Aotearoa的Louis Baker是当今现代音乐中最独特的声音之一，处于一个明确的转折点。路易斯从一个具有深厚艺术感的地方精心制作歌曲，聚集了一个遍布全球的忠实追随者。国际上的声音，如India.Arie，BBC 6 Music，Clash Magazine和Earmilk已经表现出对自己的喜爱，并且已经成为了。迄今为止，他已经在全球范围内收到了超过1200万个Spotify流，将他真实的现代风格融入世界舞台。 　　从艺历程：自2014年推出自己的EP（新西兰＃3官方图表）以来，已经发行了大量的音乐，其中包括单曲'Rainbow'，'Fade'，'Gave It Away'，'Addict'和'Black Crow'，2019这标志着路易斯·贝克（Louis Baker）世界令人兴奋的一页 - 这是新西兰歌手兼作曲家期待已久的首张专辑“公开号”的发行。将于6月份发布的9项纪录将在跨大陆的努力中汇集在一起​​。 　　“我想长时间做这样的专辑，”贝克说。“作为艺术家，我们自然而然地进化和改变，所以让其他影响力记录在这个记录上，并以不同的方式表达感觉真的很好。” 　　来自伦敦，洛杉矶，悉尼和贝克在惠灵顿的家庭工作室的工作室开始生活，Open看到Baker反思机遇，变化和接受。这张专辑是在全球朋友网络的推动下创作的，包括格莱美提名的工程师和制片人，史蒂夫罗斯（Kendrick Lamar，Solange，Raphael Saadiq），多白金销售歌曲作家林迪罗宾斯（Andra Day，Chromeo），以及Brad Ellis（Jorja Smith，Wilkinson，James Arthur），Laura Bettinson（FEMME）和Jordan Rakei。Open是一张专辑，由贝克的反思性对话，放弃过去，接受现在，对未来开放。 　　新唱片以Baker最新发行的令人振奋的国歌“ The People ”为特色，该乐队出生于世界各地，带有动人的音乐视频（由Shae Sterling执导），捕捉了Baker家乡的爱心统一和多样性。 　　路易斯在惠灵顿Newtown的工人阶级郊区长大，他从小就开始热爱音乐，听取了他父母多样的唱片集，其中包括Miles Davis，Marvin Gaye，Jimi Hendrix和Joni Mitchell等人。10岁时，他母亲的雅马哈原声吉他对这位年轻的创作型歌手产生了深远的影响，引发了与音乐的终生友谊。形成对吉他的痴迷，他在表演中的基础使他通过金属节奏和蓝调像Hendrix和Stevie Ray Vaughan这样的球员。 　　从第一天开始，贝克就对他的音乐的“灵魂”表现出极大的关怀和考虑，无论是在贝克最早写的歌曲“三女”（17岁时写给他的母亲和姐妹）。或者他现在普遍崇拜的2016年单曲“彩虹”（APRA Silver Scroll提名），其中包括超过500万Spotify流和25万YouTube观看次数。尊敬的音乐评论家和作家格兰特史密斯对“彩虹”说：“一首光荣的歌曲 - 悲伤，稀疏，明智和真实，对声音的克制，适合爱情抒情诗的脆弱性。”每一个微笑，每一个撕裂，每一个障碍都形成了贝克对歌曲创作的热爱的关键 - 一个无可否认的真实和脆弱的工具，用于处理生命的浪潮。 　　在他的整个职业生涯中，音乐已经把这位年轻的创作型歌手带到了世界各地。2013年，Baker从4000名申请者中脱颖而出，在纽约着名的红牛音乐学院中仅获得60个名额之一。该节目包括来自Brian Eno，Questlove（The Roots）和Q-Tip（A Tribe Called Quest）的客座讲座，还看到Louis与传奇嘻哈制作人Just Blaze一起参加工作室会议。 　　继学院之后，贝克在伦敦度过了夏天，与英国制片人安迪·洛夫格罗夫（Supergrass，Breaks Co-Op，Badly Drawn Boy）一起录制了自己的EP，其中包括APRA Silver Scroll提名的曲目“Back On My Feet”。贝克很快跟进了备受喜爱的“只想要谢谢你”。 　　贝克多次参加新西兰，澳大利亚，英国和欧洲的巡回演出，参加重要的国际电影节，包括Field Days（伦敦），Sonar Festival（巴塞罗那），Sziget Festival（匈牙利），爱丁堡艺穗节，格拉斯哥英联邦运动会（苏格兰）和Splendor In The Grass（澳大利亚），以及Rhythm and Vines和Homegrown（新西兰）。今年4月，Baker与R＆B /灵魂传奇人物艾伦·斯通（Allen Stone）一同前往新西兰和澳大利亚巡回演出，之后在英国和欧洲举办了一系列演出。