Transition
发行时间:2002-08-29
发行公司:英皇娱乐
简介: 陈冠希的Transition音乐里的新体验,21岁亚洲人气小天王的音乐2002年的国语专辑,代表了陈冠希的一个新的里程。因此,他为这张专辑定了一个Title,就叫做,Transition。他说,有着三种意义在里面。第一、表着他这一年来的转变和生活体验;第二、代表了他经历过一段时间的学习,包括音乐舞蹈表演等所展现出来的成绩;第三、经历过这一段时间,他对音乐的想法也有了不同的转变。
继2002年的国语专辑《Ed Is On》之后,edisoo利用了近一年的时间,赴美学习更精进的舞蹈和歌唱技巧。因为edison要让所有的朋友知道,他并不只是一个外型出众的artist,而是一个在演艺生涯之中,能扎扎实实扮演好每个角色的专业艺人。由此也可以看出edison对歌唱事业的敬业态度与野心。经过一年的成长与学习,在2002年的全新国语专辑之中,edison更明确的表达出自己的音乐理念与其方向,换句话说,它是一张更代表edison的音乐作品。此专辑从歌曲的选择,曲风的方向,歌词的内容到专辑的设计概念,edison都比发行第一张个人专辑时投入了更多的想法与时问,最终的目的就是要表现出更属于自己风格的音乐。
从2000年推出第一张粤语EP开始,二年间总共推出了四张粤语专辑和EP以及一张国语大碟,在不断的学习和训练中,他对音乐的热情愈来愈强烈。同时也愈来愈知道要如何在音乐中表现自已,因此,2002年的国语专辑,是陈冠希认为最贴近自己的一张专辑。同时他希望在这张专辑当中让大家看到他的转变。
他把自已的许多想法紧密的和制作人讨论,包括文字的叙述、音乐的性格、表现的方法、生活的体验、甚至自己的习惯都毫不保留的让他自然的融入到歌曲当中。让所有听到的人都发现,一年一张国语专辑的陈冠希,竟然有了这么大的转变。
专辑由三位制作人为陈冠希掌舵,台湾的R&B音乐王牌制作人王治平、新加坡新锐制作人陈奂仁、以及香港天王制作张佳添跨越港台星马联手合作出这一张属于年轻人想法概念与心情的节奏大碟。
没有洒狗血的呼天抢地、没有沉重的音乐包袱、更没有不知所以的梦幻呢喃。陈冠希想要在音乐中告诉大家的其实只是很简单的一件事...一个21岁的年轻男生的生活和想法。
明亮的节奏、轻松多变的唱腔、最流行的音乐元素是这张专辑的特色。陈冠希用他自己取样,在音乐袒唱出年轻人心里的话,表现年轻人的沟通方式。可以清楚的看到听到一个都会年轻人的生活与想法。
一年,够让一个人有多少转变,听完《Transition》就会找到笞案。
专精HIP-HOP、R&B陈冠希邀歌迷一同体验,擅长R&B的华人男歌手陈冠希的音乐,很黑人!
陈冠希2002最新国语专辑《Transition》请到三大音乐人,台湾 王治平老师,新加坡 陈奂仁老师以及香港~张佳添老师录音制作。由于edison已与三位制作人合作多次,因此在默契及想法方面更容易获得契合与共识,也使得此次在音乐方面所要表现和传达的讯息更为明确。听到这张专辑之后你可以强烈的感觉到edison要传递给你的是属于他自己风格的Hip Hop与R&B。
由资深音乐人王治平老师与张佳添老师担任制作入的作品(包括夏夜神话/Make it last/Sorry...sorry.../就是要/求饶/意想不到),带给听者的是Listener friendly(顺耳且耐听)的音乐品味。
这些歌曲的最大特色除了顺耳耐听之外,它所带给你的另一效果就是让你能够在最短的时间之内融入歌曲的旋律,并朗朗上口。在歌词方面更可以不费吹灰之力的让你产生无限想象空问。而由新加坡音乐鬼才陈奂仁所制作的音乐,则可以明显的感受出他那股“曲不惊人死不休”的企图心。在聆听完整张专辑之后你总是会有着意犹未尽,想要按下CD Player上rewind按钮,再听一遍的吸引力。
也许大家都知道英文为edison的母语,因此在音乐品味方面从小就耳濡目染并深受美国音乐市场主流~Hip Hop与R&B类型歌曲之影响。但鲜少有人知道,edison除了热爱此一风格的音乐之外,他对Hip Hop与R&B歌曲更有着相当深入的钻研。也因此,edison足可堪称是目前华人歌手之中对于此一类型曲风最专精的歌手之一。由于此一缘故edison相当希望能够利用自已的专辑,与所有喜欢音乐的朋友分享Hip Hop与R&B音乐的迷人之处。
