Jackie McLean的上半辈子，是一个高超的的“后帕克比波普”硬核，一个以锋利著称的时尚嬉皮爵士乐手。他的音乐也是响当当的硬波普。锋利的刀口完全可以切断所有其他乐手的寸断柔情。反过头来，人们又拿着他的作品和那些波普音乐的创始人比试。 　　直到1956年，他加入Mingus的大乐团后，真实的Jackie 才开始慢慢显露出来。和Migus在一起的合作，注定是不愉快和短命的。但是没有那位“暴君”不停的指责他对parker大鸟的抄袭，或许Jackie的人生将不会是我们在他的音乐中听到的那样。“爪哇猿人的直立行走”（Pithecanthropus Erectus ）这张专辑,是第一张后波普爵士专辑，其中的作品每首都是长篇巨著，令人印象深刻，而且充满旷野和一种社会意识。演奏中充满不和谐音符和令人眩晕的效果。Jackie的高音萨克斯在布鲁斯乐句和尖啸的高音之间转换和交梭。在和Mingus大叔理所当然的对峙了一段时间之后，Jackie和贝斯手离开了那个让他不舒服，但是打开他艺术之门的乐队。他小心的收藏起Mingus的教诲，又和以前一样，演奏起他的硬波普爵士乐来。当由Ornette Coleman和Cecil Taylor领军的自由爵士乐进化到如日中天的时候，爵士乐的格局已经是泾渭分明。像Miles Davis和Charles Mingus这样的历来革新者在各自的分水岭中保持同对方适度的距离。但是对那些依然还在串场演出的音乐家来说，这是必须做出抉择，而Jackie McLean是同辈人中第一个跨越界限的人。当然后来的年轻音乐家，像John Coltrane或者Eric Dolphy，领着他们那一代人组成的一大批乐手，也多少穿越了这个界限，但是和Jackie McLean相比，根本算不上特立独行：他没有在当时立即决定，而是在认真地反思、判断自己做为一名音乐家的品性，反复思考Charles Mingus的教诲和两者之间的联系之后才做出决断。Ornette Coleman的音乐是Jackie在转型期间最为主要的影响和催化剂，但是在我认为，还是Mingus是当之无愧的自由爵士之父，也是Jackie真正的音乐源泉。