这支颇具影响力的德国乐队于 1967 年在德国南部小镇乌尔姆聚集在一起，青少年 Hellmut Hattler、Jan Wolbrandt、Jan Friede 和 Johannes Pappert 会面。这四个人都曾在当地的爵士乐和摇滚乐队演奏过，他们喜欢随意地一起演奏。虽然他们最初演奏自由爵士乐，但他们受到法老桑德斯和弗兰克扎帕的影响，开始创作更紧凑、更有条理的作品。在业余演奏之后，他们决定认真对待音乐并搬到温特鲁普小镇，在那里他们共同生活了近五年。他们设法避免任何形式的稳定工作，更愿意将时间花在艺术和电影项目以及他们日益紧密和专业的乐队上。在考虑了 Jack Steam 这个名字之后，他们将乐队命名为 Kraan。 （这个名字在荷兰语中意为水龙头，当时他们显然没有意识到这一点。在德语中没有任何意义，但他们喜欢它，因为它很容易记住。） 他们的同名第一张专辑于 1971 年匆忙录制，其中乐队融合了迷幻和爵士乐。阿拉伯和东欧的节奏与放克摇滚天衣无缝地结合在一起，占专辑一半的 18 分钟即兴演奏做到了这一点，没有浪费 一分钟。深情、复杂的器乐作品与出色的音乐才能相结合是成功的，这张专辑获得了极好的评价。
1972 年的 Wintrup 专辑显示了一些向爵士放克音乐发展的趋势，这在 1974 年的 Andy Nogger 上加速了。所有这些都具有异国情调的节奏和 Hattler 灵活的贝斯和 Wolbrandt 的吉他之间复杂的相互作用，Pappert 的电子改变的中音听起来几乎就像在某些剪辑上的萨克斯管一 样。 Pappert 的动态范围非常广，他在某些曲调中处于领先地位，而在其他曲调中几乎看不见。每张专辑也有一些 Wolbrandt 奇怪的发声，其特点是印象派的歌词，唱得和说、咆哮和叫喊一 样多。幸运的是，人声片段较少且相对简短，因此那些从未对沃尔布兰特的声音感兴趣的人不必听太久。
乐队在 1974 年以两张唱片的现场专辑达到了高水位，该专辑由资深工程师康尼普朗克在柏林录制。他们的一些早期作品被更加自信和熟练的乐队重新诠释，在所有情况下，结果都是进步。 Hattler 的贝斯是许多曲目中的主要乐器，他在此版本中的闪电般的奔跑和和弦演奏是他职业生涯中最好的。器乐的相互作用非常出色，使克兰引起了更多观众的注意。
1975 年，Sounds 民意调查将 Kraan 评为最佳现场表演，Hellmut Hattler 评为最佳乐器演奏家，Kraan Live 评为最佳专辑。乐队开始了繁重的巡演日程来宣传这张唱片，并带着新成员 Ingo Bischof 担任键盘手。 Bischof 以前是交响摇滚乐队 Karthago 的成员，他的键盘并没有完全集成到他们的下 一个版本中，即不稳定的 Let It Out。虽然有些剪辑非常出色，但其他剪辑却被过度的电子效果所破坏，其中一个仅包含近五分钟的经过重度处理的键盘上的回声圣歌。虽然这种实验主义完全符合乐队最早的作品，但这并不是他们现在的听众想要听到的。尽管一些歌迷倾向于给新阵容一个机会并且专辑卖得很好，但评论家们却是毁灭性的。可怜的媒体使乐队士气低落，Bischof 在发行后不久就退出了。六个月后，Pappert 离开乐队开始独奏生涯，这一重大发展让乐队的未来受到质疑。尽管乐队在没有他的情况下继续存在，但动态发生了变化，他们再也没有恢复到相同 水平的能量和相互作用。 1977 年初，Bischof 再次回来录制 Wiederhoren，这张低调的专辑曾有过辉煌的时刻，但标志着向更柔和、结构不那么复杂的声音转变。那年年底，他还参与了 Hattler 的个人专辑 Bassball 的录制，Kraan 目前的其他成员也是如此。尽管这张专辑中的大部分内容都被 Hattler 的歌声所破坏（他的歌手比 Wolbrandt 还要糟糕），但乐器听起来更像是古老的 Kraan、高能量、古怪的拍号等等。这让歌迷迷惑不解，因为它证明了乐队仍然有能力为副业提供持续的能量，但显然不是在他们自己的专辑中。鼓手 Jan Friede 在录制 Hattler 的专辑后不久就离开了乐队，取而代之的是 Udo Dahmen。新的阵容听起来不像老乐队，Bischof 的键盘在越来越传统的爵士摇滚声音中占据主导地位。
