⊙骚动灵魂深处的音乐极品 　　填词 作曲 演唱 编曲 制作 无所不能 　　流行会被更新　「风格」才会让音乐大同 　　华语乐坛期待一年 终于等到方大同 　　所有传媒、电台DJ主动背书 音乐专栏写手、网络各大知名部落客强力推荐！潮男靓女灵魂的唯一出口终于出现！ 　　全新的『未来』专辑，承载着方大同的对这世界的希望以及对音乐的梦想。闭上眼睛聆听，你将会看到方大同独特声线所勾勒出的完美大同世界。 　　⊙值得让人等待的新声音 　　方大同，这个亚洲新声音，2005年以首张国语专辑『Soul Boy』在香港初试啼声，触动了香港以及内地的所有灵魂，同年就在IFPI唱片销量大奖上获得肯定，并以新人之姿，在叱咤乐坛流行榜、新城劲爆国语力……等多项音乐大奖拿下最有前途男歌手、热播新声等奖项，一鸣惊人！『Soul Boy』里的一首「每天每天」成了台湾偶像剧【我们结婚吧！】的片尾曲，「方大同」因为既温柔又轻松的唱腔，成了台湾唱片行、网络询问度最高的神秘新人！ 　　2006年底，他在香港媒体、听众的热切企盼下，发行第二张国语大碟『爱爱爱 This Love』，主打歌「爱爱爱」、「苏丽珍」以及「四人游」……等歌曲，在香港、星马以及中国内地，歌声悠扬远播，他的作品传唱度、歌曲创作的力道，足以影响所有华语音乐圈。 　　但是，他，方大同，还没来到台湾！ 　　2007年华纳唱片引进台湾方大同在香港的成名大碟『爱爱爱 This Love』专辑，在没有任何宣传下，仅凭借着口耳相传以及专业电台DJ的个人喜好播放，短短半年之间，在台湾已获得许多好口碑，并拥有为数不少的音乐喜好者，方大同的音乐创作还成为台湾极受欢迎的电视歌唱选秀大赛参赛者的指定参赛曲，在香港乐坛发迹，却坚持唱着国语歌，独树一格的创作曲风，更是受到乐坛天王天后的青睐。『爱爱爱 This Love』更被许多专业音乐人士评选为年度最佳专辑之一。 　　在创作男歌手周陶王三人称霸的乐坛开始绽放光芒，方大同备受瞩目，我们开始庆幸，在各大唱片公司砸下巨资堆栈新人的名气、过度包装的商业导向之下，还是有人努力地做着真正扣人心弦的好音乐，我们拥有着这么值得我们骄傲的音乐新指针─「方大同」，这个能创作出足以挑逗所有寂寞灵魂音乐作品的歌手。 　　真正的好音乐，需要专心聆听、需要用心赏识，更需要耐心等待！ 　　方大同，终‧于‧来‧了！ 　　⊙那一夜，他用音乐征服台北 　　人声鼎沸中，方大同带着微笑站上「河岸留言」的舞台，世界跟着安静下来。 　　这个在台北颇负盛名的音乐发源地，粗糙中带着独特的人文气质。这个晚上，台北流行音乐圈的许多朋友，放下手边事情齐聚一堂，等着大同开唱。 　　蔡健雅当天从北京返台，虽然疲惫她还是在开场实时赶到，一身黑色劲装，专心的听完整场。人太多，她被安排到前排座位区，从头到尾不发一语，专心的看完。 　　卢学叡从南部搭高铁赶回台北，他在大同唱到「苏丽珍」的时候，从防火梯钻进侧舞台，引起现场摄影记者一阵镁光灯狂闪。人的缘份很有趣，「苏丽珍」正是卢学叡在星光大道比赛唱过的歌曲。 　　韦斯利原本有通告来不及赶到，但他还是在开场第一首歌时扛着吉他和大包小包赶到，被挤在门口的韦斯利探头听了半首歌，回头对同伴说「怎么会这么好听？」然后丢下行李请同伴照顾，自己奋力往前排挤去。这位同为优秀创作者的艺人，毫不掩饰他对大同音乐的喜好，听到只唱十首歌立刻惨叫起来「怎么这么短啊？」 　　包小松挤不到前面，尝试从防火梯想要钻到侧舞台，却被卢学叡抢先一步，只好再爬出来回到门口全程站着听完。他说：「等了这么久，他终于来了。」 　　K ONE的立扬和KIDO挤在最后面；萧潇没有事先通知的就出现；No Name在演唱会开场前一个小时，就和经纪公司同事在角落找了视野好的位置；现场数十位各大电台DJ全部热切期待专心倾听；DJ丹尼斯在节目中播放了数不清次数的「爱爱爱」之后，终于看到本尊现场演唱，他激动的站在置高点，从头到尾没有坐下过。数任金曲奖评审乐评人小树回去之后，整个晚上和无缘前来的朋友--知名部落客音乐摩人李小克MSN描述方大同音乐有多棒，他用非常耸动的方式形容：「我心中已经颁了不知道多少座金曲奖给他了。」