更值得一提的是,也许是因为对黑人文化与音乐的狂热,edison拥有一项令一般歌手望尘莫及的英文rap功力。因此edison在此次的歌曲之中加入了比以往更多的rap桥段,当然当中也包括了与另一英文rap高手陈奂仁老师互相切磋rap技巧的精采表现。
陈冠希2002年全新国语专辑的第一首主打歌曲《I never told you》的歌词部分,制作人兼作词者的陈奂仁,由edison个人的角度出发,填入了能够与歌手本身引起共鸣的歌词。在想象空间方面,形容的则是一名艺人在镁光灯与镜头下的生活得失与改变。
音乐旋律方面,稍微对90年代英文歌曲有所钻研的10年级..朋友,可能会对于《I never told you》的旋律有着似曾相识的亲切感。没错,因为《I never told you》便是撷取于红极90年代中期的摇滚乐团“Extreme”所唱的《More than words》一曲中,最为大家所熟悉的段落。不同的是《I never told you》注入了更富有节奏性的旋律,它除了产生让人有着随音乐摇摆的冲动外,轻快无负担的节奏也拥有着朗朗上口的亲和力。
第二波主打歌曲《电话》也同样由陈奂仁老师填词谱曲并担任制作人。与《I never told you》不同的是,《电话》带给你更强烈的节奏与更有个性的生活态度。歌曲的前后收录了时下大哥大收不到讯号的口信,使得整首歌曲从一开始便有着相当贴近你我生活遭遇的真实感。歌曲旋律没有利用花俏或复杂的手法编写,取而代之的是groovy的节奏与过"耳"不忘的副歌。搭配上邝盛导演所执导的音乐录像带,更是将《电话》一曲的精华发挥的淋漓尽致。贴近你我生活的歌词,强烈groovy的节奏以及有概念的歌曲一直是edison所想要表达给所有朋友讯息,《电话》一曲成功地做到了!
2002年的edison要带给你的是更贴近自己风格的音乐震撼...something HE NEVER TOLD YOU!!
多面貌的Edison,多面貌的音乐内容,陈冠希说,看着我,你会看到什么东西?
专辑的设计采用了相当特别的“变貌包装”,所谓的“变貌包装”就是透过材质的改变,让这张专辑的封面在隔着PVC塑料外盒看,和直接拿出来看,呈现两种截然不同的面貌。
这种转变的包装方式,是为了配合专辑的音乐属性和专辑内容而发想,这同时也是Edison自己的灵感,在与设计师讨论之后完成。为此,唱片公司投下钜资制作,让Edison的这张专辑,从包装到音乐都让人耳目一新。处处表现出不同的创意,也是目前台湾唱片界少见的大手笔。为的就是要让喜爱他的歌迷能感受到诚意与用心。
专辑摄影在日本完成,从热闹的涩谷、银座一直到古朴的浅草寺、下北泽以及象征日本地标的东京铁塔。捕捉下陈冠希不同的面貌。台湾着名摄影师黄中平让Edison自然的表现自我并不设定过多的动作与肢体,在日本36度的高温下,挥汗工作,拍下最真实的陈冠希。虽然辛苦却看到不同风采的陈冠希。
而陈冠希的高知名度在这次的日本工作当中表现无遗,在陌生的日本异地,只要他往街头一站,立刻就有来自台湾、香港、甚至日本的影迷歌迷认出他,围上来索取签名合照,虽然对摄影工作造成了些许的困扰,却也让人见识到这位亚洲人气小天王的魅力。而亲切的陈冠希更是来者不拒,不论太阳多大,工作已经相当辛苦,对于歌迷他都抱以亲切的微笑,完成对方的要求虽然在亚洲有着高知名度陈冠希始终觉得人是多面貌的,他不希望被定型也不希望别人只从一个角度来看待自己,因此他不断的藉由音乐,藉由他的影像风格让大家看到,不同的陈冠希。正如他的歌曲《看着我》当中,所唱的--“看着我看着我你会看到什么东西?”那种现代都会人的疑问,不只是镁光灯下的艺人所会质疑,也是每一个年轻人的疑惑,在这张专辑中,陈冠希为许多人唱出了自己的心声。
造型一手打理,影像亲自沟通。陈冠希让音乐成为生活的一部分在这张专辑当中,陈冠希自己打理自己的造型。从他出道开始,陈冠希的服装与造型就由自己一手打理,他说,其实自己最清楚自己要的是什么。
