**摇滚巨人- 保罗赛门Paul Simon-等待5年最新专辑 　　*精湛技艺呈现生气盎然的音乐新篇章，引领乐迷进入一个如同1986年的经典专辑「Graceland」的新世界 　　 　　充满着惊喜与想像力的结构，Paul Simon的2016年专辑【生生不息Stranger To Stranger】以他身为歌手与歌曲创作者的精湛技艺带来了生气盎然的音乐新篇章，引领乐迷进入一个如同1986年的经典专辑「Graceland」(*荣获1987年葛莱美奖年度专辑，专辑的全球销售超过1600万张，辑中包括：英国单曲榜第4名畅销曲"You Can Call Me Al")那样勇于挑战，超乎期待的音乐新世界。 　　 　　【生生不息Stranger To Stranger】专辑由Paul Simon与自Simon & Garfunkel时期合作过单曲"Mrs. Robinson"与专辑「Bridge Over Troubled Water」，在「Graceland」专辑担任录音工程的葛莱美奖制作人Roy Halee联手担任制作，Roy Halee提供了早期做唱片时的类比感觉，而担任David Bowie 1993年英国金榜冠军专辑「Black Tie White Noise」录音工程的Andy Smith与Paul Simon两人则是负责把那份类比美学带到数位世界，在专辑录制的过程中，众人专注于一个音是怎样结束的，下一个音又是如何开始的，音乐的结构应该如何改变，做出音乐的感觉，一如往常，Paul Simon在完成音乐创作之后，才动笔写歌词。 　　 　　专辑开场那两首带着黑色幽默的歌曲"The Werewolf"、"Wristband"充分展现了专辑里的音乐冒险精神，Paul Simon表示：「这张专辑就是要让你真正听到以全新方式呈现的东西，这张专辑就是要做出听起来同时带有老东西与新东西的感觉的音乐，做出带有神秘感的音乐。」 　　 　　在【生生不息Stranger To Stranger】专辑里的第一首创作曲"Insomniac`s Lullaby"的创作过程中，Paul Simon实践了亲自打造微分音音乐调音乐器的二十世纪美国作曲家与理论家Harry Partch(1901-1974)所提出的音乐创作可能性，Paul Simon为了捕捉Harry Partch打造的不寻常乐器，像是Cloud-Chamber Bowls(*在七英呎长与六英尺高的红杉框架上，用绳索吊挂着十到十二个细颈大玻璃瓶所组装而成，然后经由木槌敲打发出声音的打击乐器)，The Chromelodeon(*拥有六个键盘的八度音的簧风琴乐器，这项乐器经由簧片的穿插达到每一个八度音有43个音高的音阶，音阶只是用来做为音准，每一个音都是一个原音的频率比例，在键盘上以颜色做为区分，乐器的音域由钢琴的最低音涵盖到高于五个八度音的范围)的乐器声音，他带着拼装这些乐器所需的装备前往Harry Partch原创的乐器组装的地点—纽泽西的Montclair州立大学的实验室，在那里，Paul Simon乐团的打击乐器手与一群西班牙佛朗明哥乐手进行了音乐实验，双方实验的结果成了【Stranger To Stranger】专辑最初的旋律基础，后来也就变成了专辑里的"The Riverbank"、"The Werewolf"、"Wristband"、"St​​ranger To Stranger"等四首歌曲的节奏模式。 　　 　　Paul Simon很喜欢爵士乐乐手出身后来转而担任DJ，化名为Clap! Clap!的义大利电子舞曲制作人Cristiano Crisci融合了非洲音乐，拉丁音乐，义大利民谣的电子舞曲专辑「Tayi Bebba」，于是，邀请Clap! Clap!参与了【Stranger To Stranger】专辑里的"The Werewolf"、"Wristband"、"St​​reet Angel"等三首歌曲的制作。