卢庚戌电影原声大碟

发行时间:2014-11-06
发行公司:水木同创
简介:  电影《怒放之青春再见》数字原声大碟 音乐就是一部纪实电影   2014年水木年华成员卢庚戌自编自导了一部叫做《怒放之青春再见》的电影,卢庚戌电影里的主人公就是20年前的自己,不过与其说是一部自述片,倒不如说是一部引起70后集体回忆的影片。用一句话描述这部影片给人的感受就是:年过四十找不回的青春,却仍然可以怒放的生命。。电影《怒放》利用最纯、最细腻的情感,让不同年代的人产生了共鸣。这样的一部电影让人很轻松的就回忆起自己上学时候的那些事儿、那些人,忍不住还要对号入座,将自己当做主人公活一把。   作为一部电影的导演兼音乐总监,卢庚戌非常巧妙的运用音乐让看的人将情感带入。歌曲伴随电影情节与画面,悉数展现在人们面前。这张数字的原声大碟也是卢庚戌继2000年发表的《未来的未来》后,第二次以个人名义发布的数字专辑。作为新晋导演的卢庚戌更像是在用音乐写出青春的故事,用电影讲述怒放的青春。    所以要聊聊这张原声大碟不得不从电影里去讲述。电影以卢庚戌的自创曲《昨日重来》开场,背景结合电影主人公马路年过40的平凡生活开始。疲惫的早晨匆忙的送女儿上学。和马路一样,女儿也是个摇滚乐队的忠实粉丝,从在车子上放的《恋爱ing》就能看出来。就在女儿听的津津有味时,主人公马路将音乐切到了Beyond《海阔天空》,父女俩互相“藐视”的对看了一眼,对于摇滚的执着、梦想的回忆就从这里展开了。   导演卢庚戌用《恋爱ing》和《海阔天空》做对比,一下子就将主人公马路在观众心中的形象锁定在了70后那一阶层。马路和女儿,两个不同年龄阶层的人都喜欢摇滚音乐,从潜意识里表明了摇滚在导演心中,或是在乐坛所占的地位确实很重。   当好友侯亮告诉马路你的初恋李爱回国时,马路的思绪被酒吧女歌手所唱的《野百合也有春天》带回了20年前。1983年,当时最为经典的情歌正是罗大佑的《野百合有春天》,“你可知道我爱你想你怨你念你深情永不变,难道你不曾回头想想昨日的誓言”马路的好友就是拿这首歌教了马路“把妞秘籍”,而这首歌也贯穿了马路和初恋女友李爱的爱情故事。   而后,崔健歌曲的出现,从时间和年龄层上更加突出了时代坐标,于是就在女生们正在发愁如何弄到一张崔健演唱会门票时,主人公马路利用自己的绘图功底,熬夜“手工制作”了两张,但却最终没能派上用场。二人只得透过窗户缝看了一眼正在唱《一块红布》的崔健。崔健的出现仿佛顺理成章的不能再自然了。   长长的头发、宽宽的裤腿、身上的吉他,加之一首《不要试图阻拦我》让主人公马路下定决心组乐队,其实原因很不单纯,不是为了音乐而是为了爱人。那个年代无论是男生还是女生,对于摇滚乐队都是无法抗拒的。这时响起齐秦的《外面的世界》仿佛在告知着、诱惑着主人公。如果外面的世界很精彩,那就为了梦想去追求闯荡,如果外面的世界不如意,至少还有爱还有我。   而后主人公们再给乐队起名字时,不断的提及唐朝乐队、黑豹乐队等等,从这一点也能看出,当时摇滚乐队盛行带给中国歌坛的变化。当时的休闲娱乐生活不像现在,几个年轻人凑到一起互相拌、坐船出海、谈谈梦想就是娱乐了。于是主人公马路说出了以后要在海上办演唱会给心爱的人听时,伴随着黑豹乐队的《Don't Break My Heart》和《面朝大海》两首歌,“怒放乐队”就这样诞生了。   后来马路和朋友们组成的怒放乐队在校园歌手大赛中以一首《HI 自由》,在《对你爱不完》、《青苹果乐园》等流行歌曲中成功突围,获得成功。而这个时候主人公马路和初恋李爱的爱情已经到了只剩一张纸的地步,就看谁先捅破,用什么方式捅破。乐队的几个损友们给马路出着馊主意,而马路的心理却总想给李爱写一首歌,一首只属于他们两人的歌。   接下来《同桌的你》在学生联谊会中出现,这是一首不得不提到的校园青春之歌。《同桌的你》在这里起到了锁定年代和音乐流行趋势的重要作用。