Energy前团长牛奶、蔡淳佳、郭采洁、制作人陈伟老师、王治平老师、李正帆老师、作词家娃娃、各大唱片公司的幕后工作人员、媒体从业工作者……现场是音乐欣赏，也是音乐圈好友聚会。 　　这是大同第一次在台湾的公开演出，原意是一场小型的音乐聚会，只想邀请少数音乐圈的好友先认识他的音乐，却在大家的热烈反应之下，不大的空间中，挤得水泄不通。 　　舞台上的方大同，和舞台下的方大同截然不同。私底下的方大同很害羞话很少，简短的一两个字代表他的反应；舞台上的方大同，介绍自己的音乐，尽情挥洒音乐，时而随着音符轻松摇摆肢体，自在得彷佛在家里客厅招待好友一般，自然又自信。偶尔穿插几句率性纯真的话，让现场听众跟着他的情绪起伏愉快。他像是回到大海的海豚，尽情跳跃愉快潜行。音乐给了他充足的氧气，让他滋养自己，成就生命。 　　伴随着从香港带来的乐团，大同的演唱，彻底征服现场挑剔而专业的台湾音乐人。他的音乐很新，也很独特。那一夜，「河岸留言」因为方大同的演出，弥漫着一股隐隐骚动的气氛，每个人都很兴奋，似乎感觉到音乐圈要开始一股新力量了。 　　年轻而稚嫩的方大同也许并不知道，他在宛如一滩死水的台湾乐坛，投下一颗震撼弹。也许，这样的形容太过于商业，我们宁愿这样描述这一夜的方大同：他在逐渐荒芜枯萎的台湾音乐园地里，悄悄的种下一株生气蓬勃的小幼苗，而这棵幼苗，即将漫天伸展，长成茁壮的绿林。 　　我们期待，新的音乐新的生命力，透过方大同令人耳目一新的灵魂声音，在台湾乐坛，开始蔓延 。 　　⊙爱在『未来』，无所不在 　　华纳唱片即将在2007年12月28日发行方大同全新国语专辑『未来』。这将是方大同「正式进军」台湾乐坛的首张专辑，我们深深相信，大同的音乐作品将成为华语流行乐坛的新指标，他重新定义节奏蓝调、将灵魂音乐跟国语流行歌的完美结合做了范例。 　　大同的性格低调内敛，还带点都会新贵族的优雅神秘，也没有过度奢华渲染的包装营销，但年纪轻轻的大同，在『未来』专辑里，彷佛廿几岁的躯壳里寄居着个老黑人爵士歌手的灵魂，唱着极有深度的细腻歌曲。深受六七零年代美式摩城舞曲、灵魂乐、节奏蓝调的影响。如果只有地道的美式节奏蓝调元素，方大同的音乐还不至于那么充满魔力。细听过方大同在谱曲旋律以及和声编写所下过的功夫，我们还可以发现加入中国小调的婉约东方风情，在大同游刃有余的骚灵唱腔中浑然天成，打造出只此一家别无分号的明显个人招牌。 　　音乐旋律的音符挑逗、歌词细腻的感情牵扯，不矫情刻意地营造某些情境、气味跟看法，绝对地回归音乐本质。方大同全新『未来』专辑是轻松的、是清晰、也是简单，但鲜明的个性跟特色，更犹如专门为廿一世纪都会潮男靓女所打造的最佳主题曲。 　　⊙『未来』专辑歌曲介绍 　　★Love Song 　　首波主打歌「Love Song」，唱片公司诚挚邀约传媒、专业DJ、知名音乐人以及网络部落客先行试听，再次获得滔滔不绝的好评响应，网络上更是充斥着怎么点阅都点不完的疯狂讨论与贴文、推荐，所有人都谈论着这股即将温暖声音！更因如此，18日华纳音乐为大同在河岸留言所举办的小型私人试听会，媒体以及音乐人争相前往聆听，造成未发片，却备受瞩目的空前轰动！ 　　「Love Song」是一首优美的灵魂式情歌，写给那些启发别人去爱的人，那爱着的人是一幅画、是一颗亮过月光的美好星辰，编曲里的弦乐，特别拉到北京录音，好让风格呈现更多优雅的神秘及含蓄，诉说着那些都会里的所有春心荡漾。这首歌的音乐录像带，大同在清晨五点开始在台北市大街小巷穿梭，登12楼天台弹钢琴扮深情，优雅绅士的风范也将再度掳获都会男女的寂寞芳心！ 　　★够不够 　　「够不够」是一首带点玩味，回味老派Motown风格的歌。现代男女恋爱，用物质、财力的现实思考评价爱的多寡，想想，在与周边的环境事物做互动的时刻，个人价值观的取向，如何牵动漩涡式的连锁效应。大同成了必须面对现实无奈的恋爱代言人，歌词中可爱的哀求，用着幽默的语气拜托着心爱野蛮公主女友，不要错过这个或许没有王子的俊俏跟财力、却可爱到了极点的男人。 　　