爱情万岁

发行时间:2000-07-07
发行公司:滚石唱片
简介:  阿信认为“爱情”是我们人生周遭的琐事,却是极端重要的课题;适逢千禧年世纪末,用音乐诉爱情,也具有特殊的时代意义。     ⊙五月天“爱情万岁”,音乐创作过程万万岁!       以“爱情”为专辑制作发展概念:     五月天在他们加盟滚石以前就一直有一个想法,就是在千禧年推出一张完全和 ‘爱情’有关的专辑。为什么呢?必须追溯到阿信当初观看蔡明亮的电影“爱情万 岁”的时候,他初看第一二遍时,觉得似懂非懂,一直到再看了第三、四次以后, 才开始有比较深刻的感触。阿信认为,“爱情”,是我们人生周遭的琐事,却是极端 重要的课题;适逢千禧年世纪末,充斥强烈的不确定感,用音乐诉爱情,也具有其 特殊的时代意义。所以阿信以此为发想灵感,此张专辑于是产生。     除此之外,五月天也希望藉由“爱情万岁”这一张新专辑,打破大家对于乐团的 既定印象,摇滚乐团不一定要批判、呐喊。五月天希望打破大家的既定印象,虽然 是不同的课题,在音乐本质上仍保有乐团本身的摇滚精神。     “集体一次录音”的制作过程:     去年度推出的专辑销售成绩或是人气累积,对于这五个年轻人而言,自己的音 乐能受到大众的肯定,难免会有一些压力与忽然多出的期望,然而在音乐制作、创 作的路上,他们仍然坚持亲自创作、参与编曲与制作的独立精神。只要是对的、好 的音乐,就应该一直努力下去,他们也不认为因为受到外界的肯定,就应该把自己 做音乐的初衷与原则,因外力而调整。     阿信强调,对于乐团来说,创作并非只限于“词”、“曲”,而是囊括了“编曲”、 “制作”,都是乐团的创作共生体,在专辑的制作过程中,每一个环节、每一个部 分都是最重要、最特殊的主角。于是在制作物的要求标准中,“乐团新音色”的寻 求就变成了五月天专辑制作时的重要任务。在上一张专辑五月天重金礼聘日本混音 大师田中信一操刀混音,而这一次专辑中由于听了椎名林檎的“歌舞伎町女王”, 更远赴日本两次,请来了椎名林檎的录音大师北诚浩志来进行录音与混音的工作。     这张专辑录音的突破,是不使用一般流行音乐惯用的分轨录音,而使用集体一 次录音的方式,以凸显Band Live的生活感觉。所谓“集体一次录音”,就是大家 一齐进到录音室里进行演奏跟演唱,只要有任何一个人“出槌”,大家就都得一起 重头来过。而五月天这次录音的地点,是在富士山下的河口湖录音室,这个录音室在森林的入口处,由于北诚浩志大师希望可以尝试多一些不同的录音方式,于是在 录制“为啥么”这首歌的时候,就突发奇想,把整个录音器材移师户外的草皮上, 让团员们就在草皮上录音,企图营造乐团街头演奏的感觉。但是,天气只有零下四 度,甚至连怪兽的弦,都冻断了好几根!     北诚浩志听到“爱情万岁”这首歌时,就非常喜欢,提议了四五种录音方式, 建议大家一种一种试验,最后光这首歌就录制了两天。北诚浩志甚至在录音室里放 了32支Mic,企图用各种角度来收鼓声,而在录制过程中,由于放音太大声,甚 至还让录音室断电,断了半小时。在录音结束喝杀青酒时,北诚浩志就问团员们, 觉得专辑里的弦乐很不错,不知道是谁编奏的,结果答案是五月天的团员们自己编 的,而且是他们自己一根一根去试、去弹的!     五月他们再赴日本进行为期八天的混音工作,在混音的过程中,互相讨论与提 出意见,北诚浩志虽然贵为大师,却一点也没有大师的架子,反而很能接受五月天 的团员们提出的想法,一起参与讨论的过程。     DIY精神:     由于五月天的制作物从头到脚一手包办,他们以克难的方式,尽量在不同的环境中 试出不同的音色,例如他们就曾在厕所里收铃鼓的声音,因为厕所的空间,摇铃鼓 会有一种特殊的立体感。