对于已经树立起自己特色的乐队来说，丝毫的改变都是明显的，而且任何改变都会承担着风险，说得夸张点，成功了就是蜕变，失败了就是末日。在乐队的第五张专辑中Sigur Rós就让所有人不知所措，在这张本来就很突然的专辑（专辑在完成一个月后即发行）中来自冰岛雷克雅未克的“精灵”们给了歌迷完全不同以往的感觉。从抽象的飘渺和空灵到具体的声响和躁动，签约大公司后的Sigur Rós不免会让人觉得此种变化会带有商业化的味道，但变化和变化不一样，有的完全是拙劣的骗术，而已经有十年之久的Sigur Rós却让我们看到了蜕变的痕迹。在《Með suð í eyrum við spilum endalaust》之前《Ágætis Byrjun》应该是歌迷心中最标准的Sigur Rós音乐，空灵、飘渺、悲伤；而新专辑对于歌迷们的这种印象是一次颠覆。都说后摇到了瓶颈，即将寿终就寝，玩惯氛围音乐、喜欢低声吟唱的Sigur Rós这回加了清晰的人声、加强了鼓点、配上了管弦乐，还放声唱起了英语，的确是面目全非的感觉。 　　新作的录制首次在乐队家乡雷克雅未克以外的地方完成，伦敦、纽约、哈瓦纳，乐队四处奔波，录制出的音乐也是滋味各异；而在制作方面，乐队放弃了以往自行制作的惯例，转而请来曾制作过Nine Inch Nails的《The Downward Spiral 》和Smashing Pumpkins的《Mellon Collie and the Infinite Sadnes》的Flood担当制作人。同时乐队受到拍摄记录片《Heima》时的启发，所有歌曲都侧重原生和本真。万事俱备，改变一触即发，单单看一眼专辑封面就知道此番乐队会有着脱胎换骨的改变，阳光下裸奔着的男女完全不同于之前抽象和灵异感觉的素净封面。 　　在这张可以翻译成“伴随耳边细细的声响，我们尽情地玩耍”的专辑中Sigur Rós用了将近一半的篇幅来改造自己的音乐，整张专辑的主要看点也在这半个篇幅中，并不是说另一半不精彩，只是因为以“改变”为主题的专辑中显然能让歌迷瞠目结舌的歌曲更为吸引人。作为专辑的先行单曲《Gobbledigook》即开门见山地混淆了视听，Sigur Rós标志性的如另一个世界作响的空旷旋律没有了；取而带之的是碎拍的鼓点以及让人不禁跳舞的非洲风味的节奏。歌曲虽然多了些躁动，却依然带着以往的清醇，Jonsi Birgisson不加任何修饰的假声保证了音乐的轻飘感。多少让人有点大跌眼镜的是乐队称这首精致的歌曲是受欧洲电视网歌唱大赛Eurovision的启发，当时乐队几个人看着节目闲的无聊就写出了这首歌曲。《Gobbledigook》基本上是立起了标杆，随后《Inní mér syngur vitleysingur》中钢琴，吉他，鼓合奏出的磅礴气势也是乐队未曾有过的尝试，歌曲以快节奏的钢琴、风铃的声效开场，快节奏中Jonsi Birgisson的歌唱也更加有力；经过歌曲中段旋律的改变，气势宏大的管弦乐突显出来，如果说《Gobbledigook》是短促的爆发，那么《Inní mér syngur vitleysingur》就是迂回的调动，歌曲后段Amiina乐团伴奏的响起，以及多个号角的加入让整首歌曲沉浸在欢娱的情绪中。两首歌曲下来，至少能说服歌迷来静心体味Sigur Rós新的音乐。随后的《Góðan Daginn》完全就是《Inní mér syngur vitleysingur》的原声版本，木吉他的伴奏、零星的打击乐，其中接触大自然的感觉不禁让人想起记录片《Heima》的画面。这首歌曲表明Sigur Rós在求变的同时保存住了乐队最精髓的东西，往往在歌曲的细节处钩起对以往的回忆；在片刻的安静后《Við Spilum Endalaust》在坚实的贝司流线和干脆的鼓点中再次把节奏加快，强列的节奏感和美妙的旋律独显出北欧音乐的真谛，歌曲后段加入的管弦乐又为歌曲筑上了坚实的背景，强烈，甚至是粗鲁的冲击力是之前的Sigur Rós所做不到的。 　　在长达九分钟的史诗篇章《Festival》后Sigur Rós回到了以前的样子，专辑后半部分的歌曲多是延续去年发行的《Hvarf/Heim》中的感觉，可以看作是之前三张专辑中歌曲的原声版本。歌曲《Ára Bátur》在长达九分钟的时间里让Jonsi Birgisson的高音飙到了新的高度，歌曲现场一次录音成型，在后段更是加入了九十人的大乐团伴奏，情绪的适时迸发再次显示了乐队对于管弦乐的到位把握，当然不变的是歌曲仍旧有着了无人烟的空间中精灵般声音。《Með suð í eyrum við spilum endalaust》拥有太多的第一次，乐队第一次在家乡以外的地点录制专辑；第一次请大牌制作人；第一次尝试新风格；还有就是第一次尝试英语唱歌。和大多数歌迷要求瑞典的Kent乐队发行英语专辑一样，也定有多数歌迷希望Sigur Rós用英语唱歌，新专辑中的《All Alright》多少满足了歌迷的期望。英语演唱的歌曲《All Alright》可以看作是乐队渴望征服英语国家歌迷的急切心情。庆幸的是，在此种商业化味道浓重的改变中Sigur Rós并没有丢掉自己的神采，空灵、纯净，除了语言不同外，歌曲的感觉并没有差别，对于一直和乐队处于“交流障碍”的歌迷此番能听懂Jonsi Birgisson在唱什么多少会感觉到意外的欣喜。 　　一直以来Sigur Rós就擅长在歌曲的遍曲上下工夫，将多段简单的旋律自如地结合在一起，出来的效果比简单的拼凑要远远精彩许多，《Með suð í eyrum við spilum endalaust》仍旧显示了Sigur Rós对于旋律把握的功底，而且更加自信和自如。虽然突然的改变有些突兀但这仍旧是一张标准的Sigur Rós专辑，而且是现在的Sigur Rós所能做出的一张优秀的作品