他的穿着打扮并不标新立异,却是最流行最受青少年模仿的对象。这次为了全新的国语专辑,陈冠希不但从香港、美国、采买了大量的服装,连到了日本他都马不停蹄的为自己选购造型服。当导演在开拍之前,他两大行李箱打开,所有需要的颜色造型和配件一应俱全,提供导演挑选决定该场景需要用到的服装,展现了敬业艺人专业的一面。更难能可贵的是,他并不只有一种风格的造型,他相当清楚自己的定位,同时也在拍摄之前和每一位导演、摄影师密切而精准的沟通,了解拍摄的内容与表现的方法,再去准备大量的服装让导演更多发挥的地方。因此在陈冠希的前三支音乐录像带当中,我们看到他总共变换了十二种不同的服装造型,每一款都是他自己巧思打理。不同的面貌当中也看到时下年轻人最流行的嘻哈元素。
也因此,Edison的这张专辑,不仅仅是一张可供听觉享受的专辑,他更在视觉和流行元素上面让所有的歌迷看到了流行文化的表现。从服装造型到音乐录像带再到一言一行,他都表现了一体的流行文化面貌。
值得一提的是不论造型怎么改变,服装怎么变换陈冠希也有着自己的坚持,他耳朵上面的碎钻耳环与手上的银炼,从未拿下来过。那是他最喜爱的饰品,也代表了他的坚持,不论外在怎么改变,总有一个部分是Edison不会变的执着。非常时下年轻人的主张,了解自我又有着内心深沉的一面。
10首听到年轻人心声的节奏好歌,一张代表N世代文化的心情写照专辑当中的十首歌曲都是出自陈冠希的心情写照,也可以视为一张代表N世代的年轻人文化表现。没有太深奥的道理,也没有虚情假意的情感。他直接的唱出自己在想什么做什么和希望什么。在愈来愈多人以为自己不懂现在年轻人的快餐年代,陈冠希可以说是华语歌手中第一位这么直接表现出内心想法,为年轻人唱出心声的代言人。
陈冠希的Transition音乐里的新体验,21岁亚洲人气小天王的音乐2002年的国语专辑,代表了陈冠希的一个新的里程。因此,他为这张专辑定了一个Title,就叫做,Transition。他说,有着三种意义在里面。第一、表着他这一年来的转变和生活体验;第二、代表了他经历过一段时间的学习,包括音乐舞蹈表演等所展现出来的成绩;第三、经历过这一段时间,他对音乐的想法也有了不同的转变。
继2002年的国语专辑《Ed Is On》之后,edisoo利用了近一年的时间,赴美学习更精进的舞蹈和歌唱技巧。因为edison要让所有的朋友知道,他并不只是一个外型出众的artist,而是一个在演艺生涯之中,能扎扎实实扮演好每个角色的专业艺人。由此也可以看出edison对歌唱事业的敬业态度与野心。经过一年的成长与学习,在2002年的全新国语专辑之中,edison更明确的表达出自己的音乐理念与其方向,换句话说,它是一张更代表edison的音乐作品。此专辑从歌曲的选择,曲风的方向,歌词的内容到专辑的设计概念,edison都比发行第一张个人专辑时投入了更多的想法与时问,最终的目的就是要表现出更属于自己风格的音乐。
从2000年推出第一张粤语EP开始,二年间总共推出了四张粤语专辑和EP以及一张国语大碟,在不断的学习和训练中,他对音乐的热情愈来愈强烈。同时也愈来愈知道要如何在音乐中表现自已,因此,2002年的国语专辑,是陈冠希认为最贴近自己的一张专辑。同时他希望在这张专辑当中让大家看到他的转变。
他把自已的许多想法紧密的和制作人讨论,包括文字的叙述、音乐的性格、表现的方法、生活的体验、甚至自己的习惯都毫不保留的让他自然的融入到歌曲当中。让所有听到的人都发现,一年一张国语专辑的陈冠希,竟然有了这么大的转变。
专辑由三位制作人为陈冠希掌舵,台湾的R&B音乐王牌制作人王治平、新加坡新锐制作人陈奂仁、以及香港天王制作张佳添跨越港台星马联手合作出这一张属于年轻人想法概念与心情的节奏大碟。
没有洒狗血的呼天抢地、没有沉重的音乐包袱、更没有不知所以的梦幻呢喃。陈冠希想要在音乐中告诉大家的其实只是很简单的一件事...一个21岁的年轻男生的生活和想法。
明亮的节奏、轻松多变的唱腔、最流行的音乐元素是这张专辑的特色。陈冠希用他自己取样,在音乐袒唱出年轻人心里的话,表现年轻人的沟通方式。可以清楚的看到听到一个都会年轻人的生活与想法。
一年,够让一个人有多少转变,听完《Transition》就会找到笞案。
专精HIP-HOP、R&B陈冠希邀歌迷一同体验,擅长R&B的华人男歌手陈冠希的音乐,很黑人!
