经过1999年的专辑《一个记忆的场景》(Metropolis Pt.2 : Scenes From A Memory)、2000年将专辑概念搬上纽约演唱会舞台以及该演唱会DVD (Metropolis 2000：Scenes From New York)、2001年CD(Live Scenes From New York)的发行，成立于纽约长岛的五人团体梦剧场(Dream Theater)以无比的野心经营着长久以来摇滚艺人、乐团较少碰触的概念式钜作，展现出他们恢弘的气度。 梦剧场合唱团曲风深受皇后(Queen)、创世纪(Genesis)、平克佛洛伊德(Pink Floyd)等团前卫、古典的影响，因此虽仍以九○年代后重击金属(Thrash Metal)为主干，但是却较同类型团体音乐上更富旋律、内容更具叙事性。 　　2002年梦剧场合唱团推出双CD专辑《Six Degrees Of Inner Turbulence》，制作人仍由团中的鼓手Mike Portnoy与吉他手John Petrucci共同担任，录音混音工程师Kevin Shirley曾和史密斯飞船、黑乌鸦等团体合作过。 　　新专辑分为两部份，第一张CD五首歌《The Glass Prison》、《Blind Faith》、《Misunderstood》、《The Great Debate》、《Disappear》一开始即以密集鼓点带听者进入重击金属的世界，内容上也维持一贯言之有物的方向，例如《The Great Debate》以二十一世纪生物科技重要课题《复制人》的研究展开争论，歌曲进行类似匆促合唱团(Rush)风格；慢板的《Disappear》空间感不禁令人想起平克佛洛伊德。第二张由标题曲《Six Degrees Of Inner Turbulence》长达四十二分钟的八段组曲所构成。序曲以庞大管弦与键盘交替再加入吉他、鼓，到《About To Crash》先是缓缓的钢琴接着就是熟悉的D.T.风格，不过键盘、吉他双向行进对美国前卫摇滚的爱好者而言并不陌生，冥河合唱团(Styx)可算其中佼佼者。从《War Inside My Head》到《The Test That Stumped Them All》，梦剧场合唱团再以一连串狂乱的吉他、鼓、James LaBrie高音主唱表现精神与内心的冲突使主题达到高潮；《Goodnight Kiss《、《Solitary Shell》的转折明显舒缓了紧绷的精神状态。超过九十分钟的双CD《Six Degrees Of Inner Turbulence》透过管弦、键盘编曲的旋律化与探讨内心、环境、社会的内涵让金属乐脱离它原本只为愤怒喧泄的范畴。