歌曲的录制过程也采用大车轮的方式,不断轮流循环,例 如有人在唱和声,有人就在外面准备录音,有人则得到短暂睡眠的机会。这样克勤 克俭的方式,让五月天的团员们更懂得利用有钱的时间与预算,却能做出水准一流 的好音乐。 在这一张“爱情万岁”的新专辑中,制作物部分依然保留一半国语、一半台语 的双声状态。由于这两种语言都是他们的直接表现,也呈现出他们喜爱台湾,希望 将音乐精神推展到整个台湾的目标。     ⊙五月天8支音乐录影带(终结孤单,心中无别人,温柔,爱情万岁,憨人,明白,有你的将来,雨眠)一次拍       横跨广告界、电影界、MTV界四位顶尖高手陈玉勋,陈宏一,马宜中,林立俊齐助阵。   由于乐团的音乐呈现不单是听觉上的表现,也包括了视觉风格的一体成形,在五月天这张全新专辑的音乐录影带中,不管是在发想过程、筹拍历程或影像风格上,都做了国内流行乐界的重大突破。     在五月天的这张新专辑完工后,回到公司进行主打歌会议时却伤透了脑筋。主打歌会议前前后后总共开了四次,会这么多次的原因是制作物中的每首歌都别具特色,其实都有当作主打歌的气势与功能,于是最后公司也很干脆,把所有觉得适合推荐的八首歌曲的音乐录影带全部一次拍毕,这是国内唱片界的创举,也凸显了大家对五月天这次全新专辑中制作物的信心。     在这八支音乐录影带导演的选择上,邀集执导对像横跨了广告界、电影界、以及音乐录影带执导高手,包括之前曾台作过“拥抱”音乐录影带,广告界的才子导演陈宏一;合作过“爱情的模样”的音乐录影带,也是音乐录影带天王天后指定首席女导演马宜中,另外我们也邀请来了“热带鱼”国内知名电影与广告导演陈玉勋,这也是他首次拍摄音乐录影带;另外还有广告新锐导演林立俊,这些人选都为五月天打造出一种属于时下新鲜的音乐影像风格。而这么多支的音乐录影带最后也将藉由网络投票,让喜欢五月天的网友们来决定主打顺序。     五月天VS陈玉勋 超越音乐与影像的新创意风格     值得一提的是,在与第一次拍摄音乐录影带的陈玉勋导演互动与合作的过程。曾拍过“黑忪沙士”、“轻松打”、“什么玩意儿”、“小心点”...等 引起年轻族群广泛讨论的广告及电影导演陈玉勋,在听过五月天的新歌并一 起聊过天后,决定为五月天量身订作拍摄2支MTV。由于陈玉勋的电影及广 告屡屡成为五月天平常聊天的话题叫像是前一阵子他们彼此间最常玩的游戏,就是“什么玩意儿”的神奇诅咒法,所以这张专辑和五月天在讨论MTV导演时,他们就一致拜讬工作人员,希望能跟陈玉勋导演一起台作。刚开始联络的时候,导演就很直接的告诉工作人员,因为他没拍过MTV,而且也不认识五月天,所以如果要含作的话.可能对歌及人要有感觉会比较好。但在听过几首歌后,导演就很阿莎力的表示愿意拍摄,因为他说五月天的音乐让他想起他大学时代组团玩BAND时的单纯快乐的生活。第一次开会碰面的时候,陈玉勋劈头就问怪兽及石头有一把他想了很久的吉他到底值不值得买。原来陈玉勋组团的梦想一直没停,只是找不到ㄎㄚ,因为他那个时代流行MATEL,所以他也只会弹MATEL,可是到现在每个人都嫌他太吵;他还开玩笑的说,要五月天赶快去练一首METAL的歌,这样他就可以担任GUEST吉他手。陈东玉勋也一如他电影幽默锐利的风格,两三下就问出了每个人最难忘的恋爱经验及印象最深刻的事。谚明曾在小学一年级因一次数学考试考100分,以前都不理他的班长特别跑来和他手牵手一起回家;玛莎小时候差点淹死在门前的水沟里。怪兽及石头对自已不知道怎样才能成为一个好男人的自白,让导演赞为“纯纯的男子汉”;阿信在阳明山亲眠看到飞碟的经验,则让陈玉勋对自己未曾有过如此经历深表遗憾。