陈冠希2002最新国语专辑《Transition》请到三大音乐人,台湾 王治平老师,新加坡 陈奂仁老师以及香港~张佳添老师录音制作。由于edison已与三位制作人合作多次,因此在默契及想法方面更容易获得契合与共识,也使得此次在音乐方面所要表现和传达的讯息更为明确。听到这张专辑之后你可以强烈的感觉到edison要传递给你的是属于他自己风格的Hip Hop与R&B。
由资深音乐人王治平老师与张佳添老师担任制作入的作品(包括夏夜神话/Make it last/Sorry...sorry.../就是要/求饶/意想不到),带给听者的是Listener friendly(顺耳且耐听)的音乐品味。
这些歌曲的最大特色除了顺耳耐听之外,它所带给你的另一效果就是让你能够在最短的时间之内融入歌曲的旋律,并朗朗上口。在歌词方面更可以不费吹灰之力的让你产生无限想象空问。而由新加坡音乐鬼才陈奂仁所制作的音乐,则可以明显的感受出他那股“曲不惊人死不休”的企图心。在聆听完整张专辑之后你总是会有着意犹未尽,想要按下CD Player上rewind按钮,再听一遍的吸引力。
也许大家都知道英文为edison的母语,因此在音乐品味方面从小就耳濡目染并深受美国音乐市场主流~Hip Hop与R&B类型歌曲之影响。但鲜少有人知道,edison除了热爱此一风格的音乐之外,他对Hip Hop与R&B歌曲更有着相当深入的钻研。也因此,edison足可堪称是目前华人歌手之中对于此一类型曲风最专精的歌手之一。由于此一缘故edison相当希望能够利用自已的专辑,与所有喜欢音乐的朋友分享Hip Hop与R&B音乐的迷人之处。
更值得一提的是,也许是因为对黑人文化与音乐的狂热,edison拥有一项令一般歌手望尘莫及的英文rap功力。因此edison在此次的歌曲之中加入了比以往更多的rap桥段,当然当中也包括了与另一英文rap高手陈奂仁老师互相切磋rap技巧的精采表现。
陈冠希2002年全新国语专辑的第一首主打歌曲《I never told you》的歌词部分,制作人兼作词者的陈奂仁,由edison个人的角度出发,填入了能够与歌手本身引起共鸣的歌词。在想象空间方面,形容的则是一名艺人在镁光灯与镜头下的生活得失与改变。
音乐旋律方面,稍微对90年代英文歌曲有所钻研的10年级..朋友,可能会对于《I never told you》的旋律有着似曾相识的亲切感。没错,因为《I never told you》便是撷取于红极90年代中期的摇滚乐团“Extreme”所唱的《More than words》一曲中,最为大家所熟悉的段落。不同的是《I never told you》注入了更富有节奏性的旋律,它除了产生让人有着随音乐摇摆的冲动外,轻快无负担的节奏也拥有着朗朗上口的亲和力。
第二波主打歌曲《电话》也同样由陈奂仁老师填词谱曲并担任制作人。与《I never told you》不同的是,《电话》带给你更强烈的节奏与更有个性的生活态度。歌曲的前后收录了时下大哥大收不到讯号的口信,使得整首歌曲从一开始便有着相当贴近你我生活遭遇的真实感。歌曲旋律没有利用花俏或复杂的手法编写,取而代之的是groovy的节奏与过"耳"不忘的副歌。搭配上邝盛导演所执导的音乐录像带,更是将《电话》一曲的精华发挥的淋漓尽致。贴近你我生活的歌词,强烈groovy的节奏以及有概念的歌曲一直是edison所想要表达给所有朋友讯息,《电话》一曲成功地做到了!
2002年的edison要带给你的是更贴近自己风格的音乐震撼...something HE NEVER TOLD YOU!!
