Red House Painters,是一支另类的摇滚乐队,三藩市乐队,曾签约英国公司4AD。
当和4AD签订合约,发行第一张唱片之后,乐队在英国的媒体上得到了良好的评价,把他们与Nick Drake,Tim Buckley,Leonard Cohen和Van Morrison进行比较。乐队开始挠头了,说的谁啊?讽刺的是,Kozelek是在美国内陆长大的,他喜欢Cat Stevens的Acoustic摇篮曲和Neil Young将民谣和摇摆混合的曲风。上述那些前辈已经超出他的圈子了。
接受采访并不愉快,记者们象心理医生一样问个不停。Kozelek诚恳地回答。他从15,6岁后就保持清醒。他对亲密关系感到不自在,但又渴望女性的陪伴。他写歌。他不习惯站在舞台上。他不喜欢接受访问。极少的几次音乐会使乐队精神疲惫。贯穿整个音乐会的始终,Kozelek双眼紧闭,一动不动。
令人高兴的是,乐队可以回到录音棚里去准备下一张唱片。在4AD签单的条件下,他们终于可以把Kozelek积压多年的作品拿出来了。由于成果是如此的显著,它们不得不被分成两张唱片分别出版。这两张唱片都叫Red House Painters,只有从封面来区分两者,一张是“Rollercoaster”,另外一张是“Bridge”。
“Rollercoaster”首先在1993年初发行。Strawberry Hill和Mother分别讲述了Kozelek对自己公众形象的感受以及对儿时那种简单、安全的生活的渴望。Katy Song是一个里程碑,写的是他生命中最重要的一段感情所正在经受的挣扎。这首歌是Kozelek最棒的作品之一。军乐一般的节奏在吉他盘旋和推进中化成了缓慢优雅的步调。正如Kozelek所写的大多数歌曲, 它旋律简单,每一个音符都被精心地编排,以产生出最大的冲击力。随后,它在Hey Jude式的“啦啦啦...”的哼吟中慢慢散去,对比前半段,后面的这部分表现的几乎是轻松的感觉。
“Bridge”在当年晚些时候发行。专辑长度较短,收录了两首翻唱曲目(Paul Simon的I am a Rock和旋律已经面目全非的Star Spangled Banner),再加上一首New Jersey的另外版本,使这张唱片看上去象一个匆忙的结尾。不过,Evil中坚固的能量是一流的,这首歌蕴藏的愤怒建立在由怪诞的假声和唱所改变的旋律中。Blindfold则从前女友的观点来看待分手的发生。
一下子出版了这么多的东西使Kozelek很快就处于众人的关注之中。乐队曾用不寻常的方式来改编演出Kiss的Shock Me。起初观众们忽略了其中的玩笑成分(或者至少他们不知道有这么一首歌)。不过,当一张以它作标题曲的EP出版后,所有人都可以从唱片内页中知道这首歌的出处。如果说之前对Kozelek是否受到70年代摇滚影响还存有疑问,那么这首翻唱曲则清楚的揭示了Kozelek的音乐根源。然而更重要的是,这张EP还收录有Sundays and Holidays和Three-Legged Cat---安静的Acoustic作品,表示着乐队风格的显著变化。比起乐队那些结构抽象的代表性歌曲来,它们更象John Denver的民谣。任何对“Indie Rock”的批评可以去一边歇着了。
在Ocean Beach里,Kozelek把他歌声中大部分的混响效果去掉了,这表示着一种崭新自信的建立。曾经在台上明显表现出紧张和在麦克风后颤抖的他,现在已经好多了。乐迷们原本以为会见到一个不愿袒露自己敏感灵魂的内向乐手,而迎接他们则是一个不期而遇的朋友,他平易近人,在演出间隙里还会讲讲笑话。在纽约一家俱乐部为宣传Ocean Beach举行的个人Acoustic表演中,Kozelek演出超过了两个小时,他把一个惶恐的观众拉上台,即兴上了一次钢琴课,但这位老兄的水平显然没有达到Kozelek所期待的效果。随后,他清唱了一首Mistress。当他开始加演的时候,俱乐部终于关掉了扩音器。没有插电,他平静地唱着,直接面对满屋子全神贯注的听众们。
Ocean Beach是乐队在4AD的最后一张唱片。Kozelek继续向一个歌曲作者的方向发展。他不需要通过个人不幸来寻求创作灵感。Summer Dress是一首快乐的Acoustic歌曲。在他四周美丽的加利福尼亚景色的围绕下,San Geronimo配得上被放进高贵的黑胶唱片。Shadows可以成为一首很棒的Joni Mitchell的歌。Drop呈现的则是Red House Painters的精华,随着受创的情感和生命变故的打击喷涌而出。
Gorden Mack在完成这张专辑后不久就离开了乐队,这也不经意地结束了Red House Painters的4AD岁月。Mack的离去给了Kozelek更多的空间来进行在他脑海里回响的那些70年代的主音吉他实验。这种新的情况对Songs For a Blue Guitar的录制和整体效果产生了影响。这张专辑是Kozelek继续前进的一个亮丽佐证,唱片中的翻唱歌曲和加长的吉他演出不适合Red House Painters已经建立起来的名声,也不适合4AD的风格。双方一致同意解约是最好的办法。这张唱片在他们现在的公司Supreme Recordings旗下发行,它是Island Records的子公司。现在Phil Carney代替了Mack在乐队中的吉他手位置。