当回忆里里“黄家驹都死了你们还打什么”的那一声呐喊,和现实中的那一句“几年黄家驹逝世20周年”,主人公马路的心理仿佛就像被一个锤子重重的击打着。无论是在过去还是现在,摇滚不死的信念在心中重燃。   然而20年前的马路虽然为初恋李爱写了一首歌,却还没等送给她就看到了李爱跟别人好上了的戏码。爱情的失败,加之好友郑天亮的背叛,怒放乐队也最终分崩离析。马路也因为违纪被开除了学籍,此时的背景响起了配乐《再见青春》,仿佛马路的离去,让主人公们彻底跟那个疯狂过的青春彻底告别了。   镜头又拉回现实,马路在酒吧找到了当时和自己一起组建乐队的郑天亮,当时酒吧的驻场歌手正在演唱水木年华的《在他乡》,歌词中的:“那年你一人迷失他乡,你想的未来还不见模样,你看着那些冷漠目光,不知道这条路还有多长”,就是影片中二人的心声一样,刺痛着还未怒放却已流逝的青春。   在黄家驹逝世20周年的聚会上,导演巧妙的安排了《真的爱你》作为背景音乐,现实与回忆交织,主人公们放荡不羁的青春已经逝去,留下的是思考过后对于人生新的渴望。20年后主人公马路和乐队成员也终于完成了在海边开演唱会的心愿,当年那首没能唱出的《你的每一次呼吸》也在海上绽放,影片的最后以《为梦而生》结束,也唱出了主人公们不愿放弃梦想,为梦而活的心声。那些早已隐藏在心底的种种也涌上心头,模糊了的面孔开始清晰,陌生了的声音渐渐熟悉,眼眶开始湿润,于是青春记忆便在歌声中被唤醒。   至于安排在专辑中的最后一首歌,便是电影的片尾曲《青春再见》,这首歌邀请了老狼、叶世荣、李健以及2013的快乐男声们演唱。这首歌似乎代表了卢庚戌或是说水木年华,又或是说70年代的这些人对于青春的向往、梦想的渴望和对现实的理解。专辑中的曲目顺序,也和电影中的出场顺序一样,这张原声大碟就仿佛是一部以音乐进行着的纪实片,记录着曾经流行过,或是还在流行的歌曲赋予不同时代、不同经历、不同故事的人们,相同的精神与寄托。
  电影《怒放之青春再见》数字原声大碟 音乐就是一部纪实电影   2014年水木年华成员卢庚戌自编自导了一部叫做《怒放之青春再见》的电影,卢庚戌电影里的主人公就是20年前的自己,不过与其说是一部自述片,倒不如说是一部引起70后集体回忆的影片。用一句话描述这部影片给人的感受就是:年过四十找不回的青春,却仍然可以怒放的生命。。电影《怒放》利用最纯、最细腻的情感,让不同年代的人产生了共鸣。这样的一部电影让人很轻松的就回忆起自己上学时候的那些事儿、那些人,忍不住还要对号入座,将自己当做主人公活一把。   作为一部电影的导演兼音乐总监,卢庚戌非常巧妙的运用音乐让看的人将情感带入。歌曲伴随电影情节与画面,悉数展现在人们面前。这张数字的原声大碟也是卢庚戌继2000年发表的《未来的未来》后,第二次以个人名义发布的数字专辑。作为新晋导演的卢庚戌更像是在用音乐写出青春的故事,用电影讲述怒放的青春。    所以要聊聊这张原声大碟不得不从电影里去讲述。电影以卢庚戌的自创曲《昨日重来》开场,背景结合电影主人公马路年过40的平凡生活开始。疲惫的早晨匆忙的送女儿上学。和马路一样,女儿也是个摇滚乐队的忠实粉丝,从在车子上放的《恋爱ing》就能看出来。就在女儿听的津津有味时,主人公马路将音乐切到了Beyond《海阔天空》,父女俩互相“藐视”的对看了一眼,对于摇滚的执着、梦想的回忆就从这里展开了。   导演卢庚戌用《恋爱ing》和《海阔天空》做对比,一下子就将主人公马路在观众心中的形象锁定在了70后那一阶层。马路和女儿,两个不同年龄阶层的人都喜欢摇滚音乐,从潜意识里表明了摇滚在导演心中,或是在乐坛所占的地位确实很重。   当好友侯亮告诉马路你的初恋李爱回国时,马路的思绪被酒吧女歌手所唱的《野百合也有春天》带回了20年前。