半野喜弘,1968年生于日本大坂,日本电子(Electronica)乐手,同时专注于电影配乐的创作。   自初中时期已经开始涉猎音乐创作,同时对诗词与文学相当感兴趣。曾于大学期间组成一支爵士蓝调乐队KADDISH,以及活跃于诗词研究活动。   个人经历编辑 播报   毕业后,半野与当时名不见经传的乐手Norichika Yoshida组成一支实验Hip-Hop组合News From Street Connection,并于微型厂牌DHB和大厂King Records出版过三张专辑《Life of a Little Island》(1994年)、《A Secret Garden》(1995年)、《Jellyfish Moon》(1996年),之后便停止了News From Street Connection的创作。   1997年他首度以Multiphonic Ensemble的名义在比利时实验电子厂牌Sub Rosa发表专辑“King of May”。专辑除了把原来NFSC的概念嫁接移植之外,半野还自言同时吸纳了当时兴起的Abstract Hip Hop、Progressive Drum‘n’Bass等新电子音乐,以及David Shea的采样拼贴手法。“King of May”在当年受到了乐评人的一致好评,被赞誉为“电子音乐的巨人脚步”和“在过去几年里最重要的电子唱片之一”。   “King of May”的成功大大增加了半野在音乐圈的名气。因而紧接着的1998年,半野的创作活动亦显得频繁起来。首先是联同前Japan的结它手Mick Karn在日本Flavor Of Sound发表专辑“Liquid Glass”,风格将实验电子与真乐器演奏融会贯通。接着,半野又受到委任带领日本New Japan Philharmonic Orchestra演绎印象乐派作曲家Maurice Ravel的《悼念公主的孔雀舞曲》(Pavane For A Dead Princess)。他以全新的音乐思维赋予了这首20世纪初古典名作以崭新的音乐内涵,受到行内众多热情的赞扬。   紧接着为台湾著名导演候孝贤执导的电影《海上花》创作配乐,则开拓了半野事业的另一新方向,电影配乐创作。在这部改编自张爱玲小说《海上花列传》的电影内,半野采用了钢琴、提琴、小号、色士风、风琴、敲击等原声配器,搭配上电脑的Programming、唱盘拼贴、电影对白的Tape Recorder剪贴,展现出候孝贤镜头下那个19世纪繁花似锦的夜上海欢场底里的悲情与虚无。   《海上花》参加了当年的戛纳电影节竞赛单元作品展示会。而藉着《海上花》配乐人身份的半野出席了那届电影节,成为当年传媒注意的焦点之一,并被媒体誉为当代电影配乐的新希望。同时,半野以本名Yoshihiro Hanno发表的首张专辑“Portrait Of A Poet”亦于Flavor Of Sound出版,受到同行Jim O'rouke和坂本龙一等乐手的一致好评。   1999年   以Multiphonic Ensemble之名的第二张专辑“Cirque”继续于Sub Rosa旗下发表。该专辑灵感来源于法国表现主义画家鲁奥(Georges Rouault)的同名拼贴水彩作品。因而专辑风格亦一改先前“King of May”抽象电声的风格,转而以原声乐器与电子节拍的繁复拼贴。同时,半野开始涉猎电视剧配乐的制作,由此展开与坂本龙一的合作。一连两部的日本电视剧,《Private Life》《Eien No Ko》其配乐皆是与坂本合作完成。而两人亦因此结缘组成创作计划Hoon出版首张专辑“Unfinished #1”。   进入2000年,半野的第一大动作便是开设了自家厂牌Cirque,并发表厂牌首个系列创作计划“Music on Canva”的第一集“April”。“Music on Canva”是半野音乐风格一个很重要的转变。从中我们察觉到半野由“Cirque”时期繁复的乐器配置与杂乱音响环境,已转为追求线条华丽、精致纤细的电声进化空间,连乐器亦换上了一台Laptop了事。   “Music on Canva”现已出版至第三集,包括2002年的“Esquisse 1996”和“Sulpice”,还有一张集合Oval、Takugi Aoyagi、Aoki Takamasa混音的“April Remix”则未计算在“Music on Canva”之内。而Cirque的另一精彩出品还包括系列合集“Room”。此合集集合了Carl Stone、Discom、O.Lamm、Minifer等一大批世界各地与半野志同道合的电声实验乐手,从中可看出半野现时音乐取向的转变。   35岁的半野   除了频密来往于东京、巴黎、柏林三地进行演出、兼顾Cirque厂牌的出版事务之外,依旧保持着旺盛的创作力。继02年于电子厂牌PROGRESSIVE FOrM发表的“9 Modules.+”以及为一些乐手作混音之外,踏入03年他继续以本名在Sub Rosa出版专辑“ES”。而他最新的专辑则是在主流厂牌Sony出版的“Lido”。   最后,要提及的是半野创作的电影配乐。除之前的《海上花》,半野其他值得留意的配乐创作作品大多是与中国导演的合作,因此亦逐渐被国内乐迷认识。计有中国第六代导演贾樟柯的《站台》、二度与侯孝贤合作的《千禧曼波》之外,其为《站台》摄影师余力为的《明日天涯》创作的配乐亦属推荐之列。此外,日本电影方面则有中谷美纪主演的《永远之子》、导演Isao Yukisada的《Kanon》等等。   2018年,执导电影《下一站天堂》。