Red House Painters,是一支另类的摇滚乐队,三藩市乐队,曾签约英国公司4AD。
当和4AD签订合约,发行第一张唱片之后,乐队在英国的媒体上得到了良好的评价,把他们与Nick Drake,Tim Buckley,Leonard Cohen和Van Morrison进行比较。乐队开始挠头了,说的谁啊?讽刺的是,Kozelek是在美国内陆长大的,他喜欢Cat Stevens的Acoustic摇篮曲和Neil Young将民谣和摇摆混合的曲风。上述那些前辈已经超出他的圈子了。
接受采访并不愉快,记者们象心理医生一样问个不停。Kozelek诚恳地回答。他从15,6岁后就保持清醒。他对亲密关系感到不自在,但又渴望女性的陪伴。他写歌。他不习惯站在舞台上。他不喜欢接受访问。极少的几次音乐会使乐队精神疲惫。贯穿整个音乐会的始终,Kozelek双眼紧闭,一动不动。
令人高兴的是,乐队可以回到录音棚里去准备下一张唱片。在4AD签单的条件下,他们终于可以把Kozelek积压多年的作品拿出来了。由于成果是如此的显著,它们不得不被分成两张唱片分别出版。这两张唱片都叫Red House Painters,只有从封面来区分两者,一张是“Rollercoaster”,另外一张是“Bridge”。
“Rollercoaster”首先在1993年初发行。Strawberry Hill和Mother分别讲述了Kozelek对自己公众形象的感受以及对儿时那种简单、安全的生活的渴望。Katy Song是一个里程碑,写的是他生命中最重要的一段感情所正在经受的挣扎。这首歌是Kozelek最棒的作品之一。军乐一般的节奏在吉他盘旋和推进中化成了缓慢优雅的步调。正如Kozelek所写的大多数歌曲, 它旋律简单,每一个音符都被精心地编排,以产生出最大的冲击力。随后,它在Hey Jude式的“啦啦啦...”的哼吟中慢慢散去,对比前半段,后面的这部分表现的几乎是轻松的感觉。
“Bridge”在当年晚些时候发行。专辑长度较短,收录了两首翻唱曲目(Paul Simon的I am a Rock和旋律已经面目全非的Star Spangled Banner),再加上一首New Jersey的另外版本,使这张唱片看上去象一个匆忙的结尾。不过,Evil中坚固的能量是一流的,这首歌蕴藏的愤怒建立在由怪诞的假声和唱所改变的旋律中。Blindfold则从前女友的观点来看待分手的发生。
一下子出版了这么多的东西使Kozelek很快就处于众人的关注之中。乐队曾用不寻常的方式来改编演出Kiss的Shock Me。起初观众们忽略了其中的玩笑成分(或者至少他们不知道有这么一首歌)。不过,当一张以它作标题曲的EP出版后,所有人都可以从唱片内页中知道这首歌的出处。如果说之前对Kozelek是否受到70年代摇滚影响还存有疑问,那么这首翻唱曲则清楚的揭示了Kozelek的音乐根源。然而更重要的是,这张EP还收录有Sundays and Holidays和Three-Legged Cat---安静的Acoustic作品,表示着乐队风格的显著变化。比起乐队那些结构抽象的代表性歌曲来,它们更象John Denver的民谣。任何对“Indie Rock”的批评可以去一边歇着了。
在Ocean Beach里,Kozelek把他歌声中大部分的混响效果去掉了,这表示着一种崭新自信的建立。曾经在台上明显表现出紧张和在麦克风后颤抖的他,现在已经好多了。乐迷们原本以为会见到一个不愿袒露自己敏感灵魂的内向乐手,而迎接他们则是一个不期而遇的朋友,他平易近人,在演出间隙里还会讲讲笑话。在纽约一家俱乐部为宣传Ocean Beach举行的个人Acoustic表演中,Kozelek演出超过了两个小时,他把一个惶恐的观众拉上台,即兴上了一次钢琴课,但这位老兄的水平显然没有达到Kozelek所期待的效果。随后,他清唱了一首Mistress。当他开始加演的时候,俱乐部终于关掉了扩音器。没有插电,他平静地唱着,直接面对满屋子全神贯注的听众们。
Ocean Beach是乐队在4AD的最后一张唱片。Kozelek继续向一个歌曲作者的方向发展。他不需要通过个人不幸来寻求创作灵感。Summer Dress是一首快乐的Acoustic歌曲。在他四周美丽的加利福尼亚景色的围绕下,San Geronimo配得上被放进高贵的黑胶唱片。Shadows可以成为一首很棒的Joni Mitchell的歌。Drop呈现的则是Red House Painters的精华,随着受创的情感和生命变故的打击喷涌而出。
Gorden Mack在完成这张专辑后不久就离开了乐队,这也不经意地结束了Red House Painters的4AD岁月。Mack的离去给了Kozelek更多的空间来进行在他脑海里回响的那些70年代的主音吉他实验。这种新的情况对Songs For a Blue Guitar的录制和整体效果产生了影响。这张专辑是Kozelek继续前进的一个亮丽佐证,唱片中的翻唱歌曲和加长的吉他演出不适合Red House Painters已经建立起来的名声,也不适合4AD的风格。双方一致同意解约是最好的办法。这张唱片在他们现在的公司Supreme Recordings旗下发行,它是Island Records的子公司。现在Phil Carney代替了Mack在乐队中的吉他手位置。