马雷夏尔-Maurice Marechal(1892~1964)出生于法国,自6岁开始学习钢琴,但却对大提琴异常着迷。刚开始从事演艺生涯时,他结识了德彪西和米约等人并成为朋友。当时深受在巴黎的卡萨尔斯的影响,不仅仅在大提琴艺术方面,而且受到全面的音乐熏陶。
1919年马雷夏尔初次登台,在尼基什、魏因加特纳的指挥下,演奏了海顿、圣桑和拉罗的协奏曲从而步入大提琴大家的行列。
马雷夏尔的演奏以音色为契机,对作品的内心世界、外在表现等所有方面都极尽法国式的色彩,如同把蒂博的小提前改换成大提琴一般,几乎所有的音符都被他细心地捕捉,可以聆听出飘逸在其中的纤细婉美的极致。
而且,多数法国作品的独家演绎和解释权都由他那洗练的情绪释放出来。除拉威尔之外,德彪西、米约、普朗克、坦斯曼等等一流的作曲家都有题献给他的作品,但却是由于他的演奏才确立了这些曲目的价值。
1935年年初访日之时,马雷夏尔已有多张法国录音的唱片,所以听众对其抱有极高的期待,但他没有辜负那些期待并呈现了完美的演奏。他总是将面部朝向琴侧,呈现出沉醉在自己酿成的音乐美酒里一般的独特的姿势,上半身永远笔直,精确无比的左手技巧总能若无其事地将曲目完美地奏出而且几无差错,令人惊叹不已。
马雷夏尔-Maurice Marechal(1892~1964)出生于法国,自6岁开始学习钢琴,但却对大提琴异常着迷。刚开始从事演艺生涯时,他结识了德彪西和米约等人并成为朋友。当时深受在巴黎的卡萨尔斯的影响,不仅仅在大提琴艺术方面,而且受到全面的音乐熏陶。
1919年马雷夏尔初次登台,在尼基什、魏因加特纳的指挥下,演奏了海顿、圣桑和拉罗的协奏曲从而步入大提琴大家的行列。
马雷夏尔的演奏以音色为契机,对作品的内心世界、外在表现等所有方面都极尽法国式的色彩,如同把蒂博的小提前改换成大提琴一般,几乎所有的音符都被他细心地捕捉,可以聆听出飘逸在其中的纤细婉美的极致。
而且,多数法国作品的独家演绎和解释权都由他那洗练的情绪释放出来。除拉威尔之外,德彪西、米约、普朗克、坦斯曼等等一流的作曲家都有题献给他的作品,但却是由于他的演奏才确立了这些曲目的价值。
1935年年初访日之时,马雷夏尔已有多张法国录音的唱片,所以听众对其抱有极高的期待,但他没有辜负那些期待并呈现了完美的演奏。他总是将面部朝向琴侧,呈现出沉醉在自己酿成的音乐美酒里一般的独特的姿势,上半身永远笔直,精确无比的左手技巧总能若无其事地将曲目完美地奏出而且几无差错,令人惊叹不已。