其中，"The Werewolf"这首歌曲是Paul Simon对于地球正逐步陷入如飓风般的生态危机所提出的警讯，点出我们正处在是要将地球变成乐园，或是将地球彻底毁灭的关键时刻。 　　 　　拥有「美国当代流行音乐之声」美誉的歌手Paul Simon，他的音乐生涯荣获了包括以Simon & Garfunkel二重唱时期的专辑「Bridge Over Troubled Water」跟个人专辑「Still Crazy After All These Years」、「Graceland 」获得的三座年度专辑大奖以及2003年以身为Simon & Garfunkel二重唱的一员所获得的终身成就奖在内的十二座葛莱美奖，他在1982年入列美国「词曲创作者名人殿堂」，随后在1998年获得该组织的杰出音乐创作奖—「强尼马瑟奖」(Johnny Mercer Award)，他在1990年、2001年分别以Simon & Garfunkel二重唱与个人身份两度入列「摇滚名人殿堂」，他在​​2002年获得表扬终身对于美国文化有着卓越贡献的表演艺术工作者的「甘迺迪表演艺术中心荣誉奖」(The Kennedy Center Honors)，他在2004年以电影「毕业生」主题曲"Mrs. Robinson"入选美国电影学会(AFI)的「百年百首电影金曲名单」第10名，2006年入选美国「时代杂志」的「百位改造世界人士名单」，2007年获得美国国会图书馆颁发首座流行音乐终身成就奖—盖希文奖(Gershwin Prize for Popular Music)，2011年获选为美国影艺学院的会员。 　　 　　Paul Simon在2011年发行个人第12张专辑「So Beautiful Or So What」，专辑在销售与评价上都博得喝采，专辑在发行首周晋升全美告示牌流行专辑榜第4名，摇滚专辑榜第2名，同时进驻英国专辑榜第6名，滚石杂志推崇此张专辑是他二十年来最棒的一张专辑，Filter音乐季刊赞赏此张专辑是音乐界毕卡索的全新经典大作，allmusic网站称赞这是一张风格鲜明且动人的专辑，当代乐坛难以超越的成就，娱乐周刊描述这是一张充满灵性的作品。 Paul Simon在流行摇滚与世界音乐的听觉万花筒之中，传递了对于人生意义，信仰，人性的美好与残酷的一些省思。 Paul Simon在专辑里首度采用音乐取样制作，像是在结合了蓝调吉他与热闹鼓乐的创作曲"Love Is Eternal Sacred Light"中取样了口琴蓝调大师Sonny Terry名曲"Train Whistle Blues"。 Paul Simon在2012年集结了他在2011年全美巡回演唱行程中在纽约历史悠久的Webster Hall音乐厅的现场演唱实况精华发行演唱会特辑「Live In New York City」。 　　 　　Paul Simon两度在​​纽约中央公园举行演唱会，一次是在1981年以Simon & Garfunkel二重唱开唱，另一次是在1991年开个人演唱会，两场演唱会吸引超过125万名乐迷。 Paul Simon也在人权斗士曼德拉的邀请下，成为南非在脱离种族隔离时代之后，首位在该国开唱的美国歌手。身为洋基球迷的Paul Simon在1998年于洋基棒球场举行的荣耀传奇运动员Joe DiMaggio的活动中献唱。在歌唱舞台之外，Paul Simon也致力于回馈社会的慈善活动，像是他在1986年与全民健康行动家Dr. Irwin Redlener共同创立「儿童健康基金会」(The Children`s Health Fund)，此一基金会捐助行动医疗专车，对美国都市与偏远地区的贫困者与儿童提供医疗照顾，自创立以来，基金会提供了超过三百万次的医疗服务，同时也投入了卡翠纳飓风风灾后的医疗救助。 　　 　　「音乐是这张专辑的主题，他和每一首歌曲的主题一样重要，」Paul Simon解释着【生生不息Stranger To Stranger】专辑的重要性时说，「如果大家能够得到那样的感觉，我将会非常高兴，在对的时间点出现了对的歌曲，这样的歌曲可以世代流传，而美丽的音乐将会是永远的。」