  阿信认为“爱情”是我们人生周遭的琐事,却是极端重要的课题;适逢千禧年世纪末,用音乐诉爱情,也具有特殊的时代意义。     ⊙五月天“爱情万岁”,音乐创作过程万万岁!       以“爱情”为专辑制作发展概念:     五月天在他们加盟滚石以前就一直有一个想法,就是在千禧年推出一张完全和 ‘爱情’有关的专辑。为什么呢?必须追溯到阿信当初观看蔡明亮的电影“爱情万 岁”的时候,他初看第一二遍时,觉得似懂非懂,一直到再看了第三、四次以后, 才开始有比较深刻的感触。阿信认为,“爱情”,是我们人生周遭的琐事,却是极端 重要的课题;适逢千禧年世纪末,充斥强烈的不确定感,用音乐诉爱情,也具有其 特殊的时代意义。所以阿信以此为发想灵感,此张专辑于是产生。     除此之外,五月天也希望藉由“爱情万岁”这一张新专辑,打破大家对于乐团的 既定印象,摇滚乐团不一定要批判、呐喊。五月天希望打破大家的既定印象,虽然 是不同的课题,在音乐本质上仍保有乐团本身的摇滚精神。     “集体一次录音”的制作过程:     去年度推出的专辑销售成绩或是人气累积,对于这五个年轻人而言,自己的音 乐能受到大众的肯定,难免会有一些压力与忽然多出的期望,然而在音乐制作、创 作的路上,他们仍然坚持亲自创作、参与编曲与制作的独立精神。只要是对的、好 的音乐,就应该一直努力下去,他们也不认为因为受到外界的肯定,就应该把自己 做音乐的初衷与原则,因外力而调整。     阿信强调,对于乐团来说,创作并非只限于“词”、“曲”,而是囊括了“编曲”、 “制作”,都是乐团的创作共生体,在专辑的制作过程中,每一个环节、每一个部 分都是最重要、最特殊的主角。于是在制作物的要求标准中,“乐团新音色”的寻 求就变成了五月天专辑制作时的重要任务。在上一张专辑五月天重金礼聘日本混音 大师田中信一操刀混音,而这一次专辑中由于听了椎名林檎的“歌舞伎町女王”, 更远赴日本两次,请来了椎名林檎的录音大师北诚浩志来进行录音与混音的工作。     这张专辑录音的突破,是不使用一般流行音乐惯用的分轨录音,而使用集体一 次录音的方式,以凸显Band Live的生活感觉。所谓“集体一次录音”,就是大家 一齐进到录音室里进行演奏跟演唱,只要有任何一个人“出槌”,大家就都得一起 重头来过。而五月天这次录音的地点,是在富士山下的河口湖录音室,这个录音室在森林的入口处,由于北诚浩志大师希望可以尝试多一些不同的录音方式,于是在 录制“为啥么”这首歌的时候,就突发奇想,把整个录音器材移师户外的草皮上, 让团员们就在草皮上录音,企图营造乐团街头演奏的感觉。但是,天气只有零下四 度,甚至连怪兽的弦,都冻断了好几根!     北诚浩志听到“爱情万岁”这首歌时,就非常喜欢,提议了四五种录音方式, 建议大家一种一种试验,最后光这首歌就录制了两天。北诚浩志甚至在录音室里放 了32支Mic,企图用各种角度来收鼓声,而在录制过程中,由于放音太大声,甚 至还让录音室断电,断了半小时。在录音结束喝杀青酒时,北诚浩志就问团员们, 觉得专辑里的弦乐很不错,不知道是谁编奏的,结果答案是五月天的团员们自己编 的,而且是他们自己一根一根去试、去弹的!     五月他们再赴日本进行为期八天的混音工作,在混音的过程中,互相讨论与提 出意见,北诚浩志虽然贵为大师,却一点也没有大师的架子,反而很能接受五月天 的团员们提出的想法,一起参与讨论的过程。     DIY精神:     由于五月天的制作物从头到脚一手包办,他们以克难的方式,尽量在不同的环境中 试出不同的音色,例如他们就曾在厕所里收铃鼓的声音,因为厕所的空间,摇铃鼓 会有一种特殊的立体感。