Cocteau Twins是支来自苏格兰的三人乐团。这群前卫音乐家们创造出了梦幻一般的奇异音乐。迷朦的气氛下优美夹着伤感，又流露出强烈的浪漫气息。天才吉他混音大师Robin运用大量噪音、延迟、回声、变形、电琴弓等手段营造出阴冷颓唐的旋律，再加上女主唱LIZ独一无二的、变幻莫测的、激情与技巧结合的声线使他们成为另类音乐界最美的声音。 　　如果4AD是一个星系的话，那么Cocteau Twins无疑是这个星系的中心，它折射出的是一种极为耀眼又极为浪漫的紫黑色光芒，它折射出的是从中古世纪通向古典时代的异彩，宛如一个不死的神话。可能Cocteau Twins82年发布的第一张EP的封面是对他们音乐最好的注释，上面的图案是Cocteau Twins永恒的图腾——那是一种绚烂狂野的美、一种特立独行的魄力，是力与美的精巧平衡，是游移于黑暗与光明之间、远离尘世的一个音乐乌托邦。 　　早期的Cocteau Twins是由吉他手ROBIN GUTHRIE，女主唱ELIZABETH FRAZER及贝司手WILL组成。82年在4AD旗下发表了首张专辑Garlans（花环），显然那时乐队的风格和大家印象中的仙乐迥然不同。ROB失真的吉他、WILL沉实的贝司在机械鼓机的衬托下充满着狂野的后朋气息，Fraser还没有使用后来标志性的假声，而是几乎以哀号方式演唱，高亢而强势。专辑推出后受到了素有地下音乐界教父之称的JOHN PEEL的赏识，同时在英国独立音乐界引起了不小的轰动，成为当年卖得最好的地下专辑，被称为是难得个性化的作品。 　　真正奠定Cocteau Twins日后风格的是1983年的专辑Head Over Heels（从头到脚），这时的WILL已经离队，乐队找来了新的贝司手SIMON RAYMONDE。专辑中那迷离缥缈，迷乱沉重的伤感氛围和低调复古的音乐路线形成了Cocteau Twins日后真正的取向。Head over Heels成功打入了英国独立大碟榜的首位。同年EP作品Sunburst And Snowblind也成为细碟榜的冠军作品。无论在演奏技术和录音技巧上，乐队都越来越趋于成熟。Fraser从此开始发挥她得天独厚的嗓子天赋，虽然歌词吐字模糊，但声音变得婉转动听，而且音乐的层次也变得丰富。 　　提起Cocteau Twins不能不提到（珍宝）这张84年发行的惊世骇俗之作。中世纪的音乐，强烈的巴洛克风味，多声部旋律，音乐鲜明的对比，优美又不缺乏震撼力，奠定了他们的新古典主义路线。在这张唱片中，CT运用大量的回声，键盘和强力的鼓点营造出仙境般的音景。此时的Fraser咬字越来越模糊不清，几乎不可辨认，她有意把她的声音当成乐器的一种，藉此摆脱歌词字义上的束缚，这个现象和同时期的英国女歌手有很大的不同。她也开始发掘出她声音的多变性，分别以假声与真声演唱两个不同的声部，并在后期录音时将它们合二为一，充分使她声音中低音的磁性与高音的缥缈的双重特质共同展露出来。由此她被无数乐迷视为女神，模仿者不计其数。那种迷幻，带着一种冰冷得如同钻石般的美，亦真亦幻。但ROB表示自己不喜欢这张专辑，可能缘于Treasure商业方面取得的成功——它被多家杂志评为年度最佳，LIZ被评选为年度最佳女歌手（她也堪称是80年代和90年代最优秀的歌手之一）。Treasure被乐评界称之为The Voice Of God（天神之声）。不可否认Treasure做得是如此完美，超脱，是我的至爱。它成为了Cocteau Twins的一块里程碑。 　　85年至90年Cocteau Twins在4AD的旗下相继推出了（维多利亚大陆），（月亮和旋律），（蓝铃响起），（天堂还是拉斯维加斯）等。