 　　人生断捨离，我无聊我骄傲 　　是林逸欣在专辑中尝试的一首电气摇滚曲风，合成器的电子音色让歌曲新鲜明亮，呈现一种游刃有馀的舒心状态。“无聊的大人”看似一个负面的词，却蕴含了追寻自我的轻鬆自在，可以说是一首关于林逸欣的“登大人”之歌，重新了解“人生中重要的事”让她感觉到真正的长大，现阶段的林逸欣更能大声的说“我无聊我骄傲”。人生总在一念之间，有些时候我们就是需要和这首〈无聊的大人〉一样，替自己的随波逐流来一个反转。 　　〈包括〉 　　人生包括遗憾，遗憾包括我长大了而你正老去 　　歌曲讲述著人生的种种“遗憾”，亲爱的人相继生病，看著他们逐渐失去感官与行动的能力，林逸欣只能把悲伤写成歌。〈包括〉是新专辑中第一首完成的创作，像是整张专辑的启动钮，林逸欣说一切起源都是受到黄中平导演的鼓励支持，在听完〈包括〉这首歌后，中平导演更一口答应接下MV，用纪录片的角度让歌曲意义更圆满。在编曲上刻意设计了几个冷门少见的和弦，为了让情绪达到更饱满的状态，间奏特别使用单簧管把歌曲中的等待、孤寂的感受一一宣洩出来。 　　〈睡吧睡吧〉 　　生命的告别时刻，永远都无法排练 　　这首〈睡吧睡吧〉是林逸欣写给去年过世的猫咪，13年前从林逸欣手上亲自接生的猫咪，一路陪著她入行、发专辑、搬了三次家、拍了好几齣戏，互相陪伴生命中的重要时刻，林逸欣说自己一直想写一首歌给他，却一直在半年之后才敢下笔。整首歌由钢琴配上弦乐、单簧管，沉浸在告别的悲伤氛围中，为了抓出歌曲情感，整首歌进入录音过程中也不断修调，最后决定不走一般流行音乐的440音准，而改以古典乐的442的音准tone调，来让歌曲呈现更透明纯淨的思念。