骅梓，1992年签约滚石唱片，作品《擦去眼泪》被收录于《中国火1》，以职业歌手身份进入乐坛，在此期间曾与崔健等著名歌手参加各种形式的演出，并参与出演由崔建臧天朔主演张元导演的电影《北京杂种》的人物角色。1993年作品《不要匆忙》被收录在《摇滚北京1》合辑。1995年签约红星生产社，于1996年出版第一张个人专辑《不要匆忙》，并被北京音乐台等媒体评为年度最佳歌手，主打歌曲《不要匆忙》《逃脱》高居各电台排行榜冠亚军位置。2006年以歌手身份复出，参加演出活动。2007年10月组建拆呢乐队担任主唱。07年4月拆呢乐队与糖衣文化合作，出版EP《家》《18km》以及个人第三张专辑《精彩》。 　　1966年2月2日，骅梓出生于北京，成长于全总文工团，在1985年被“Wham！”乐队感动，并在两年后加入“五月天”乐队，那时他21岁，他人创作了自己的第一首作品。在先后加入了“1989”和“Toto”之后，骅梓组建了自己的第一支乐队“自我教育”，一年后（即1992年）又另组了“新谛”乐队。1994年签约“红星生产社”作个人发展，1996年出版个人专辑《不要匆忙》。1998年年中重组“自我教育”，并于同年年底签约“摩登天空”，1999年6月出版了个人第二张专辑《继续的意义》。 　　从台湾人制作的第一张摇滚乐合辑《中国火1》到本地策划的首张摇滚乐合辑《摇滚北京1》，骅梓似乎总是被视为是碟中新声的代表，当年的“自我教育”，绝对是卓尔不群的，他们在刚猛中营造阴冷，让无数人为之犯罪，并几乎因此而孤立了自己，而出现在《摇滚北京1》中的“新谛”，则将冷感化为了热情，却又与众人的港台旋律格格不入。接下来是1996年的个人专辑《不要匆忙》，尽管他做得不够彻底，但我们还是应把他称为是内地电子音乐的先行者。至于《继续的意义》，其实也可算得上是“北京新声”的分支 　　从组建第一支乐队算起，骅梓已经做了十二年的音乐，作为某种意义上中国摇滚乐发展的见证人，骅梓对摇滚音乐的看法也有其独到之处。 　　像所有的同龄人一样，在音乐上给骅梓影响最大的人是崔健，尽管他并不喜欢崔健的音乐。 　　用骅梓的话讲，崔健的天份差一些，有些东西做得不自然，但他的努力和认真却着实令人感动，这也正是现在的年轻人所缺乏的东西，“当一个人明白一件事情的意义，并以‘豁出去’的认真态度要把它做好，那么哪怕他做得再拙，也会感动所有的人。”骅梓认为，是崔健赋予了摇滚乐本身一种崇高的意义，“我特别感谢他！” 　　但骅梓也承认，今天的崔健已经没有从前的魅力了，他把大部分时间都放在音乐纽节的处理上，而在歌词方面则显有刻意思考的成份，不自然，也没趣味。 　　而所谓“没趣味”是否也是新老音乐人之间的差别？骅梓并不这样认为，他表示自己其实更喜欢以前的音乐环境，单纯、家庭化的一代是有别于看似“敢想敢干”的新新人类的，在他看来，新乐队写东西都不错，要拿到以前，不可能有人能写出这样的东西，但给他的感觉还是没份感，不感人，缺乏一种人性的基础和人格的魅力，“一定要用音乐整体来表现出作者的本性，而不该用某种音色来表现！” 　　尽管承认自己与新生代之间有代沟，但骅梓也不认为自己与老一代音乐人更多的共通之点，“我和以前的乐手的最大区别在于他们职业化，而我则始终把音乐当成一种理想化的东西，我认为之所以音乐能给我刺激，是因为我始终把它当成一件崇高的事情，而如果它一旦成为一种工作或行业的话，它就失去了魅力。 　　对骅梓来讲，做音乐是一件流满神秘和吸引力的事，现在干起来还有刚开始时的那种冲动，因为他的心里有音乐、有精神，而他的同龄人则已成长为标准的职业伴奏手，“他们已经成熟了！”骅梓最后讲。 　　1994年签约“红星生产社”作个人发展 　　1996年出版个人专辑《不要匆忙》。 　　1998年年中重组“自我教育”，并于同年年底签约“摩登天空” 　　1999年6月出版了个人第二张专辑《继续的意义》。 　　2014年6月携“自我教育乐队”签约树音乐。