86年与简约主义钢琴大师HARDOLD BUDD合作了一张充满ENO一派氛围音乐味的The Moon And The Melodies，与先前发表的Victorialand都是对Ambient Sound的实验。他们的鼓点开始被调轻，大量的延迟、反馈及E-BOW等效果的采用和ROB出色的吉他砌成了一个意蕴悠长的音乐世界，Fraser几乎完全以她的高音域来唱每一首歌。88年的Blue Bell Knoll专辑中LIZ舍弃了传统抒情诗性的歌唱方式，专注于纯粹声音的沉迷，仍旧是那种令人窒息的美不胜收。歌词多是精神分裂的主题夹杂着不知所云的自创语言。旋律方面声音重叠的录音加之悦耳的音乐使作品充满着凄美的本性。之后90年的Heaven Or Las Vegas是走向舞曲的作品，更是DREAM-POP音乐的典范，唱片一改以往阴郁的音乐基调，四处飘逸的是明亮的吉他声和欢快的旋律，Fraser的声线也变得柔软亲和。 　　与4AD公司终止关系后Cocteau Twins转投Fontana唱片公司，并于93年发行了Four Calendar Cafe（四日历咖啡屋）。迷幻元素不复以往强烈，给人更多的是真实感，偏流行化，歌词更易于理解，LIZ也仿佛从云端的歌咏仙女变为了堕入凡间的精灵。96年的Milk And Kisses（牛奶和吻）的音乐就如专辑名一样，如丝绸般交织出甜美的旋涡。很多Cocteau Twins老的乐迷对这种平民化的改变表示失望，但也有很多CT迷十分忠爱。CT的音乐和它的歌词一样不断地受到争议。但随着最后两张EP的发行，CT在新的专辑制作过程中悄然解散。留给世间的是八张专辑，十张EP。 　　CT是一个比较自闭的乐队，Fraser曾因为舞台恐惧症无法在现场发挥水准。而不安全感看起来在这个三人组合的每个人身上都扎根很深，以至人们或许会奇怪他们到底是如何在将近19年的时间里鼓起勇气来演唱和制作了二十多张专辑和EP的。但是不管怎样，他们那种惊人的谦虚都是不可动摇的。“我和Robin都不是特别的……你知道。”Simom几乎是抱歉地解释道，“他说我是音乐家是因为我能用双手演奏钢琴！就音乐而言我们试图做的是我们两人都能为音乐带来不同的东西；Robin在音乐的质地和声响方面是个天才，而我主要进行曲调之类的创作。所以当我们把两者结合起来的时候，就创作出了音乐。”“我们创作的方式是一种本能的、有系统的方式，也就是事物运作的方式。我认为每个人潜意识里都存在着一种具体的方向，但是我们很少直接把它们互相连接起来，因为我认为这在某种程度上会破坏它。一旦你开始考虑并仔细地分析它，你就可能想出上百条理由来否定它。我认为最基本的方法是你把当时经历的情感写到歌里去。并不是每张专辑背后都传达一种信息，它们有些是没有主题的。我们进录音室的时候还没有歌，我们只是放上录音带，然后就开始创作。几个月后我们停下来。这就是我们制作专辑的过程。”实际上Cocteau Twins的大多数歌曲都不是以乐队的方式来创作，而是一首一首单独录制的。“这听起来有些不寻常，但我们可以在互相不在的情况下写歌。我可以早上去写几段钢琴曲然后回家，Robin可以在晚上完成他的吉他部分，然后Liz可以更晚一些去，奉上她那尽管有点平淡但富有戏剧性的和音。”加上在婚姻失败和最终离婚后所通常带来的极度痛苦的隔离、拼图游戏式的录音方法，人们便逐渐理解了Cocteau Twins在新近几张专辑中明显呈现出的不一致性。在Robin和Liz痛苦的分手过程中，Simon发现自己极不情愿地被夹在了中间。