  半野喜弘,1968年生于日本大坂,日本电子(Electronica)乐手,同时专注于电影配乐的创作。   自初中时期已经开始涉猎音乐创作,同时对诗词与文学相当感兴趣。曾于大学期间组成一支爵士蓝调乐队KADDISH,以及活跃于诗词研究活动。   个人经历编辑 播报   毕业后,半野与当时名不见经传的乐手Norichika Yoshida组成一支实验Hip-Hop组合News From Street Connection,并于微型厂牌DHB和大厂King Records出版过三张专辑《Life of a Little Island》(1994年)、《A Secret Garden》(1995年)、《Jellyfish Moon》(1996年),之后便停止了News From Street Connection的创作。   1997年他首度以Multiphonic Ensemble的名义在比利时实验电子厂牌Sub Rosa发表专辑“King of May”。专辑除了把原来NFSC的概念嫁接移植之外,半野还自言同时吸纳了当时兴起的Abstract Hip Hop、Progressive Drum‘n’Bass等新电子音乐,以及David Shea的采样拼贴手法。“King of May”在当年受到了乐评人的一致好评,被赞誉为“电子音乐的巨人脚步”和“在过去几年里最重要的电子唱片之一”。   “King of May”的成功大大增加了半野在音乐圈的名气。因而紧接着的1998年,半野的创作活动亦显得频繁起来。首先是联同前Japan的结它手Mick Karn在日本Flavor Of Sound发表专辑“Liquid Glass”,风格将实验电子与真乐器演奏融会贯通。接着,半野又受到委任带领日本New Japan Philharmonic Orchestra演绎印象乐派作曲家Maurice Ravel的《悼念公主的孔雀舞曲》(Pavane For A Dead Princess)。他以全新的音乐思维赋予了这首20世纪初古典名作以崭新的音乐内涵,受到行内众多热情的赞扬。   紧接着为台湾著名导演候孝贤执导的电影《海上花》创作配乐,则开拓了半野事业的另一新方向,电影配乐创作。在这部改编自张爱玲小说《海上花列传》的电影内,半野采用了钢琴、提琴、小号、色士风、风琴、敲击等原声配器,搭配上电脑的Programming、唱盘拼贴、电影对白的Tape Recorder剪贴,展现出候孝贤镜头下那个19世纪繁花似锦的夜上海欢场底里的悲情与虚无。   《海上花》参加了当年的戛纳电影节竞赛单元作品展示会。而藉着《海上花》配乐人身份的半野出席了那届电影节,成为当年传媒注意的焦点之一,并被媒体誉为当代电影配乐的新希望。同时,半野以本名Yoshihiro Hanno发表的首张专辑“Portrait Of A Poet”亦于Flavor Of Sound出版,受到同行Jim O'rouke和坂本龙一等乐手的一致好评。   1999年   以Multiphonic Ensemble之名的第二张专辑“Cirque”继续于Sub Rosa旗下发表。该专辑灵感来源于法国表现主义画家鲁奥(Georges Rouault)的同名拼贴水彩作品。因而专辑风格亦一改先前“King of May”抽象电声的风格,转而以原声乐器与电子节拍的繁复拼贴。同时,半野开始涉猎电视剧配乐的制作,由此展开与坂本龙一的合作。一连两部的日本电视剧,《Private Life》《Eien No Ko》其配乐皆是与坂本合作完成。而两人亦因此结缘组成创作计划Hoon出版首张专辑“Unfinished #1”。   进入2000年,半野的第一大动作便是开设了自家厂牌Cirque,并发表厂牌首个系列创作计划“Music on Canva”的第一集“April”。“Music on Canva”是半野音乐风格一个很重要的转变。从中我们察觉到半野由“Cirque”时期繁复的乐器配置与杂乱音响环境,已转为追求线条华丽、精致纤细的电声进化空间,连乐器亦换上了一台Laptop了事。   “Music on Canva”现已出版至第三集,包括2002年的“Esquisse 1996”和“Sulpice”,还有一张集合Oval、Takugi Aoyagi、Aoki Takamasa混音的“April Remix”则未计算在“Music on Canva”之内。而Cirque的另一精彩出品还包括系列合集“Room”。此合集集合了Carl Stone、Discom、O.Lamm、Minifer等一大批世界各地与半野志同道合的电声实验乐手,从中可看出半野现时音乐取向的转变。   35岁的半野   除了频密来往于东京、巴黎、柏林三地进行演出、兼顾Cirque厂牌的出版事务之外,依旧保持着旺盛的创作力。继02年于电子厂牌PROGRESSIVE FOrM发表的“9 Modules.+”以及为一些乐手作混音之外,踏入03年他继续以本名在Sub Rosa出版专辑“ES”。而他最新的专辑则是在主流厂牌Sony出版的“Lido”。   最后,要提及的是半野创作的电影配乐。除之前的《海上花》,半野其他值得留意的配乐创作作品大多是与中国导演的合作,因此亦逐渐被国内乐迷认识。计有中国第六代导演贾樟柯的《站台》、二度与侯孝贤合作的《千禧曼波》之外,其为《站台》摄影师余力为的《明日天涯》创作的配乐亦属推荐之列。此外,日本电影方面则有中谷美纪主演的《永远之子》、导演Isao Yukisada的《Kanon》等等。   2018年,执导电影《下一站天堂》。
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半野喜弘
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