1983年,当时最为经典的情歌正是罗大佑的《野百合有春天》,“你可知道我爱你想你怨你念你深情永不变,难道你不曾回头想想昨日的誓言”马路的好友就是拿这首歌教了马路“把妞秘籍”,而这首歌也贯穿了马路和初恋女友李爱的爱情故事。   而后,崔健歌曲的出现,从时间和年龄层上更加突出了时代坐标,于是就在女生们正在发愁如何弄到一张崔健演唱会门票时,主人公马路利用自己的绘图功底,熬夜“手工制作”了两张,但却最终没能派上用场。二人只得透过窗户缝看了一眼正在唱《一块红布》的崔健。崔健的出现仿佛顺理成章的不能再自然了。   长长的头发、宽宽的裤腿、身上的吉他,加之一首《不要试图阻拦我》让主人公马路下定决心组乐队,其实原因很不单纯,不是为了音乐而是为了爱人。那个年代无论是男生还是女生,对于摇滚乐队都是无法抗拒的。这时响起齐秦的《外面的世界》仿佛在告知着、诱惑着主人公。如果外面的世界很精彩,那就为了梦想去追求闯荡,如果外面的世界不如意,至少还有爱还有我。   而后主人公们再给乐队起名字时,不断的提及唐朝乐队、黑豹乐队等等,从这一点也能看出,当时摇滚乐队盛行带给中国歌坛的变化。当时的休闲娱乐生活不像现在,几个年轻人凑到一起互相拌、坐船出海、谈谈梦想就是娱乐了。于是主人公马路说出了以后要在海上办演唱会给心爱的人听时,伴随着黑豹乐队的《Don't Break My Heart》和《面朝大海》两首歌,“怒放乐队”就这样诞生了。   后来马路和朋友们组成的怒放乐队在校园歌手大赛中以一首《HI 自由》,在《对你爱不完》、《青苹果乐园》等流行歌曲中成功突围,获得成功。而这个时候主人公马路和初恋李爱的爱情已经到了只剩一张纸的地步,就看谁先捅破,用什么方式捅破。乐队的几个损友们给马路出着馊主意,而马路的心理却总想给李爱写一首歌,一首只属于他们两人的歌。   接下来《同桌的你》在学生联谊会中出现,这是一首不得不提到的校园青春之歌。《同桌的你》在这里起到了锁定年代和音乐流行趋势的重要作用。当回忆里里“黄家驹都死了你们还打什么”的那一声呐喊,和现实中的那一句“几年黄家驹逝世20周年”,主人公马路的心理仿佛就像被一个锤子重重的击打着。无论是在过去还是现在,摇滚不死的信念在心中重燃。   然而20年前的马路虽然为初恋李爱写了一首歌,却还没等送给她就看到了李爱跟别人好上了的戏码。爱情的失败,加之好友郑天亮的背叛,怒放乐队也最终分崩离析。马路也因为违纪被开除了学籍,此时的背景响起了配乐《再见青春》,仿佛马路的离去,让主人公们彻底跟那个疯狂过的青春彻底告别了。   镜头又拉回现实,马路在酒吧找到了当时和自己一起组建乐队的郑天亮,当时酒吧的驻场歌手正在演唱水木年华的《在他乡》,歌词中的:“那年你一人迷失他乡,你想的未来还不见模样,你看着那些冷漠目光,不知道这条路还有多长”,就是影片中二人的心声一样,刺痛着还未怒放却已流逝的青春。   在黄家驹逝世20周年的聚会上,导演巧妙的安排了《真的爱你》作为背景音乐,现实与回忆交织,主人公们放荡不羁的青春已经逝去,留下的是思考过后对于人生新的渴望。20年后主人公马路和乐队成员也终于完成了在海边开演唱会的心愿,当年那首没能唱出的《你的每一次呼吸》也在海上绽放,影片的最后以《为梦而生》结束,也唱出了主人公们不愿放弃梦想,为梦而活的心声。那些早已隐藏在心底的种种也涌上心头,模糊了的面孔开始清晰,陌生了的声音渐渐熟悉,眼眶开始湿润,于是青春记忆便在歌声中被唤醒。   至于安排在专辑中的最后一首歌,便是电影的片尾曲《青春再见》,这首歌邀请了老狼、叶世荣、李健以及2013的快乐男声们演唱。这首歌似乎代表了卢庚戌或是说水木年华,又或是说70年代的这些人对于青春的向往、梦想的渴望和对现实的理解。专辑中的曲目顺序,也和电影中的出场顺序一样,这张原声大碟就仿佛是一部以音乐进行着的纪实片,记录着曾经流行过,或是还在流行的歌曲赋予不同时代、不同经历、不同故事的人们,相同的精神与寄托。