1979 年，Kraan 发行了 Flyday，这是一张有趣的专辑，尽管以它本身的优点来衡量，但它还是疏远了许多歌迷。键盘再次主导了混音，尽管所有成员都表现出精湛的乐器技巧，但声音比令人兴奋的更圆润。乐队在发行 Tournee 现场专辑之后犯了一个重大错误，这是一个称职但不例外的事情，不禁让人将其与他们之前更令人兴奋的现场工作进行比较。 Kraan 的下一张专辑，1982 年的 Nachtfahrt，并没有恢复他们的知名度。乐队尝试将他们通常的声音与雷鬼、配音、新浪潮和流行音乐相结合，结果很容易想象，因为每个人都发现了不喜欢的东西。乐队解散了，尽管乐队的一个版本只包括之前阵容中的 Hattler 和 Bischof，第二年录制了一张毫无挑战性的爵士专辑。 Wolbrandt、Hattler 和 Friede 不久后重新团聚，加入了小号手 Joo Kraus，并录制了一张名为 Kraan 88 的现场专辑。从那时起，有能力但缺乏灵感的专辑接踵而至，但没有一个能够重新获得乐队早期作品的魔力。 Hattler 在 2000 年发行了另一张个人专辑 No Eats Yes，整个乐队在同一年录制了另一张现场专辑，作为 Kraan 2001 发行。
这支颇具影响力的德国乐队于 1967 年在德国南部小镇乌尔姆聚集在一起，青少年 Hellmut Hattler、Jan Wolbrandt、Jan Friede 和 Johannes Pappert 会面。这四个人都曾在当地的爵士乐和摇滚乐队演奏过，他们喜欢随意地一起演奏。虽然他们最初演奏自由爵士乐，但他们受到法老桑德斯和弗兰克扎帕的影响，开始创作更紧凑、更有条理的作品。在业余演奏之后，他们决定认真对待音乐并搬到温特鲁普小镇，在那里他们共同生活了近五年。他们设法避免任何形式的稳定工作，更愿意将时间花在艺术和电影项目以及他们日益紧密和专业的乐队上。在考虑了 Jack Steam 这个名字之后，他们将乐队命名为 Kraan。 （这个名字在荷兰语中意为水龙头，当时他们显然没有意识到这一点。在德语中没有任何意义，但他们喜欢它，因为它很容易记住。） 他们的同名第一张专辑于 1971 年匆忙录制，其中乐队融合了迷幻和爵士乐。阿拉伯和东欧的节奏与放克摇滚天衣无缝地结合在一起，占专辑一半的 18 分钟即兴演奏做到了这一点，没有浪费 一分钟。深情、复杂的器乐作品与出色的音乐才能相结合是成功的，这张专辑获得了极好的评价。
1972 年的 Wintrup 专辑显示了一些向爵士放克音乐发展的趋势，这在 1974 年的 Andy Nogger 上加速了。所有这些都具有异国情调的节奏和 Hattler 灵活的贝斯和 Wolbrandt 的吉他之间复杂的相互作用，Pappert 的电子改变的中音听起来几乎就像在某些剪辑上的萨克斯管一 样。 Pappert 的动态范围非常广，他在某些曲调中处于领先地位，而在其他曲调中几乎看不见。每张专辑也有一些 Wolbrandt 奇怪的发声，其特点是印象派的歌词，唱得和说、咆哮和叫喊一 样多。幸运的是，人声片段较少且相对简短，因此那些从未对沃尔布兰特的声音感兴趣的人不必听太久。