★暖 　　华语歌坛太多人都刻意强调自己的作品是真正的R&B，像方大同这样真正唱出灵魂的音乐人却是少数。这首「暖」的编曲，是neo-soul及underground hip hop的创新手法，使得歌曲呈现有一丝丝的暖气袅袅在左心房升起，歌曲节拍重迭推拉富有张力，唱歌的步伐紧随伴奏乐曲，这种稍微落后的时间错位，产生了一种拉力，给这首歌带来了独特的个性，给听者一种生命力的感受，有别于R&B常有的一种节拍机般的脉搏跳动。 　　★爱在 　　「爱在」是方大同与周耀辉继「爱爱爱」以及「苏丽珍」的最新力作，光是大同在进入主歌前的一段前奏情绪蕴酿，就足以开启整首歌敲击每个人心中那似乎是爱、却找不到爱的无奈哀伤。歌曲的穿透力是无形的，看不见、摸不着，却感受得到。周耀辉用浅显易懂的歌词，描写相爱的无力感，让人不禁鼻酸。 　　心爱的人跟别人共结连理、共组家庭那当然是爱；自己在这个骑楼底下等待着新恋人的约会也或许是爱，只是都在寻找着爱，却未必真正爱。 这是一首献给相爱却永远不能同在的爱人的伤心华尔兹！ 　　★公园 　　「公园」是继第一张专辑『Soul Boy』的「仍是你」后的续曲，想跟喜欢的女孩一起在公园里手牵手走走，旋律上带点嘻哈饶舌的味道，富有Hip-Hop跃动韵律，会让人忍不住跟着大同浑厚的声线摇摆，渲染力极强的独特唱腔，让所有爱恋情绪瞬间爆发。 　　★简单最浪漫 　　「简单最浪漫」将成为所有恋爱中的人要步入红毯的最佳求婚歌曲，二十出头、年纪轻轻的大同不同时下花心大萝卜，反而天真可爱地认为可以跟相爱的人结婚共同生活、生几个小孩，分享着生活中所有简单的事情，就是件浪漫的事。 　　受到Stevie Wonder影响极大的方大同，在这首歌更将擅长的灵魂乐唱法发挥到淋漓尽致，带点甜蜜氛围的歌曲营造，不断地唱着坚定的：「Yes！I do！」，让人有一种幸福到不行的感受。 　　★十九八七… 　　这是大同写给好友的一首失恋歌曲，他找到了一个喜欢的女孩，起初以为对方也喜欢他，后来却发现并非如此。好友的情感起落及烦恼启发了大同，便写下这个找到了爱，又失去了爱的男孩子。 　　就像一个小故事，这首歌分开两集，歌的中间加了一段间奏，表达时间消逝以及爱情的变调，大同用他高亢的声线唱着：感情不是说爱得越深，就越有信心！ 　　★在未来 　　生命中充满了「玄机」，应该积极投身于对己对人皆有益的事情。 　　大同选择了怀旧的Synthesizers，同时兼融了Stevie Wonder，Michael Jackson及Jimi Hendricks三位音乐前辈的风格。 　　Stevie Wonder的经典名言：「这世上曾经有过战争、有过冲突争吵的时刻、把时间浪费在许许多多无谓的琐事。现在，相爱时刻到了，我们应该给爱保留一些时间了。」 　　在大同的这首作品里，就看得到他年少灵魂里对这世界未来的期待以及关怀，更相信音乐有足以改变这个世界的力量！ 　　★忘了美丽 　　用淡淡的方式描写着复杂的三角关系，像是唱着一封写给女主角的口白信。当面对感情关系，我们大都不能理智的去处理问题。忠于承诺常常令人感到是一种挑战，自我克服。我们倾向走最容易最方便的道路，这种选择最终常常给别人或自己带来困惑及痛苦，而单纯初恋的承诺最容易被忘记。 　　★Sorry 　　这首歌的启发来自老派Soul/Funk Ballads，为了原汁原味，大同在编曲上用了Live Brass(管弦)来演译其中一部份，并邀请了Jun Kung打鼓，让整首歌曲的线条更趋完美。这首灰色情歌「Sorry」所要表达的是，向一个曾经爱过你但你却伤害了他的人道歉。人往往都很悲哀，都要在当自己也遭受到同样感受之后，才会对自己当初的所作所为有更深的体会，感到深深的懊悔，希望能向别人做出补偿或一点交代。 　　★爱爱爱 (acoustic version) 　　特别收录不同版本的「爱爱爱」，不同于上一张专辑的丰富编曲，单纯的吉他搭配，反而能衬托出大同优美的声线，编曲在中段转换的变奏以及合声，加重了些许的情绪起伏，细腻的感情更被强调、突显动人情怀，产生令人意想不到的效果。