「总有一天，我们要把这个声音，带到国家音乐厅去。」 　　这是一部以「南王部落」之名，结合电影、音乐、剧场等三大艺术元素，充满「乐士浮生录」情感，并拥有「海角七号」庶民质感的杰出跨界剧作。更重要的是，它发生在台湾的国家音乐厅，由国家交响乐团领衔，让古典音乐社群藉由原住民主题，而终于拥有「当代」的声音。此剧亦打破了音乐厅创馆以来多项纪录；99.9﹪的票房、全场观众情绪沸腾起立鼓掌半个多小时、安可曲多达四首之多、周边商品卖到缺货、歌手签名会长达一个多小时之久…。 　　本专辑乃撷取国家音乐厅三场首演之录音精华，且依照故事情节来编排曲目，冀能忠实呈现「很剧」的现场氛围。综观原住民音乐历史的本身，就是一套融合西洋圣诗、东洋歌谣、汉族音乐的历程，它是台湾早期全球化的证据，而这才是音乐的真相；音乐从来不是固定的展成，而是一连串文化与社会嵌入的过程。若回归音乐源头，古典音乐与原住民音乐早有交会互动的光芒，那些文化证据，造就了此音乐剧的交融，它也意在提醒我们，理应继续相互倾听与交流。这张专辑，不仅在记录一个划时代的跨界创举；亦是一张溢满南王部落朴实情感与国家交响团磅礡气势的有声经典。 　　来自古典专家的评论 　　今天晚上属于「很久没有敬我了你」！角头果然有种！ 　　广艺基金会执行长 杨忠衡 　　2010年2月26日 22:56 　　今天晚上属于「很久没有敬我了你」！全场High翻天，要不是屋顶有整修，恐怕屋瓦都要被震落。我放在节目册上的手，都可以感到纸张被震动共鸣。一个有歌、有舞的民族，当若是！ 　　出入国家音乐厅二十年了，今天的景况最火。散场时坐电梯，申学庸老师刚好在里面，劈头说：「音乐厅从来没有这么反应热烈过。」我想申老师比我见多识广，应该错不了。这样的盛况不是出自什么国际巨星，而是来自台湾东部海岸小部落的歌手们，其中还有一些小朋友，真是了得。 　　原住民早就一直在那（比我们汉族还早），歌舞也早为人知（我从小就在学校跳山地舞），但是从来不曾被这样生动的表现，既自然、又精致。看过后，好像重新认识了这个一直在身边的老朋友。 　　演出者都很用心，很杰出，但最重要的是所有要素被恰到好处的组织起来。若不是对原住民的音乐与文化有真感情，绝对做不出来。真要向制作人角头音乐总监／张四十三致敬，果然有种！