多面貌的Edison,多面貌的音乐内容,陈冠希说,看着我,你会看到什么东西?
专辑的设计采用了相当特别的“变貌包装”,所谓的“变貌包装”就是透过材质的改变,让这张专辑的封面在隔着PVC塑料外盒看,和直接拿出来看,呈现两种截然不同的面貌。
这种转变的包装方式,是为了配合专辑的音乐属性和专辑内容而发想,这同时也是Edison自己的灵感,在与设计师讨论之后完成。为此,唱片公司投下钜资制作,让Edison的这张专辑,从包装到音乐都让人耳目一新。处处表现出不同的创意,也是目前台湾唱片界少见的大手笔。为的就是要让喜爱他的歌迷能感受到诚意与用心。
专辑摄影在日本完成,从热闹的涩谷、银座一直到古朴的浅草寺、下北泽以及象征日本地标的东京铁塔。捕捉下陈冠希不同的面貌。台湾着名摄影师黄中平让Edison自然的表现自我并不设定过多的动作与肢体,在日本36度的高温下,挥汗工作,拍下最真实的陈冠希。虽然辛苦却看到不同风采的陈冠希。
而陈冠希的高知名度在这次的日本工作当中表现无遗,在陌生的日本异地,只要他往街头一站,立刻就有来自台湾、香港、甚至日本的影迷歌迷认出他,围上来索取签名合照,虽然对摄影工作造成了些许的困扰,却也让人见识到这位亚洲人气小天王的魅力。而亲切的陈冠希更是来者不拒,不论太阳多大,工作已经相当辛苦,对于歌迷他都抱以亲切的微笑,完成对方的要求虽然在亚洲有着高知名度陈冠希始终觉得人是多面貌的,他不希望被定型也不希望别人只从一个角度来看待自己,因此他不断的藉由音乐,藉由他的影像风格让大家看到,不同的陈冠希。正如他的歌曲《看着我》当中,所唱的--“看着我看着我你会看到什么东西?”那种现代都会人的疑问,不只是镁光灯下的艺人所会质疑,也是每一个年轻人的疑惑,在这张专辑中,陈冠希为许多人唱出了自己的心声。
造型一手打理,影像亲自沟通。陈冠希让音乐成为生活的一部分在这张专辑当中,陈冠希自己打理自己的造型。从他出道开始,陈冠希的服装与造型就由自己一手打理,他说,其实自己最清楚自己要的是什么。
他的穿着打扮并不标新立异,却是最流行最受青少年模仿的对象。这次为了全新的国语专辑,陈冠希不但从香港、美国、采买了大量的服装,连到了日本他都马不停蹄的为自己选购造型服。当导演在开拍之前,他两大行李箱打开,所有需要的颜色造型和配件一应俱全,提供导演挑选决定该场景需要用到的服装,展现了敬业艺人专业的一面。更难能可贵的是,他并不只有一种风格的造型,他相当清楚自己的定位,同时也在拍摄之前和每一位导演、摄影师密切而精准的沟通,了解拍摄的内容与表现的方法,再去准备大量的服装让导演更多发挥的地方。因此在陈冠希的前三支音乐录像带当中,我们看到他总共变换了十二种不同的服装造型,每一款都是他自己巧思打理。不同的面貌当中也看到时下年轻人最流行的嘻哈元素。
也因此,Edison的这张专辑,不仅仅是一张可供听觉享受的专辑,他更在视觉和流行元素上面让所有的歌迷看到了流行文化的表现。从服装造型到音乐录像带再到一言一行,他都表现了一体的流行文化面貌。
值得一提的是不论造型怎么改变,服装怎么变换陈冠希也有着自己的坚持,他耳朵上面的碎钻耳环与手上的银炼,从未拿下来过。那是他最喜爱的饰品,也代表了他的坚持,不论外在怎么改变,总有一个部分是Edison不会变的执着。非常时下年轻人的主张,了解自我又有着内心深沉的一面。
10首听到年轻人心声的节奏好歌,一张代表N世代文化的心情写照专辑当中的十首歌曲都是出自陈冠希的心情写照,也可以视为一张代表N世代的年轻人文化表现。没有太深奥的道理,也没有虚情假意的情感。他直接的唱出自己在想什么做什么和希望什么。在愈来愈多人以为自己不懂现在年轻人的快餐年代,陈冠希可以说是华语歌手中第一位这么直接表现出内心想法,为年轻人唱出心声的代言人。