歌曲的录制过程也采用大车轮的方式,不断轮流循环,例 如有人在唱和声,有人就在外面准备录音,有人则得到短暂睡眠的机会。这样克勤 克俭的方式,让五月天的团员们更懂得利用有钱的时间与预算,却能做出水准一流 的好音乐。 在这一张“爱情万岁”的新专辑中,制作物部分依然保留一半国语、一半台语 的双声状态。由于这两种语言都是他们的直接表现,也呈现出他们喜爱台湾,希望 将音乐精神推展到整个台湾的目标。     ⊙五月天8支音乐录影带(终结孤单,心中无别人,温柔,爱情万岁,憨人,明白,有你的将来,雨眠)一次拍       横跨广告界、电影界、MTV界四位顶尖高手陈玉勋,陈宏一,马宜中,林立俊齐助阵。   由于乐团的音乐呈现不单是听觉上的表现,也包括了视觉风格的一体成形,在五月天这张全新专辑的音乐录影带中,不管是在发想过程、筹拍历程或影像风格上,都做了国内流行乐界的重大突破。     在五月天的这张新专辑完工后,回到公司进行主打歌会议时却伤透了脑筋。主打歌会议前前后后总共开了四次,会这么多次的原因是制作物中的每首歌都别具特色,其实都有当作主打歌的气势与功能,于是最后公司也很干脆,把所有觉得适合推荐的八首歌曲的音乐录影带全部一次拍毕,这是国内唱片界的创举,也凸显了大家对五月天这次全新专辑中制作物的信心。     在这八支音乐录影带导演的选择上,邀集执导对像横跨了广告界、电影界、以及音乐录影带执导高手,包括之前曾台作过“拥抱”音乐录影带,广告界的才子导演陈宏一;合作过“爱情的模样”的音乐录影带,也是音乐录影带天王天后指定首席女导演马宜中,另外我们也邀请来了“热带鱼”国内知名电影与广告导演陈玉勋,这也是他首次拍摄音乐录影带;另外还有广告新锐导演林立俊,这些人选都为五月天打造出一种属于时下新鲜的音乐影像风格。而这么多支的音乐录影带最后也将藉由网络投票,让喜欢五月天的网友们来决定主打顺序。     五月天VS陈玉勋 超越音乐与影像的新创意风格     值得一提的是,在与第一次拍摄音乐录影带的陈玉勋导演互动与合作的过程。曾拍过“黑忪沙士”、“轻松打”、“什么玩意儿”、“小心点”...等 引起年轻族群广泛讨论的广告及电影导演陈玉勋,在听过五月天的新歌并一 起聊过天后,决定为五月天量身订作拍摄2支MTV。由于陈玉勋的电影及广 告屡屡成为五月天平常聊天的话题叫像是前一阵子他们彼此间最常玩的游戏,就是“什么玩意儿”的神奇诅咒法,所以这张专辑和五月天在讨论MTV导演时,他们就一致拜讬工作人员,希望能跟陈玉勋导演一起台作。刚开始联络的时候,导演就很直接的告诉工作人员,因为他没拍过MTV,而且也不认识五月天,所以如果要含作的话.可能对歌及人要有感觉会比较好。但在听过几首歌后,导演就很阿莎力的表示愿意拍摄,因为他说五月天的音乐让他想起他大学时代组团玩BAND时的单纯快乐的生活。第一次开会碰面的时候,陈玉勋劈头就问怪兽及石头有一把他想了很久的吉他到底值不值得买。原来陈玉勋组团的梦想一直没停,只是找不到ㄎㄚ,因为他那个时代流行MATEL,所以他也只会弹MATEL,可是到现在每个人都嫌他太吵;他还开玩笑的说,要五月天赶快去练一首METAL的歌,这样他就可以担任GUEST吉他手。陈东玉勋也一如他电影幽默锐利的风格,两三下就问出了每个人最难忘的恋爱经验及印象最深刻的事。谚明曾在小学一年级因一次数学考试考100分,以前都不理他的班长特别跑来和他手牵手一起回家;玛莎小时候差点淹死在门前的水沟里。怪兽及石头对自已不知道怎样才能成为一个好男人的自白,让导演赞为“纯纯的男子汉”;阿信在阳明山亲眠看到飞碟的经验,则让陈玉勋对自己未曾有过如此经历深表遗憾。