乐队在 1974 年以两张唱片的现场专辑达到了高水位，该专辑由资深工程师康尼普朗克在柏林录制。他们的一些早期作品被更加自信和熟练的乐队重新诠释，在所有情况下，结果都是进步。 Hattler 的贝斯是许多曲目中的主要乐器，他在此版本中的闪电般的奔跑和和弦演奏是他职业生涯中最好的。器乐的相互作用非常出色，使克兰引起了更多观众的注意。
1975 年，Sounds 民意调查将 Kraan 评为最佳现场表演，Hellmut Hattler 评为最佳乐器演奏家，Kraan Live 评为最佳专辑。乐队开始了繁重的巡演日程来宣传这张唱片，并带着新成员 Ingo Bischof 担任键盘手。 Bischof 以前是交响摇滚乐队 Karthago 的成员，他的键盘并没有完全集成到他们的下 一个版本中，即不稳定的 Let It Out。虽然有些剪辑非常出色，但其他剪辑却被过度的电子效果所破坏，其中一个仅包含近五分钟的经过重度处理的键盘上的回声圣歌。虽然这种实验主义完全符合乐队最早的作品，但这并不是他们现在的听众想要听到的。尽管一些歌迷倾向于给新阵容一个机会并且专辑卖得很好，但评论家们却是毁灭性的。可怜的媒体使乐队士气低落，Bischof 在发行后不久就退出了。六个月后，Pappert 离开乐队开始独奏生涯，这一重大发展让乐队的未来受到质疑。尽管乐队在没有他的情况下继续存在，但动态发生了变化，他们再也没有恢复到相同 水平的能量和相互作用。 1977 年初，Bischof 再次回来录制 Wiederhoren，这张低调的专辑曾有过辉煌的时刻，但标志着向更柔和、结构不那么复杂的声音转变。那年年底，他还参与了 Hattler 的个人专辑 Bassball 的录制，Kraan 目前的其他成员也是如此。尽管这张专辑中的大部分内容都被 Hattler 的歌声所破坏（他的歌手比 Wolbrandt 还要糟糕），但乐器听起来更像是古老的 Kraan、高能量、古怪的拍号等等。这让歌迷迷惑不解，因为它证明了乐队仍然有能力为副业提供持续的能量，但显然不是在他们自己的专辑中。鼓手 Jan Friede 在录制 Hattler 的专辑后不久就离开了乐队，取而代之的是 Udo Dahmen。新的阵容听起来不像老乐队，Bischof 的键盘在越来越传统的爵士摇滚声音中占据主导地位。
1979 年，Kraan 发行了 Flyday，这是一张有趣的专辑，尽管以它本身的优点来衡量，但它还是疏远了许多歌迷。键盘再次主导了混音，尽管所有成员都表现出精湛的乐器技巧，但声音比令人兴奋的更圆润。乐队在发行 Tournee 现场专辑之后犯了一个重大错误，这是一个称职但不例外的事情，不禁让人将其与他们之前更令人兴奋的现场工作进行比较。 Kraan 的下一张专辑，1982 年的 Nachtfahrt，并没有恢复他们的知名度。乐队尝试将他们通常的声音与雷鬼、配音、新浪潮和流行音乐相结合，结果很容易想象，因为每个人都发现了不喜欢的东西。乐队解散了，尽管乐队的一个版本只包括之前阵容中的 Hattler 和 Bischof，第二年录制了一张毫无挑战性的爵士专辑。 Wolbrandt、Hattler 和 Friede 不久后重新团聚，加入了小号手 Joo Kraus，并录制了一张名为 Kraan 88 的现场专辑。从那时起，有能力但缺乏灵感的专辑接踵而至，但没有一个能够重新获得乐队早期作品的魔力。 Hattler 在 2000 年发行了另一张个人专辑 No Eats Yes，整个乐队在同一年录制了另一张现场专辑，作为 Kraan 2001 发行。
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